Conéctate a nuestras redes
Naturaleza Muerta Naturaleza Muerta

Discos

Cómo Asesinar A Felipes – “Naturaleza Muerta”

Publicado

en

La música como elemento reflexivo y experimental. Eso busca entregar Cómo Asesinar A Felipes en cada disco que editan, y con “Naturaleza Muerta” el resultado no es distinto. Un álbum que transporta e impacta por sus letras y sonido, es el resultado de un trabajo que pilla a la banda en un momento de madurez y expansión. CAF llega a las grandes ligas con su séptimo LP sin traicionar sus ideales y conceptos; música oscura y que hace pensar, rompiendo el esquema y la lógica.

Hemos olvidado la verdad mas fundamental, que, por muy refinados que nos hayamos vuelto, estamos conectados a la red de los seres vivos”, con ese mensaje finaliza “La Verdad Fundamental”, primer track del nuevo álbum de CAF, quienes esta vez optaron por crear un viaje reflexivo sobre la relación de los humanos con la naturaleza. Sirviendo como intro, a través de samplers realizados por DJ Spacio, da en su primera canción las claves de esta nueva producción que, si bien funciona bajo la lógica de canciones propias, no deja de ser un disco conceptual. Una historia completa, un plan macabro musicalizado con métricas irregulares y composiciones complejas.

La segunda canción del álbum permite entender el momento que vive el grupo. “Disparan (Fill The Skies)” tiene como secuaz a Chino Moreno, lo que habla del nivel en el que están trabajando actualmente. Después de haber sido apadrinados por Billy Gould, fundador de Koolarrow Records y Faith No More, el grupo empezó a internacionalizar su carrera, grabando en Estados Unidos y dando su primera gira europea a fines de 2018. La colaboración con el vocalista de Deftones habla sobre un alerce milenario y cómo ve este el paso del progreso. En medio de esas conversaciones ancestrales suenan las secciones rítmicas de Felipe Salas, las líneas de Sebastián Muñoz y la atmósfera que da con su saxo Cristián Gallardo.

El disco nace bajo una lógica de canciones sueltas, principalmente por lo conceptual de su antecesor “Elipse” (2017), aun así, el grupo proyecta una idea de “un todo” en su trabajo, utilizando tracks cortos que sirven de interludios musicalizados para unir una idea que se proyecta canción a canción. “Adaptarse, Cambiar o Desaparecer” es la introducción para “Busca La Paz”, pieza donde, en un afilado monologo, Koala Contreras cuestiona el azul del cielo y la capacidad de vencer los desafíos. Es la constante batalla del disco: el hombre destruyendo inútilmente la naturaleza.

La idea de ocupar samplers para las pequeñas versiones instrumentales del disco, logra clarificar más el mensaje y hacer palpable la idea, algo que la banda usualmente no realiza con su sonido. Juegan con la indefinición, aunque también logran entrar en muchos estilos, probando y experimentando en un constante progreso discográfico. “Ha Vuelto A Pasar” sirve como ejemplo de esto: un sonido psicodélico y envolvente pasa a secciones de percusiones hasta terminar con David Aniñir, poeta mapuche que dispara con sus letras a demonios de carne y pesos.

Ya en la parte final del disco llega la canción más cálida del álbum. “Los Misterios de la Naturaleza” entrega pausas y relajo, en un LP que muchas veces es intenso y absorbente. “Días Oscuros” tiene de eso también: cuenta con la colaboración de Camila Moreno y define a CAF muy bien. Velocidades distintas y sonidos asonantes van construyendo una historia que, junto a la creadora de “Mala Madre” (2015), logra llevar a un momento de clímax total; una especie de acid jazz donde la banda saca a relucir su prolijidad sonora. Así, da paso a la última canción del disco, “Una Nueva Idea”. Adaptarse, cambiar o desaparecer nos recuerda el quinteto; un tirón de orejas, pero a la vez un mensaje de esperanza.

En “Naturaleza Muerta” la banda vuelve a hacer lo que más le gusta, que es darle la espalda al estancamiento, redefiniendo su sonido y desarticulando lo clásico. Habitando fuera del mainstream, el grupo chileno da un nuevo paso adelante en una carrera poco común, abriéndose a las colaboraciones y a un toque femenino que le faltaba a una discografía interesantísima y poco conocida. Cómo Asesinar A Felipes sigue su viaje a la oscuridad, recordándonos que la naturaleza está preparada para evolucionar, pero nosotros no. Adaptarse, cambiar o desaparecer.


Artista: Cómo Asesinar A Felipes

Disco: Naturaleza Muerta

Duración: 25:16

Año: 2019

Sello: Koolarrow Records


Publicidad
Clic para comentar

Responder

Discos

James Dean Bradfield – “EVEN IN EXILE”

Publicado

en

EVEN IN EXILE

A veces pareciera que la figura de Víctor Jara irrumpe mucho más potentemente en el extranjero que en nuestro país, esto porque, si bien es considerado un ícono de nuestra historia musical y cultural, el inmenso legado que dejó como activista trascendió las barreras incluso del idioma. Bajo este contexto, no resultaría tan extraño que un artista como James Dean Bradfield, acostumbrado a un rock de guitarras más convencionales en Manic Street Preachers, decidiera concentrarse en la vida y obra del hombre de “Manifiesto” para entregar “EVEN IN EXILE”, un trabajo que, mediante 11 composiciones, aborda diferentes episodios de Jara y su inmenso legado.

En poco más de 48 minutos, el artista entrega una colección de canciones recopilando distintos pasajes de la vida de Jara, mostrando su inmensa capacidad como compositor con diversos elementos sacados del pop, el rock progresivo, e incluso la música latinoamericana, descifrando diversos mensajes en una clave fresca y bastante radial para tratarse de un álbum conceptual. Dicho eso, basta sólo el inicio con “RECUERDA” para ir comprendiendo las diversas postales de la historia chilena que Bradfield entrega desde el arranque, con “THE BOY FROM THE PLANTATION”, el single principal del LP, introduciéndonos al viaje que nos contará la historia de Víctor Lidio Jara Martínez.

Todos los elementos sonoros que James incorporó en el desarrollo de “EVEN IN EXILE” se funden en una obra que permite analizar una mirada externa de una figura tan importante como la de Víctor Jara, todo esto gracias a las sublimes palabras del poeta galés Patrick Jones, quien es el encargado de cada uno de los poemas musicalizados en este trabajo. Desde ahí radica cómo un disco en homenaje a la figura de Jara puede transformarse a la vez en un detallado ejercicio de su música y legado, sobre todo abordando la importancia que tuvieron en la vida del intérprete personas como su madre Amanda Martínez, su esposa Joan Jara o la influencia de Violeta Parra, todas ellas encontrando su momento en el disco para abordar dichos lazos, como en “UNDER THE MIMOSA TREE”, “FROM THE HANDS OF VIOLETA” o “WITHOUT KNOWING THE END (JOAN’S SONG)”, completamente dedicada a la viuda de Víctor.

Por supuesto que otros hitos del período más complejo de nuestro país también se hacen presente en varios tracks, desde la desolación de “THERE’LL COME A WAR” o la profunda inmersión en el relato que logra “SEEKING THE ROOM WITH THE THREE WINDOWS”. Asimismo, “LA PARTIDA”, una canción donde lo primero que uno podría identificar es la vibra del italiano Alessandro Alessandroni, se centra en las viudas de los Detenidos Desaparecidos y su incansable búsqueda por el desierto de Atacama, fundiendo la historia hacia “THE LAST SONG”, en la que, mediante una indudable sensación de derrota, Bradfield narra una prosa que bien representa los últimos días de Jara, así como los del presidente Salvador Allende.

Las canciones de Jara seguirán sonando siempre, incluso para las nuevas y futuras generaciones, pero nunca es tarde para reflexionar en el sentido de cómo su obra ha sido tan relevante incluso, en lugares tan lejanos como Europa. “No hay ningún cantante de protesta como él”, ha dicho Bradfield en reiteradas ocasiones, y evidentemente tanto él como Patrick Jones lo comprendieron muy bien, abriendo así una puerta a que el legado de Víctor llegue a influenciar aún más gracias a este documento de historia viva, de palabras que cobran una fuerza por sobre el recuerdo de un artista excepcional, donde de alguna u otra forma su influencia se sentirá en cada cantar que vaya desde el corazón. “Ahí donde llega todo, y donde todo comienza. Canto que ha sido valiente, siempre será canción nueva”.


Artista: James Dean Bradfield

Disco: EVEN IN EXILE

Duración: 48:20

Año: 2020

Sello: MontyRay


Seguir Leyendo

Podcast Cine E36

Publicidad

Podcast Música E36

Facebook

Discos

EVEN IN EXILE EVEN IN EXILE
DiscosHace 1 mes

James Dean Bradfield – “EVEN IN EXILE”

A veces pareciera que la figura de Víctor Jara irrumpe mucho más potentemente en el extranjero que en nuestro país,...

POWER UP POWER UP
DiscosHace 1 mes

AC/DC – “POWER UP”

El 19 de febrero de 1980 falleció Bon Scott, segundo vocalista de la banda de hard rock AC/DC. En la...

CYR CYR
DiscosHace 1 mes

The Smashing Pumpkins – “CYR”

Retomando un formato doble, que no le veíamos desde el reconocido “Mellon Collie And The Infinite Sadness” (1995), The Smashing...

Letter To You Letter To You
DiscosHace 2 meses

Bruce Springsteen – “Letter To You”

A través de su carrera, Bruce Springsteen ha musicalizado la juventud de múltiples generaciones. Los clásicos solos de saxo, su...

Canciones Para El Siglo XXI Canciones Para El Siglo XXI
DiscosHace 2 meses

Poder Fantasma – “Canciones Para El Siglo XXI”

Tierra fértil para el pop ha sido nuestro país. Con una rica tradición y un variado catálogo a punta de...

Atlas Vending Atlas Vending
DiscosHace 2 meses

METZ – “Atlas Vending”

Luego de haber publicado el compilatorio “Automat” en 2019, el trío canadiense METZ tenía a todos muy atentos por un...

Endless Twilight Of Codependent Love Endless Twilight Of Codependent Love
DiscosHace 2 meses

Sólstafir – “Endless Twilight Of Codependent Love”

Últimamente, la casa discográfica francesa Season Of Mist ha estado pendiente de lo que ocurre en Islandia en términos musicales....

Post Human: Survival Horror Post Human: Survival Horror
DiscosHace 2 meses

Bring Me The Horizon – “Post Human: Survival Horror”

La emergencia sanitaria por el Covid-19 ha sido uno de los sucesos que más ha afectado al ambiente artístico. Lo...

Song Machine, Season One: Strange Timez Song Machine, Season One: Strange Timez
DiscosHace 2 meses

Gorillaz – “Song Machine, Season One: Strange Timez”

Lo de Gorillaz siempre ha tenido que ver con dar vida a un espacio donde las cosas pueden ser llevadas...

Vökudraumsins Fangi Vökudraumsins Fangi
DiscosHace 2 meses

Auðn – “Vökudraumsins Fangi”

Islandia es tierra mágica en cuanto a creación artística. Con una población que bordea los 400 mil habitantes y paisajes...

Publicidad
Publicidad

Más vistas