Conéctate a nuestras redes

Cine

Insurgente

Publicado

en

La apuesta por la adaptación cinematográfica de la saga “Divergente” –trilogía literaria escrita por Veronica Roth entre 2011 y 2013- siempre se concibió como tal; es decir, una serie de películas que contornearan la distópica historia del Chicago futurista que primeramente fuera escrita en papel. En ese contexto, y considerando que el público objetivo al que siempre apuntó Roth fue al de los jóvenes y adultos-jóvenes, no resulta extraño que el relato en su versión audiovisual haya sido formateado para que, además de captar a estos últimos grupos, también atrajera al target adolescente. Y cómo no hacerlo, si en términos palomiteros el mercado que más aporta en ganancias para productoras, distribuidoras, cadenas de proyección y similares, es precisamente el de menor rango etario. El problema está cuando la visión artística se pierde, dejando la suerte sobre una bancada de nóveles actores causantes de un encanto casi incomprensible en los más imberbes.

INSURGENT 01La película comienza desde un punto inmediato luego de lo ocurrido en “Divergent” (2014), con Tris (Shailene Woodley), Four (Theo James) y Caleb (Ansel Elgort) convertidos ahora en fugitivos, que se esconden en búsqueda de respuestas y tratando de unir a todas las fuerzas que sea posible, para la formación de una resistencia que haga frente a Jeanine (Kate Winslet), la líder de la facción Erudición. Para completar esta tarea, los jóvenes se ayudarán de los Sin Facción, quienes, en la clandestinidad, son guiados por Evelyn (Naomi Watts), una disidente muy conocida por Four. Mientras se resuelve el ataque al nuevo gobierno establecido por Jeanine, Tris tendrá que ir tomando difíciles decisiones, que la involucran tanto a ella, como a todos quienes la rodean.

Los cambios de forma que tiene “Insurgente” respecto de su predecesora no son menores: otro director (Robert Schwentke ocupa el lugar de Neil Burger), todo un renovado equipo de guionistas a cargo de enrielar la historia, y la inclusión de actrices con probados pergaminos como Naomi Watts u Octavia Spencer (ganadora de un Oscar), son los resquicios de una producción que, a pesar de contar con estos nuevos elementos, repite la fórmula exhibida en “Divergent”, casi totalmente errada en su fondo. De la misma manera que en la primera parte, en esta segunda entrega tampoco se logra plasmar la consistencia entre el relato original de la obra literaria y lo que se muestra en pantalla, algo absolutamente necesario cuando la adaptación es dirigida hacia el cine.

INSURGENT 02Entendiendo que una serie debe ir desarrollando su historia conforme a los capítulos presupuestados (la saga Divergente tiene considerados dos largometrajes más), en “Insurgente” se ignora la obligación de resolver los asuntos más importantes –inevitables para la correcta continuidad del argumento hacia su desenlace- abandonados por su antecesora, nublando la aparición de estos a través de conexiones fraternas y sentimentales muy poco beneficiosas para el orden de los hechos. La persecución descarnada que comienza Jeanine sobre los divergentes, relacionada directamente con el sacrificio que hicieran los padres de Tris, no se explica debidamente, dejando más dudas que certezas respecto de cuáles son sus reales intenciones antes de que forzosamente, y muy tarde, se revelen de manera solapada algunos motivos que puedan crear cierta credibilidad en el espectador.

En relación a lo último, uno de los principales errores del título reside en la disposición de sus giros, pues, liberados estos de no alcanzar a ser absolutamente predecibles, tampoco están construidos adecuadamente para causar la sorpresa que requieren, desperdiciando la posibilidad de aportar con un envión a una historia que, en su andar, siempre está a punto de desmoronarse. Las escenas de acción terminan siendo la mayoría de las ocasiones gratuitas –incluso hay efectos especiales que no INSURGENT 03están a la altura de un filme que basa mucho de su hype en aquello-, sin perjuicio de que el género esté más definido aquí que en “Divergent”, básicamente por la diferencia en la extensión del metraje, encontrándose, a su vez, los mismos pasajes lacónicos en ambas.

Sabemos que las comparaciones son indeseables, por lo mismo podríamos evitar mencionar que la similitud entre la saga “Divergente” y “Los Juegos del Hambre” es evidente en todos sus alcances –en el plano literario, en los temas que abordan, en sus adaptaciones cinematográficas, en el público al que se orientan, en su contemporaneidad, y en un largo etcétera-, sin embargo, remitiéndonos sólo a lo que nos corresponde (al cine), hay que decir que “Insurgente” no aprovechó, ni tampoco aprendió de lo hecho por las películas protagonizadas por Jennifer Lawrence –destacando entre ellas “The Hunger Games: Catching Fire” (2103), justamente la segunda parte de la serie- que, sin ser brillantes, disponen de todo su material con la dedicación exacta para convertirse en la joya dentro de su segmento, dando la estocada social que el universo “Divergente” está despilfarrando irremediablemente.

Por Pablo Moya

Publicidad
Clic para comentar

Responder

Comentarios

Mujercitas

Publicado

en

Mujercitas

2019 fue un gran año para el coming-of-age. “Good Boys” y especialmente “Booksmart” nos entregaron visiones nuevas sobre cómo representar la adolescencia y el paso a la adultez en el nuevo milenio. Sin embargo “Mujercitas” nos recuerda que las clásicas historias sobre romance pueden seguir vigentes, y que son clásicos por una razón. Greta Gerwig adapta y actualiza la historia de las hermanas March (y hasta cierto punto la historia de su creadora, Louisa May Alcott) y nos entrega una bella historia sobre amor –tanto romántico como fraternal–, dolor y crecimiento.

“Mujercitas” cuenta la historia de las hermanas March, Meg (Emma Watson), Jo (Saoirse Ronan), Beth (Eliza Scanlen) y Amy (Florence Pugh), principalmente desde la perspectiva de Jo. Las seguimos a través de su adolescencia y su paso a la adultez a fines de la Guerra Civil norteamericana, sus aventuras, sufrimientos y amores, profundizando especialmente en su relación con sus vecinos, Theodore Laurence (Timothée Chalamet) y su abuelo (Chris Cooper).

Es difícil explicar la trama de la película sin entrar en simplificaciones que flaco favor le harían, ya que, si bien se podría decir que “Mujercitas” trata sobre la relación entre Jo March y Theodore Laurence, la verdad es que la película habla sobre mucho más. Greta Gerwig, en su magistral sensibilidad, se asegura de mantener a sus personajes interesantes tanto en los momentos más dramáticos, como en las situaciones más nimias, haciendo que la cotidianeidad de las hermanas (verlas desayunando, jugando, entre otras cosas) adquiera relevancia y profundidad. Cada momento cuenta, cada momento nos dice algo sobre la familia, el amor y la bondad. Esto, a pesar de que los personajes a veces se pueden sentir un poco cliché.

Cada hermana es un poco arquetípica dentro del mundo de novela romántica de fines del siglo XIX. Jo es la niña tomboy con pretensiones artísticas, que se rehúsa a pensar en romance; Meg es la hermana mayor, bondadosa y romántica; Amy es la menor, celosa e inmadura; y Beth es la más balanceada, sensata y con un profundo sentido moral. Es incluso posible hacer un paralelo directo con las hermanas Bennet de la novela “Orgullo y Prejuicio” y sus posteriores adaptaciones, lo que hace que a ratos sintamos que ya hemos visto a estos personajes.

Afortunadamente, gracias a un guion que nos permite conocer a las cuatro hermanas en profundidad, viéndolas crecer y evolucionar como personajes, y también a las brillantes actuaciones de todo el elenco, los personajes logran escapar del cliché y se transforman en personas de carne y hueso. Sus acciones son comprensibles y sus reacciones se sienten honestas, particularmente por la sutileza de las interpretaciones. Los momentos más dramáticos son tratados actoralmente de manera elegante y contenida, entregando una ventana mucho más potente a la interioridad de los personajes.

Entrando en un aspecto técnico, la película es impecable. El uso del encuadre y la iluminación a menudo adquieren un gran protagonismo, generando atmósferas y sensaciones que reflejan también el estado de los personajes. Los colores cálidos y los rayos de luz que Greta Gerwig usa para retratar la adolescencia de las hermanas March genera una atmósfera de ensueño, lo que, sumado a una puesta en escena teatral, se siente casi como un cuento de hadas. En contraste, la adultez es retratada en colores fríos y apagados, reflejando la melancolía de los personajes, utilizando además un lenguaje más naturalista en la puesta en cámara. Esto, en conjunto con una hermosa banda sonora, hace que la película sea una montaña rusa de emociones.

“Mujercitas” es una película sumamente especial y llena de gracia, es una historia bellísima y atemporal, es tanto estudio de personaje como melodrama de época y al final (discutible si lo logra o no) se aventura en un ejercicio metalingüístico sobre el arte de narrar. Es una película ambiciosa que, a pesar de centrarse en algunos temas que podrían considerarse anticuados, entrega profundas reflexiones sobre el amor, la familia y el espacio que la feminidad ocupa en la sociedad, temáticas siempre contingentes. En casi todo aspecto, “Mujercitas” es un triunfo narrativo y cinematográfico.


Título Original: Little Women

Director: Greta Gerwig

Duración: 135 minutos

Año: 2019

Reparto: Saoirse Ronan, Timothée Chalamet, Emma Watson, Florence Pugh, Eliza Scanlen, Laura Dern, Meryl Streep, James Norton, Louis Garrel, Bob Odenkirk, Chris Cooper, Tracy Letts


Seguir Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

Deceiver Deceiver
DiscosHace 2 meses

DIIV – “Deceiver”

Desde su debut, la imagen de DIIV –y en particular la de su líder, Zachary Cole Smith– ha sido asociada...

Macro Macro
DiscosHace 2 meses

Jinjer – “Macro”

Para destacar en el actual y variado espectro musical, se puede tomar la opción de desmarcarse de algún género en...

Pyroclasts Pyroclasts
DiscosHace 2 meses

Sunn O))) – “Pyroclasts”

La densa y oscura capa que Stephen O’Malley y Greg Anderson han construido a través de los años a punta...

No Home Record No Home Record
DiscosHace 2 meses

Kim Gordon – “No Home Record”

En su primera experiencia solista, Kim Gordon da con un disco abstracto y cambiante, mostrando una faceta aún más experimental...

Corpse Flower Corpse Flower
DiscosHace 2 meses

Mike Patton & Jean-Claude Vannier – “Corpse Flower”

En el cuestionamiento en torno a qué resultado puede salir frente a una colaboración de mundos tan diferentes siempre hay...

Ode To Joy Ode To Joy
DiscosHace 2 meses

Wilco – “Ode To Joy”

El camino que Wilco ha trazado en sus más de veinte años de carrera es la prueba viviente de unos...

Railer Railer
DiscosHace 2 meses

Lagwagon – “Railer”

Cada vez que un histórico del punk rock decide anotarse un nuevo álbum de estudio, se genera un ambiente de...

Ghosteen Ghosteen
DiscosHace 2 meses

Nick Cave & The Bad Seeds – “Ghosteen”

Las composiciones de Nick Cave & The Bad Seeds han visto un cambio en la década presente. Dejando descansar a...

All Mirrors All Mirrors
DiscosHace 2 meses

Angel Olsen – “All Mirrors”

Con los primeros acordes de su debut, “Half Way Home” (2012), Angel Olsen dejó en claro su perspectiva del folk:...

Metronomy Forever Metronomy Forever
DiscosHace 2 meses

Metronomy – “Metronomy Forever”

Ha pasado más de una década desde el clásico de Metronomy, “Nights Out” (2008), material que los estableció como parte...

Publicidad
Publicidad

Más vistas