Conéctate a nuestras redes

Cine

Quiero Matar A Mi Jefe 2

Publicado

en

Las secuelas de comedia están siendo reinventadas, logrando éxito sin necesariamente quedar bajo la sombra de su antecesora. El ejemplo más claro y reciente, es la cinta que juntó nuevamente a Jonah Hill con Channing Tatum, “22 Jump Street” (2014), segunda parte de la exitosa “21 Jump Street” (2012). El seguimiento con el guión anterior, las constantes referencias entre películas y una evolución adecuada de los personajes, permiten afianzar al espectador con un estilo marcado, ideas positivas preconcebidas y sorpresas al final. Algo bastante parecido ocurre con “Quiero Matar A Mi Jefe 2”, secuela de “Horrible Bosses” (2011), que seguía la historia de tres amigos asfixiados por sus trabajos y sus jefes que les hacían la vida imposible.

HORRIBLE BOSSES 2 01Con la invención del “Shower Buddy” y un nuevo negocio en sus manos, Nick (Jason Bateman), Dale (Charlie Day) y Kurt (Jason Sudeikis) se quieren convertir en sus propios jefes para siempre. Luego de salir por televisión, consiguen que el inversor Bert Hanson (Christoph Waltz) se interese en su incipiente empresa. Sin embargo, son estafados y, luego de buscar consejos con el ex jefe de Nick, Harken (Kevin Spacey) y Dean MF Jones (Jamie Foxx), ingenian un plan para recuperar su dinero: secuestrar al hijo del inversionista, Rex Hanson (Chris Pine).

A pesar de lo que se pueda creer, esta secuela llega bastante alto, casi tocando la vara que dejó la película anterior. La premisa en general, pese a que es un poco floja y bastante menos chispeante, logra desarrollarse rápidamente entre escenas avaladas por personajes construidos desde las ocurrencias del guión. Funciona y causa gracia. Y aunque no es un requisito obligatorio haber visto la primera, sí se aconseja hacerlo para no perder todas las referencias que forman parte de las secuencias. Los puntos fuertes, de hecho, se fundamentan desde lo que vimos en la cinta anterior.

HORRIBLE BOSSES 2 02Sin embargo, se debe hacer una retrospección en cuanto a los temas sensibles que forman parte de la película. Si bien no es en su totalidad, hay un excedente de bromas subidas de tono que toman el sexo e incluso la violación como juego, hecho reprobable por lejos, más aún cuando actualmente existe una abundancia de campañas de concientización acerca de este serio delito. Tanto como en la primera, la mayoría de estas escenas las lleva a cabo el personaje ninfómana de la Dra. Julia. Siendo este el principal problema que tiene la cinta, se podría haber ideado alguna salvaguarda para no tener que recurrir a lo intolerable de algunos momentos, que los hay, y triunfar limpiamente con otros recursos.

Los actores que participan, algunos reciclados de la primera película y otros nuevos, entregan una nueva arista que construye y demuestra la versatilidad de la mayoría (Spacey, Foxx, Pine, Waltz) y recalca la de aquellos que estarán en la comedia para siempre. Así y todo, la historia es graciosa y, más importante aún, cómica. No se convertirá en un hito ni mucho menos, pero por el momento cumple con su fin y eso es lo que cuenta.

HORRIBLE BOSSES 2 03Los otros tipos de referentes que lleva consigo y que amistan a “Quiero Matar A Mi Jefe 2”, se logran desde la utilización de música popular contemporánea (trap, electrónica y hits del momento) como parte de la musicalización de varias escenas importantes y que, de una u otra forma, rompen la posible seriedad y entretienen desde distintos ángulos.

Pese a que ya no es una historia sobre lo horrible de tener jefes, más cuando estos son desadaptados sicópatas y crueles seres humanos, toma elementos dominantes de su predecesora para construir un nuevo relato casi fresco y visualmente atractivo, donde los personajes están conectados entre sí y donde la gracia se cimenta desde la ingenuidad y simpleza de los tres personajes principales y la mala suerte que los persigue. Tampoco es que se le pueda pedir más.

Por Daniela Pérez

Publicidad
Clic para comentar

Responder

Comentarios

Maléfica: Dueña del Mal

Publicado

en

Maléfica

El estreno de producciones animadas Disney en versiones live action ha traído discusiones frente a la real relevancia que dichas cintas tienen en el panorama actual. Y lo cierto es que la curiosidad de la audiencia asegura el éxito comercial. Sin embargo, el duplicado de estas producciones, dejando a un lado la originalidad de sus primeras versiones, obliga a recurrir a una expansión un poco más libre sobre la interpretación de los cuentos clásicos que inspiraron las obras del estudio. En este caso, el estreno de “Maleficent” en 2014 insinuó ciertos elementos que pretendían otorgar frescura a la reinvención de la malvada antagonista de “Sleeping Beauty” (1959).

Luego de varios años de los hechos ocurridos en la primera cinta, “Maléfica: Dueña del Mal” se centra en la relación que la oscura hada (Angelina Jolie) tiene con Aurora (Elle Fanning), luego de que esta anunciara su matrimonio con el príncipe Phillip (Harris Dickinson). La unión entre el reino y el páramo traerá rencillas entre humanos y hadas, poniendo a Maléfica y Aurora en lados opuestos para, a la vez, enfrentarse a un enemigo en común.

La primera cinta, con énfasis en la oscura hada, centraba su atención en cómo la traición forjaba las motivaciones de Maléfica, llevándola a actuar en venganza, siendo este su principal motor. La villana, que aparecía en la cinta original de 1959, se despojaba de un velo superficial, permitiendo escarbar entre sus profundas heridas y dejando entrever las razones para seguir con un plan trazado desde el momento en que se vio decepcionada con la raza humana.

Esta segunda parte deja a un lado la exploración de Maléfica hacia su pasado, concentrándose principalmente en su relación con Aurora y cómo juntas han mantenido la paz entre las criaturas del páramo y el reino de los humanos. Entre ellas se ha forjado un lazo cercano al de madre e hija, y los momentos retratados a solas dan cuenta de cómo su relación ha evolucionado y, al mismo tiempo, sitúa la urgencia cuando la paz que han construido se ve amenazada por el miedo y el poder de una fuerza externa que aparece temprano en el desarrollo del relato.

Una vez separadas, la cinta se toma el tiempo para explorar un lado más vulnerable de Maléfica, el que tiene relación con el origen de su raza y la forma en que la nueva conexión con los de su especie servirá como llama para encender una lucha interna que se veía apagada. Sin embargo, la exploración de aquel lado es trabajado de tal manera, que sólo la superficie es visible, pero no deja espacio para profundizar en cómo este descubrimiento realmente afecta a la protagonista, otorgando a la audiencia llenar ciertos espacios sólo gracias a las reacciones que el personaje tiene frente a ciertos estímulos.

La construcción visual del mundo ficticio donde habitan los personajes está basada principalmente en CGI, recurso que apoya la exploración de un mundo que sobreexplota colores y el diseño de algunas de las criaturas que habitan el lugar. El uso de imágenes creadas digitalmente está justificado frente al mundo de fantasía que se está presentando, pero, al mismo tiempo, su uso afecta visualmente la interacción entre humanos y criaturas, por lo tanto, es necesario entrar en este universo con ojos crédulos frente a lo que ocurre en pantalla.

Dirigida claramente para un público infantil, “Maléfica: Dueña del Mal” no reúne el mínimo compendio de características para sostenerse como una secuela necesaria, olvidando los elementos que le otorgaron frescura a su antecesora y fallando principalmente en la exploración de su protagonista, quien con sus apariciones no justifica la existencia de esta producción.


Título Original: Maleficent: Mistress of Evil

Director: Joachim Rønning

Duración: 118 minutos

Año: 2019

Reparto: Angelina Jolie, Michelle Pfeiffer, Elle Fanning, Ed Skrein, Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Sam Riley, David Gyasi, Lesley Manville, Imelda Staunton, Harris Dickinson, Jenn Murray


Seguir Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

Free Free
DiscosHace 2 días

Iggy Pop – “Free”

Puede parecer extraño que un artista que ha hecho literalmente lo que se le ha antojado a lo largo de...

DiscosHace 3 días

Diego Lorenzini – “De Algo Hay Que Morir”

El ingenio de la cultura chilena es algo que se ha instaurado como característica generalizada, como también la capacidad de...

Close It Quietly Close It Quietly
DiscosHace 4 días

Frankie Cosmos – “Close It Quietly”

Casi como una poeta del “Hágalo Usted Mismo” o filosofía DIY de habitación adolescente estadounidense, emergió el nombre de Frankie...

The Center Won't Hold The Center Won't Hold
DiscosHace 1 semana

Sleater-Kinney – “The Center Won’t Hold”

¿Hasta qué punto se considera un cambio de dirección? Muchas veces se genera un debate cuando una banda decide incursionar...

Lost Girls Lost Girls
DiscosHace 1 semana

Bat For Lashes – “Lost Girls”

Cuando Natasha Khan lanza un nuevo disco, un mundo lleno de posibilidades y de fantasía se abre. A través de...

Atonement Atonement
DiscosHace 2 semanas

Killswitch Engage – “Atonement”

Hoy en día, en la época del streaming, donde un single es más importante que un álbum, cuesta generar altas...

Schlagenheim Schlagenheim
DiscosHace 2 semanas

Black Midi – “Schlagenheim”

Históricamente, la energía proveniente de la juventud es un factor vital para el panorama del rock; una virtud que ha...

Patio 29 Patio 29
DiscosHace 2 semanas

Slowkiss – “Patio 29”

A veces se puede estar muy cerca del abismo y del fin. Allí, las experiencias y los recuerdos pueden ser...

Norman Fucking Rockwell Norman Fucking Rockwell
DiscosHace 3 semanas

Lana Del Rey – “Norman Fucking Rockwell!”

En 2011, Lizzy Grant lanzó la canción que la convertiría en la estrella con la que siempre soñó ser. Como...

Infest The Rats’ Nest Infest The Rats’ Nest
DiscosHace 3 semanas

King Gizzard & The Lizard Wizard – “Infest The Rats’ Nest”

King Gizzard & The Lizard Wizard vuelven a experimentar en el estudio, dando con su versión más pesada. En “Infest...

Publicidad
Publicidad

Más vistas