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Tiempo de Caza

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Tomar a dos estrellas y ponerlas cara a cara en un escenario inhóspito. Urdir todo como un juego de gato y el ratón en el que los roles se van intercambiando. Utilizar el drama bélico como soporte y proponer bellas tomas del paisaje natural. El calamitoso Mark Steven Johnson así plantea su nueva película, una producción que inicialmente llevaba por título “Shrapnel” (Metralla), estaba protagonizada por Nicolas Cage en vez de De Niro y sería el esperado regreso de John McTiernan a la silla del director. A la vista del resultado final, hay que agradecer que el realizador de “Die Hard” (1988) se haya alejado de este flojo proyecto.

KILLING SEASON 01Benjamin Ford (Robert De Niro) es un ex militar estadounidense que intenta olvidar las pesadillas de la guerra de Bosnia y para ello ha decidido vivir retirado en una remota cabaña ubicada en los montes Apalaches. Hasta ese lugar llega Emil Kovac (John Travolta), un antiguo soldado serbio que busca venganza. Lo que empieza como un amistoso encuentro, en breve mutará en una batalla donde ambos se encararán a muerte por viejas cuentas pendientes.

Las primeras imágenes de la película son del horror de la guerra de Bosnia, las que culminan con el asesinato de un pelotón. Así, desde sus primeros minutos queda claro que este tema tendrá un peso esencial en la cinta. La pregunta que salta, entonces, es con cuánta habilidad y fineza se hará cargo de este. La respuesta está lejos de conformar: su empleo no es mucho más que una pobre excusa para montar un brutal enfrentamiento entre veteranos de guerra, un choque de fuerzas que, por lo demás, no está bien resuelto por ningún lado.

“Tiempo de Caza” contiene una historia exánime y afinada a un mínimo nivel, que cada cierto rato nos recuerda cansinamente por qué este parcito se está dando duro, por medio de un peloteo de diálogos que no hacen más que robustecer los estereotipos y las motivaciones idiotas. Con reiterativas y cansadoras referencias al crudo enfrentamiento uno contra uno en la guerra, convierte el intento de reflexión sobre el horror de esta en un esfuerzo paupérrimo.

Lo que no se podría decir es que es un relato de venganza desprovista de toda novedad: está presente una tenue intención de incorporar un factor inusual en el cine de acción. Pero ese esbozo de diferenciación comienza y termina ahí. El tratamiento es burdo y carente de sorpresa, junto con progresar en una manera similar a una pendiente: tiene una media hora inicial respetable, pero no tarda en mostrar sus ridículas cartas y de ahí en adelante todo va en caída libre, hasta llegar a un desenlace insólito que no tiene justificación alguna dado el desarrollo.

Basta con ver quién firma la película para comprender por qué salió todo tan mal. Mark Steven Johnson transforma en desastre todo lo que pasa por sus manos. En este caso, pareciera ser que se esforzara por exterminar toda tensión, emoción o cualquier sensación que remita a alterar al espectador. Así pues, lo único que prevalece es un desdén absoluto por lo que está sucediendo en pantalla.

Si hay algo que no naufraga completamente son sus protagonistas, puesto que es evidente cierto esfuerzo por escapar del molde establecido por el libreto y consiguen brindar un duelo actoral decente. Al final, el asunto no llega al punto de ver a dos estrellas haciendo el ridículo. También sobresale el primoroso retrato de una naturaleza cautivante, lo que junto a los elementos de la caza y el conflicto bélico recuerdan a “The Deer Hunter” (1978). La monumental cinta de Michael Cimino, también con De Niro en el protagónico, retrataba brillantemente cómo la amistad era devastada por la guerra, con una inspiración y altura cinematográfica admirables. Acá no hay nada de eso; lo que sí hay, en cambio, es una tomadura de pelo disfrazada de drama de contornos moralizantes, que no teme tomar por tonto al espectador con una resolución que no podría ser más infame.

Por Gonzalo Valdivia

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Han Solo: Una Historia de Star Wars

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Han Solo: Una Historia de Star Wars

Desde el estreno de “Star Wars: The Force Awakens” (2015), la nueva etapa de la saga se ha mantenido vigente anualmente en la retina del público, y gracias a los spin off denominados “Una historia de Star Wars” se le ha otorgado un respiro a los episodios oficiales, por lo tanto, estas versiones que corren de manera alternativa tienen la libertad de explorar rincones desconocidos y que de todas maneras se ajustan a la gran historia. La primera de ellas, “Rogue One” (2016), logró sorprender y adherirse de manera natural a la franquicia, así el desafío quedó planteado para las siguientes.

El reto de tomar a uno de los protagonistas de la saga y contar su propia historia es bastante grande, considerando que la figura de Han Solo se ha construido en el imaginario colectivo por más de cuarenta años, más aún si se suma la casi inseparable figura de Harrison Ford como intérprete. La producción de la cinta, en un principio dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, enfrentó varios problemas que la llevaron a ser replanteada y terminar al mando de Ron Howard, por lo que la expectación a su alrededor es bastante alta.

“Han Solo: Una Historia de Star Wars” se centra en los inicios del contrabandista Han Solo (Alden Ehrenreich), quién, luego de escapar de su planeta natal, pretende volver en busca de su novia y compañera, Qi’ra (Emilia Clarke). En el camino descubre un desconocido mundo criminal que lo llevará a conocer a Chewbacca (Joonas Suotamo), su inseparable compañero de viaje abordo del Halcón Milenario.

Uno de los desafíos que ha tenido que enfrentar esta nueva etapa de la saga está en el tono en el que las nuevas producciones se van ajustando a la franquicia, por consecuencia, el reto de mantener el equilibrio entre una historia que parezca encajar en las reglas de este universo ficticio, pero que se sienta fresca, es bastante alto. En ese sentido, esta nueva producción logra caminar con mayor seguridad dentro de esa línea y el relato da cuenta de la familiaridad con que los personajes son retratados y la natural exploración de sus mundos, aquellos que no necesitan mayor presentación, por lo que el foco está puesto en la edificación inicial de sus personalidades e interacciones. Y su resultado es el retrato de una aventura en un mundo familiar con personajes que, no siendo nuevos, dejan sentir una frescura satisfactoria.

La nueva imagen y representación de Han Solo logra romper una construcción definitiva y entrega el esbozo de lo que se convertirá, pues en esta nueva versión de origen se distingue su espíritu intrépido y rebelde, pero a la vez se percibe como un personaje desconocido y distante, con el potencial de realizar el extenso viaje hasta “Star Wars: The Last Jedi” (2017). La interpretación de Alden Ehrenreich logra representar esta idea de novedad como un personaje encubierto, desafiando a ser destapado y, por otra parte, la familiaridad y guiños a su propio universo están presentes durante toda la cinta, evidenciando su autoconsciencia y agotando la sorpresa. Sin embargo, el centro de ella está puesta en la interacción de sus personajes, y sin duda ver el primer encuentro entre Han Solo y Chewbacca y la evolución de su relación es uno de los puntos altos de esta entrega.

Este spin off descansa en lugares comunes y en la evidente autoconsciencia de su universo, desarrollándose una historia que no logra ganar relevancia y que tambalea cuando comete torpezas para unir cabos de manera forzada. No obstante, abraza con seguridad una naturaleza basada en la aventura pura de un space-western y en la nostalgia del cine de décadas pasadas. Su estructura, hecha a través de secuencias de escapes, asaltos y batallas, fortalece una propuesta que logra balancear la entretención y el manejo de la acción, y en ese camino el universo narrativo es expandido, alejándose de La Fuerza y los Jedi y concentrándose en el mundo que está abajo, donde en cada rincón se está gestando la rebelión.

“Han Solo: Una Historia de Star Wars” se une al extenso catálogo de la franquicia como una propuesta que funciona y cumple con el objetivo de expandir la construcción de un personaje fundamental, y que encuentra sus aciertos en su estructura y forma de llevar el relato, logrando en ese viaje explorar rincones desconocidos, pero aún llenos de nostalgia. Sin embargo, su relevancia puede ser cuestionada cuando no logra ajustarse de manera natural al resto de las entregas, viéndose forzada y a ratos artificial, por lo que la mencionada autoconsciencia se hace presente y plantea una vez más la pregunta frente a la explotación de la saga.


Título Original: Solo: A Star Wars Story

Director: Ron Howard

Duración: 135 minutos

Año: 2018

Reparto: Alden Ehrenreich, Emilia Clarke, Donald Glover, Woody Harrelson, Thandie Newton, Phoebe Waller-Bridge, Warwick Davis, Clint Howard, Paul Bettany, Richard Dixon, Joonas Suotamo, Sarah-Stephanie


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