Conéctate a nuestras redes
Engine Of Hell Engine Of Hell

Discos

Emma Ruth Rundle – “Engine Of Hell”

Publicado

en

Mientras Emma Ruth Rundle se dedicaba a preparar lo que sería su quinto disco, la pandemia y las cuarentenas golpearon su proceso, desajustándolo y arrojándola a lugares oscuros. Atrapada en Kentucky sin la posibilidad de girar y con su pedal Memory Man descompuesto, cayó en el alcohol y en un espiral de malos momentos. Tras un viaje a Gales, se reconectó con su voz, su música y su historia, enfocándose en la composición desgarradora de “Engine Of Hell”.

“Return” es sencillamente un inicio demoledor. Sólo acompañada de piano (este instrumento y guitarra adornan los ocho tracks), Emma pone su particular voz en primer lugar, con una sensibilidad y densidad envolvente. Todo lo anterior queda claro en el nivel de la lírica de un disco en extremo íntimo; Emma enfrentó de tropezón sus problemas y su respuesta fueron estas descarnadas canciones. Tras conocer la tónica de “Engine Of Hell” gracias al single “Blooms Of Oblivion” la propuesta era clara y desnuda: sin sus clásicos pedales, efectos y guitarra eléctrica, decidió refugiarse en tibias melodías acústicas y dar un paso en su trabajo vocal.

Casi susurrando y muy elevada en la mezcla, la voz de Emma se toma por completo el álbum y en diversos tonos, colores y formas. “The Company” aparece como una balada folk tradicional de acordes sencillos, pero con una potencia insólita para una sola guitarra que se cruza con el piano de uno de los puntos altos de este álbum, “Dancing Man”, donde su despliegue vocal es brillante.

Resulta complejo asociar un domicilio musical para la propuesta de Emma Ruth Rundle. Desde su casa discográfica, Sargent House, ha levantado polvo junto a otros nombres igual de intensos, como Lingua Ignota o Chelsea Wolfe, todo asociado a conceptos dentro del post metal, lo gótico o el neofolk. En ese sentido, Emma podría cuadrarse bajo esta última etiqueta, sin embargo, su ambición es mayor. Los arpegios de “Citadel”, casi al final del álbum, demuestran que se siente cómoda con lo acústico, sacando un sonido sumamente interesante a la guitarra, en diferentes tonos y afinaciones, y adaptando muy bien su voz a cualquiera de ellas. Una vez más, el formato balada asoma en “Razor’s Edge”.

En una entrevista Emma confesó que “Engine Of Hell” podía significar que su público le diera la espalda, al ser una propuesta nueva y muy íntima. En ese sentido, la experiencia ha sido lo contrario y, lejos de alejar a su audiencia, está siendo en extremo aglutinante.

“Engine Of Hell” es muy crudo y una experiencia emocionalmente intensa. Es fácil conectar rápidamente con el sentimiento expresado en el álbum, sus letras y su sonido, que a ratos pretende ser imperfecto, pero sólo resulta ser muy sólido, y esa idea de desnudez permite la conexión. Emma Ruth Rundle ha logrado diversificar su sonido y explorar otras variantes, siempre consigo misma, empujando su límite con el instrumento y su propia voz. El resultado es un disco que, sin tener capas de atmósferas, delays o distorsión, suena igual de fuerte con una guitarra acústica y un piano. Y ese descubrimiento, forzado por sus propios temores, le entregó una nueva veta a explotar en su ya excelente repertorio.


Engine Of HellArtista: Emma Ruth Rundle

Disco: Engine Of Hell

Duración: 40:49

Año: 2021

Sello: Sargent House


Publicidad
Clic para comentar

Responder

Discos

Silk Sonic – “An Evening With Silk Sonic”

Publicado

en

An Evening With Silk Sonic

Los talentosos Anderson .Paak y Bruno Mars dejaron sensaciones más que positivas cuando dieron a conocer “Leave The Door Open”, una canción que tributa lo mejor del R&B y el soul con una fina producción y un coqueto y erótico concepto, con ambos haciendo gala de sus voces y personalidades. Y es que esta propuesta, más que un experimento y de ejecución apegada al libreto, resultó traer consigo una onda fresquísima al panorama actual.

“An Evening With Silk Sonic” es el debut del dúo, donde mezclan sus más variadas influencias e inquietudes en torno al soul, el funk y el R&B, y si ya en el papel la idea era buena, tras conocer los tres primeros adelantos la emoción era aún mayor. El carisma de ambos se robó las cámaras y planteaba un concepto totalmente nuevo para cada uno. Así, decidieron reclutar a nombres como Bootsy Collins y Thundercat, entre otros, para construir un disco rico en detalles y matices. Escuchar “An Evening With Silk Sonic” es ir identificando una serie de influencias y guiños a aquella época de Motown Records, donde las referencias a James Brown, Marvin Gaye y George Clinton abundan en los nueve tracks.

“Fly As Me” es el primer acercamiento tras lo que ya se conocía, y la sorpresa es mayor. Una canción traviesa con .Paak en la voz, con velocidad y poco groove. Todo eso se difumina con “After Last Night” (junto a los ya mencionados Collins y Thundercat), que bajan la luz y vuelven a la atmósfera coqueta y erótica, onda que han sabido explotar y provocar muy bien. Más allá de la anécdota, el principal enganche del grupo ha sido esa complicidad, lo que también se ve reflejado en una de las canciones más completas, “Smokin Out The Window”, que además resultó ser el último adelanto. Todos los tracks de “An Evening With Silk Sonic” son capaces de atrapar al oyente en distintos niveles. En el caso de esta canción en particular, su letra, sus arreglos y el video musical son una invitación a quedarnos hipnotizados con el carisma y la voz de ambos.

“Put On A Smile” deja en evidencia la calidad vocal de Bruno Mars (a quien le sienta muy bien este estilo), dejando a Collins en coros y a .Paak en batería. Este despliegue es interesantísimo, ya que enfrenta a ambos en lo que podría ser su respectiva zona de confort. “777” (con un “Yes lawd!” incluido) es la respuesta de .Paak en este segmento. Lo curioso es que “An Evening With Silk Sonic” podría parecerse demasiado a todos sus singles, pero la sorpresa es justamente diferente cuando aparecen muchas otras referencias y recursos a lo largo del álbum.

Más allá del tributo, mediante avanza el álbum corresponde analizar cuál es la intención de un proyecto de estas dimensiones. Dos superestrellas con una legítima inquietud deciden tributar de manera excepcional a sus principales referentes y traer consigo, como si fuera una cápsula del tiempo, todo un sonido y una estética al servicio de generaciones más jóvenes. El ejercicio es correcto y la ejecución aún más, sin embargo, estos talentosos músicos ponen a prueba sus identidades cuando dejan el tributo de lado. “An Evening With Silk Sonic” es un ejercicio fresco, pero que explota recursos conocidos, lo que podría hacer que la experiencia sea predecible, pero la calidad y la manera en que ambos lo resolvieron con originalidad y carácter (incluso ironizando a ratos) es clave. Silk Sonic, como una especie de spin-off musical de ambos (y con una gran gama de invitados) funciona muy bien.


An Evening With Silk SonicArtista: Silk Sonic

Disco: An Evening with Silk Sonic

Duración: 31:17

Año: 2021

Sello: Atlantic / Aftermath Records


Seguir Leyendo

Podcast Cine

Publicidad

Podcast Música

Facebook

Discos

An Evening With Silk Sonic An Evening With Silk Sonic
DiscosHace 4 días

Silk Sonic – “An Evening With Silk Sonic”

Los talentosos Anderson .Paak y Bruno Mars dejaron sensaciones más que positivas cuando dieron a conocer “Leave The Door Open”,...

The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows
DiscosHace 5 días

Damon Albarn – “The Nearer The Fountain, More Pure The Stream Flows”

Inagotable y cada vez más camaleónico. Algo tiene el imaginario que está construyendo Damon Albarn que, con cada día que...

Comfort To Me Comfort To Me
DiscosHace 6 días

Amyl And The Sniffers – “Comfort To Me”

Una de las piedras angulares del punk, como filosofía, consiste en abrazar las imperfecciones, reconocerse como seres desprolijos y enaltecer...

CRAWLER CRAWLER
DiscosHace 2 semanas

IDLES – “CRAWLER”

Para todos fue una sorpresa el día en que IDLES publicó la melancólica “The Beachland Ballroom”, donde, a un ritmo...

Sympathy For Life Sympathy For Life
DiscosHace 2 semanas

Parquet Courts – “Sympathy For Life”

El indie rock de Parquet Courts es bastante sui generis dentro de los márgenes difusos que la crítica le ha...

Engine Of Hell Engine Of Hell
DiscosHace 2 semanas

Emma Ruth Rundle – “Engine Of Hell”

Mientras Emma Ruth Rundle se dedicaba a preparar lo que sería su quinto disco, la pandemia y las cuarentenas golpearon...

Valentine Valentine
DiscosHace 3 semanas

Snail Mail – “Valentine”

En situaciones de crisis, es complicado alinear las emociones con lo que se piensa o analiza, pero ese acontecer no...

Twin Plagues Twin Plagues
DiscosHace 3 semanas

Wednesday – “Twin Plagues”

La actitud con la que Karly Hartzman trata la guitarra en los primeros minutos de “Twin Plagues”, canción que abre...

I Don’t Live Here Anymore I Don’t Live Here Anymore
DiscosHace 3 semanas

The War On Drugs – “I Don’t Live Here Anymore”

“Nada se pierde / se transforma”, cantaba Drexler, parafraseando la ley de la conservación de la materia de Lavoisier, y...

Zorked Zorked
DiscosHace 4 semanas

Julia Shapiro – “Zorked”

El tarot, la marihuana y la música de Elliott Smith fueron elementos clave para Julia Shapiro mientras trabajaba en “Zorked”,...

Publicidad
Publicidad

Más vistas