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Jesús Jesús

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Jesús

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La industria cinematográfica chilena, a claras luces, se encuentra en un momento único de apogeo y experimentación. Atrás quedaron las producciones nefastas de Sebastián Badilla como gran representante nacional con películas fáciles de vender, pero carentes de contenido y de propuesta artística propia. Nos encontramos, entonces, con una nueva ola de producciones que buscan su espacio en la cartelera y en la memoria del espectador desde nuevos lugares, nuevas historias y nuevos planteamientos de cómo hacer cine. “Jesús” viene a ser uno de estos nuevos experimentos cinematográficos en búsqueda de una estética propia por parte de Fernando Guzzoni, propuesta que logra encontrarse a momentos, pero que –como todo experimento– muchas veces cae en una mirada demasiado ingenua y cargada de estereotipos que echan a perder lo que era una buena premisa.

La historia de “Jesús” es una ficción histórica en torno al renombrado Caso Zamudio, contada desde el punto de vista de uno de los agresores del joven. Sin madre, con un padre ausente y consumido por las drogas y el sexo casual, Jesús (Nicolás Durán) se ve envuelto en una serie de malas decisiones que lo llevarán a reencontrarse con su padre, a medida que la historia comienza a condenarle y la justicia intenta cernirse sobre él.

Al tratarse de una ficción histórica, el guion es parcialmente conocido por cualquiera que recuerde el caso Zamudio. Sin embargo, lo que impresiona de la película no es el haber abierto la historia desde una perspectiva nueva que le entregue profundidad a los personajes desde la ficción, ni que muestre un trozo de la vida del agresor que pueda ser considerado interesante, sino su estética y su planteamiento visual que, de manera muy sólida, se plantea como uno de los pocos puntos rescatables de la película.

El largometraje, planteado como un relato de la marginalidad santiaguina, no escatima en gastos a la hora de plasmar en escena la crudeza de la vida en la que se insertan sus personajes. Los colores, las texturas, e incluso los ritmos visuales llenan este mundo de “los apartados” con lugares que hacen eco al tiempo de las tribus urbanas santiaguinas; un retrato de aquellos laberintos juveniles repletos de luces brillantes y parques desolados donde todo puede pasar. Dicho retrato nos lleva necesariamente a mencionar el retrato estético de la marginalidad de esta película como una heredera de lo que “Trainspotting” (1996) hizo en su momento con los jóvenes de Edimburgo. Sin embargo, a diferencia de su contraparte británica, “Jesús” no logra ser interesante y mucho menos plantear un viaje digno de ver cuanto a su argumento.

Más allá de lo predecible que puede ser contar una historia cuyos puntos clave ya son conocidos de antemano, el filme es incapaz de dejar de lado ciertos estereotipos respecto a la juventud, asfixiando su propuesta. La visión del director respecto a la marginalidad se vuelve prontamente en un discurso ingenuo, clasista y poco sólido, cayendo en los mismos lugares comunes de cualquier noticiario. La exacerbación de la precariedad y las escenas de sexo o violencia parecen haber sido puestas para evitar que el espectador abandone la película más que como parte integral o necesaria de la historia; es decir, el filme juega a mostrar contenido “adulto” de la nada, en un afán de ser novedoso y trasgresor, cuando en realidad no logra más que ser una pobre excusa para poner cuerpos desnudos y golpizas en pantalla.

De igual manera, la forma que tiene de desarrollarse, mediante escenas aisladas que se suceden una tras otra como forma de traducir el paso del tiempo en la vida del personaje principal, es inteligente pero pobremente desarrollada. Los giros dramáticos y las decisiones de su guion prontamente parecen un capricho, y con ello todo el desarrollo de la historia parece sobrepuesto y poco trabajado. De esto se desprende una serie de decisiones técnicas que no alcanzan a dar razón de su existencia: la forma en que los personajes aparecen durante más de la mitad de la película sin tener ninguna relevancia para la historia, la manera en que todo parece inconcluso por casualidad sin hacerse cargo de provocar algo al espectador, más allá del aburrimiento y el tedio de ver cómo se suceden las escenas hacia un final conocido de antemano. Así, transforma lo que pudo haber sido un viaje interesante a través de la vida del agresor en una colección de estereotipos y miradas clasistas, dignas de alguien que sólo ha vivido esa realidad como parte de los reportajes de televisión, sin reflexión, sin argumento y –lo más grave de todo– sin una mirada crítica o propositiva, repitiendo los mismos argumentos de siempre en contra de las realidades marginalizadas como malignas y semilleros de delincuentes.

Es, entonces, cierto que el cine nacional se encuentra en un momento que encierra un nuevo potencial como industria; una oportunidad de hacer cosas nuevas y experimentar con nuevos lenguajes para contar historias y vivencias de una manera más nuestra. Y es en ese período donde “Jesús” aparece como un guiño al cine arte y a la ficción histórica con un caso que sigue levantando opiniones desde distintos sectores; guiño que no logra convencer, mal ejecutado y que pareciese no tener nada que decir, salvo utilizar material polémico para levantar a los espectadores desde sus casas al cine utilizando el revuelo de Zamudio y la promesa de escenas “para adultos”, en vez de utilizar una propuesta innovadora que valga la pena ver.


Título Original: Jesús

Director: Fernando Guzzoni

Duración: 90 minutos

Año: 2016

Reparto: Nicolás Durán, Alejandro Goic, Sebastián Ayala, Esteban González, Gastón Salgado, Constanza Moreno

 


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Artículos Cine

Ganadores de los Emmy 2020

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Con una versión bastante diferente a lo habitual, anoche se realizaron los Emmy 2020, en donde se contó con la presencia de la gran mayoría de los nominados a la distancia. Jimmy Kimmel fue el encargado de presentar la jornada desde un vacío Staples Center en Los Angeles, presentando a través de videos algunas de las categorías que vieron triunfar a producciones como “Schitt’s Creek“, “Watchmen“, “Succesion“, entre muchas otras.

Para “Watchmen“, que iba con la increíble cantidad de 26 nominaciones, la noche terminó con otros importantes premios como el de Serie Limitada Destacada, además de los reconocimientos en actuación para Regina King y Yahya Abdul-Mateen II. Esto, además, se suma a los 7 Emmys que recibieron durante la semana en las categorías de artes creativas, los cuales no son entregados durante la ceremonia principal. “Succesion” por su parte se llevó las categorías de Serie Destacada – Drama, Actor Principal Drama, además de Guión y Dirección, mientras que Zendaya de “Euphoria” se quedó con la categoría de Mejor Actriz Drama.

Algunos de los ganadores en las categorías más destacadas son:

Serie Destacada – Drama:

  • Better Call Saul
  • The Crown
  • Killing Eve
  • The Mandalorian
  • The Handmaid’s Tale
  • Stranger Things
  • Succession (GANADORA)
  • Ozark

Actriz Principal en Serie Destacada – Drama:

  • Jennifer Aniston, The Morning Show
  • Olivia Colman, The Crown
  • Jodie Comer, Killing Eve
  • Laura Linney, Ozark
  • Sandra Oh, Killing Eve
  • Zendaya, Euphoria (GANADORA)

Actor Principal en Serie Destacada – Drama:

  • Jason Bateman, Ozark
  • Sterling K. Brown, This Is Us
  • Steve Carell, The Morning Show
  • Brian Cox, Succession
  • Billy Porter, Pose
  • Jeremy Strong, Succession (GANADOR)

Actor de Reparto en Serie Destacada – Drama:

  • Kieran Culkin, Succession
  • Giancarlo Esposito, Better Call Saul
  • Nicholas Braun, Succession
  • Matthew MacFayden, Succession
  • Bradley Whitford, The Handmaid’s Tale
  • Billy Crudup, The Morning Show (GANADOR)
  • Mark Duplass, The Morning Show
  • Jeffrey Wright, Westworld

Actriz de Reparto en Serie Destacada – Drama:

  • Laura Dern, Big Little Lies
  • Meryl Streep, Big Little Lies
  • Fiona Shaw, Killing Eve
  • Julia Garner, Ozark (GANADORA)
  • Sarah Snook, Succession
  • Helena Bonham Carter, The Crown
  • Samira Wiley, The Handmaid’s Tale
  • Thandie Newton, Westworld

Serie Destacada – Comedia:

  • Curb Your Enthusiasm
  • The Good Place
  • Dead To Me
  • Insecure
  • The Kominsky Method
  • Schitt’s Creek (GANADORA)
  • The Marvelous Mrs. Maisel
  • What We Do In the Shadows

Actriz Principal en Serie Destacada – Comedia:

  • Christina Applegate, Dead to Me
  • Rachel Brosnahan, The Marvelous Mrs. Maisel
  • Linda Cardellini, Dead to Me
  • Catherine O’Hara, Schitt’s Creek (GANADORA)
  • Issa Rae, Insecure
  • Tracee Ellis Ross, Black-ish

Serie Destacada Limitada:

  • Little Fires Everywhere
  • Mrs. America
  • Unbelievable
  • Unorthodox
  • Watchmen (GANADORA)

Actor de Reparto en Serie Destacada Limitada  o Película para TV:

  • Jeremy Irons, Watchmen
  • Hugh Jackman, Bad Education
  • Paul Mescal, Normal People
  • Jeremy Pope, Hollywood
  • Mark Ruffalo, I Know This Much Is True (GANADORA)

Actriz Principal en Serie Destacada Limitada  o Película para TV:

  • Cate Blanchett, Mrs. America
  • Shira Haas, Unorthodox
  • Regina King, Watchmen (GANADORA)
  • Octavia Spencer, Self Made
  • Kerry Washington, Little Fires Everywhere

Actriz de Reparto en Serie Destacada Limitada:

  • Holland Taylor, Hollywood
  • Uzo Aduba, Mrs. America (GANADORA)
  • Margo Martindale, Mrs. America
  • Tracey Ullman, Mrs. America
  • Toni Collette, Unbelievable
  • Jean Smart, Watchmen

Actor de Reparto en Serie Destacada Limitada:

  • Dylan McDermott, Hollywood
  • Jim Parsons, Hollywood
  • Tituss Burgess, Unbreakable Kimmy Schmidt
  • Louis Gossett Jr., Watchmen
  • Yahya Abdul-Mateen II, Watchmen (GANADOR)
  • Jovan Adepo, Watchmen

Serie Destacada Animada:

  • Big Mouth
  • Bob’s Burgers
  • BoJack Horseman
  • Rick And Morty (GANADORA)
  • The Simpsons

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