Conéctate a nuestras redes

Cine

Lugares Oscuros

Publicado

en

Ha pasado poco menos de un año desde que “Gone Girl” (2014) se estrenara en carteleras nacionales. La excelente película realizada por David Fincher, que hablaba sobre mucho más que los problemas matrimoniales de una joven pareja, contaba con la participación exclusiva de Gillian Flynn en su guión, la escritora que creó la novela sobre la cual estaba basado el largometraje. Precediendo al gran número de comentarios positivos que cosechara el título, “Lugares Oscuros” podría ser vista como la DARK PLACES 01continuadora del éxito en una producción que adapta un libro de la novelista estadounidense al cine, sin embargo, con Flynn descartada como guionista, el filme parece restar méritos al trabajo de la autora.

La cinta cuenta la historia de Libby Day (Charlize Theron) una mujer que de niña sobrevive al asesinato de su familia, para acusar a su hermano mayor como el autor del crimen. Veinticinco años pasados desde los homicidios, Libby, quien enfrenta una crisis económica, aceptará el dinero ofrecido por una sociedad secreta que se dedica a esclarecer delitos que no han podido ser comprobados en su totalidad, y que reclama la inocencia de su hermano. Convencida por este grupo, Libby comenzará a cuestionarse lo que hasta ahora creía como verdad, para descubrir finalmente quién o quiénes están involucrados en los acontecimientos que marcaran su vida para siempre.

Otro drama familiar escrito en la corta bibliografía de Gillian Flynn –tiene tres publicaciones desde 2006- para deshacerse en una adaptación que se encuentra lejos de convencer en los enrevesados 113 minutos que atraviesa. Y es que el problema de “Lugares Oscuros” pasa en un gran porcentaje por ser una propuesta que se mueve por el misterio, sin otorgar la información exacta para tejer una DARK PLACES 02historia sobre la que se pueda mantener la atención. En ese sentido, los giros presentes en la película, que están en su mayoría provistos desde una desorganizada cantidad de flashbacks, se sienten mal ubicados, como si todo lo que en ellos se expone estuviera dispuesto textualmente desde la novela, sin pasar por el filtro cinematográfico necesario, donde la modificación o refinado de ciertas situaciones dentro del relato, puede ser clave para encausar el rumbo del mismo.

No bien la premisa del largometraje es efectivamente atrayente, los personajes en él están muy mal cuidados, incapaces de aguantar el peso dramático en una historia que se plantea trascendiendo la arista puramente criminal. Lo anterior, tiene su más claro ejemplo en el papel interpretado por Chloë Grace Moretz, una actriz que, aparte de ser muy débil en la empresa de llevar con credibilidad su rol antagónico, es perjudicada por el pésimo diseño de un personaje, que no encuentra una explicación lógica en su forma, a pesar de ser un elemento inevitable para el hilo de la cinta.

DARK PLACES 03Sumando a estas consideraciones, “Lugares Oscuros” pierde en la intención de ser un título que adhiera con solvencia a los lineamientos de un thriller, quedando relegado a ser un drama plano, sin pasar por traslaciones ni matices en su marcha. Ahí, donde “Gone Girl” fue capaz de llenar sus espacios con un afinadísimo humor negro, el filme dirigido por el francés Gilles Paquet-Brenner, pretende hablar de sus temas desde una solemnidad que no le sienta, no encontrando un asidero consistente para argumentarlos con razón.

En síntesis, “Lugares Oscuros” se encuentra, irónicamente, “perdida”. Esperemos que la próxima película basada en una novela escrita por Gillian Flynn –si es que la hubiere- primero, la incluya en tareas sobre un guión que justifique su trabajo junto a lo que es mostrado en pantalla y, segundo, cuente con un director que sepa cuál es la diferencia entre adaptar y copiar.

Por Pablo Moya

Publicidad
Clic para comentar

Responder

Comentarios

Contra Lo Imposible

Publicado

en

Contra Lo Imposible

Plasmar cinematográficamente acontecimientos relacionados con el deporte implica trazar una línea, aludiendo al proceso detrás de la preparación antes de enfrentarse a un gran evento, con los conflictos situados entre medio configurando la trayectoria de quienes protagonizan grandes hazañas deportivas. Una de las carreras de automovilismo más prestigiosas sirve como el escenario perfecto para situar fuerzas opuestas en medio de un conflicto de intereses donde las destrezas, el compañerismo y la determinación serán fundamentales para alcanzar el éxito. Dos años después de su exitosa “Logan”, James Mangold dirige una historia inspirada en hechos reales y que tiene al centro a dos de las grandes compañías de automóviles del mundo: Ford y Ferrari.

“Contra Lo Imposible” se centra en el visionario diseñador de autos Carroll Shelby (Matt Damon) y el corredor Ken Miles (Christian Bale). Ambos estarán encargados de diseñar y construir un auto de carreras para la compañía Ford, el que debe ser capaz de vencer a su oponente más poderoso en manos de Enzo Ferrari (Remo Girone). Juntos deberán luchar contra los intereses corporativos para, al mismo tiempo, alcanzar sus victorias personales.

La cinta aprovecha desde su inicio el concepto en el que se encuentra inmersa, pues las carreras de autos son su principal motor, y estas son representadas con una mirada intuitiva, capaz de exhibir con agilidad cada momento y componente de una carrera automovilística. Y considerando su extensión, alcanzando las dos horas y treinta minutos, el ritmo agitado se vuelve esencial para conducir un relato que realmente profundiza en su principal temática.

Las decisiones de encuadres y montaje ayudan a edificar una historia que arranca tal como lo hace un auto de carrera y debe avanzar poniendo especial atención a las curvas con las que se encuentra. Y es ahí donde las pausas son necesarias para así poder evidenciar el entramado que se teje al interior de la compañía Ford y, a la vez, aprovechando de adentrarse en la vida personal del corredor que estará a cargo de conducir el moderno automóvil.

Para poder construir una historia que intenta alcanzar un nivel épico dentro de su contexto, esta es divida en dos trayectos que avanzan a la vez y que juntan su camino en la carrera de Las 24 Horas de Le Mans. Por una parte, la compañía Ford y su lucha por competir con las grandes entidades del mundo automotriz, es el centro y detonador que empujará a sus protagonistas a enfrentarse a grandes obstáculos para alcanzar el principal objetivo. La compañía es a la vez representada como quienes instalan los inconvenientes corporativos, donde los intereses monetarios preponderan frente a la pasión que significa para los protagonistas el poder diseñar el revolucionario nuevo modelo.

Por otra parte, el encargado de conducir el nuevo automóvil es el obstinado Ken Miles, el que simboliza un espíritu agitador y con el objetivo de alterar la firmeza de la compañía. Junto a su carácter testarudo y poco apacible, Ken es el personaje que más cambios sufre a través del relato, siendo capaz de transformar su razonamiento, pero gracias a quienes lo rodean, su esposa e hijo. Sin embargo, su camino no podría completarse sin el apoyo de su amigo y socio en este negocio, Caroll Shelby. La relación de ambos es la manifestación del compañerismo y el cariño fraternal; en ellos está puesta la cuota necesaria de idealismo, la que los ayudará a continuar adelante, pese a las adversidades.

James Mangold logra crear un drama deportivo complejo y con las características de un cine algo más clásico, rememorando a producciones hollywoodenses de antaño, pero con la apariencia física de una obra moderna que cuida su tratamiento. “Contra Lo Imposible” alcanza un nivel satisfactorio, donde el mundo que retrata queda plasmado con total firmeza y es coherente con sí misma hasta el final.


Título Original: Ford v Ferrari

Director: James Mangold

Duración: 152 minutos

Año: 2019

Reparto: Matt Damon, Christian Bale, Jon Bernthal, Caitriona Balfe, Noah Jupe, Josh Lucas, Tracy Letts, JJ Feild, Ray McKinnon, Rudolf Martin, Ward Horton, Bridie Latona, Lachlan Buchanan


Seguir Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

Deceiver Deceiver
DiscosHace 4 días

DIIV – “Deceiver”

Desde su debut, la imagen de DIIV –y en particular la de su líder, Zachary Cole Smith– ha sido asociada...

Macro Macro
DiscosHace 4 días

Jinjer – “Macro”

Para destacar en el actual y variado espectro musical, se puede tomar la opción de desmarcarse de algún género en...

Pyroclasts Pyroclasts
DiscosHace 2 semanas

Sunn O))) – “Pyroclasts”

La densa y oscura capa que Stephen O’Malley y Greg Anderson han construido a través de los años a punta...

No Home Record No Home Record
DiscosHace 2 semanas

Kim Gordon – “No Home Record”

En su primera experiencia solista, Kim Gordon da con un disco abstracto y cambiante, mostrando una faceta aún más experimental...

Corpse Flower Corpse Flower
DiscosHace 2 semanas

Mike Patton & Jean-Claude Vannier – “Corpse Flower”

En el cuestionamiento en torno a qué resultado puede salir frente a una colaboración de mundos tan diferentes siempre hay...

Ode To Joy Ode To Joy
DiscosHace 2 semanas

Wilco – “Ode To Joy”

El camino que Wilco ha trazado en sus más de veinte años de carrera es la prueba viviente de unos...

Railer Railer
DiscosHace 3 semanas

Lagwagon – “Railer”

Cada vez que un histórico del punk rock decide anotarse un nuevo álbum de estudio, se genera un ambiente de...

Ghosteen Ghosteen
DiscosHace 3 semanas

Nick Cave & The Bad Seeds – “Ghosteen”

Las composiciones de Nick Cave & The Bad Seeds han visto un cambio en la década presente. Dejando descansar a...

All Mirrors All Mirrors
DiscosHace 3 semanas

Angel Olsen – “All Mirrors”

Con los primeros acordes de su debut, “Half Way Home” (2012), Angel Olsen dejó en claro su perspectiva del folk:...

Metronomy Forever Metronomy Forever
DiscosHace 3 semanas

Metronomy – “Metronomy Forever”

Ha pasado más de una década desde el clásico de Metronomy, “Nights Out” (2008), material que los estableció como parte...

Publicidad
Publicidad

Más vistas