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Cine

Gana entradas dobles para “Cuando Las Luces Se Apagan”

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Si quieres ganar entradas dobles para ver “Cuando Las Luces Se Apagan” en cualquier cine, sólo debes seguir estos pasos:

Paso 1

En los comentarios (más abajo) contarnos cuál es la imagen más perturbadora que te imaginas en la oscuridad, la que más te da miedo.

IMPORTANTE: Para comentar, en la casilla “Correo electrónico” debes dejar un correo que revises con frecuencia (no aparecerá públicamente); en la casilla “Nombre” nombre y apellido real; y en la casilla “Web” copiar la URL de tu perfil de Facebook o Twitter, dependiendo de cuál de las dos redes sociales ocupes para concursar (sólo una de ellas). Revisa bien antes de presionar “Publicar comentario”, sólo puedes comentar una vez.

Paso 2

Retuitear y/o compartir en Facebook este concurso.

IMPORTANTE: Debes dejar esta publicación como pública en Facebook, y debes seguirnos en Twitter y/o Facebook.

  • El sorteo se realizará el jueves 28 de julio en la tarde y los ganadores deberán retirar personalmente sus invitaciones el viernes 29, de 18:30 a 20:30 hrs. , en lugar de Santiago (cercano a Stgo. Centro) que se les indicará vía correo electrónico.
  • El premio es intransferible.

Ganadores

Priscila Olmedo

Nadym Román

Ricardo Aldunate Alegria

Camila Meza

Marcela Sáez

Marcel Llanca

Se les contactará a la dirección de correo que dejaron, indicándoles cómo hacer efectivo el premio (revisen su carpeta Spam por si acaso). ¡Felicitaciones!

Gentileza de Warner Bros. Chile

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10 Comentarios

10 Comments

  1. Mauricio Pinto P. (@MauricioPintoP)

    22-Jul-2016 en 3:36 pm

    Yo creo que ver una imagen en la oscuridad en un espejo, de alguien vigilando

  2. Nadym Román

    22-Jul-2016 en 4:02 pm

    La imagen más perturbadora que me he imaginado en la oscuridad es ver a alguien esperandome al final del pasillo (de mi pieza al living hay un pasillo super oscuro) y tengo que pasarlo si o si, para llegar al baño o a la cocina! Si gano juro que mando la foto del pasillo jajjaja es terrible. La mayoría de las personas que vienen para acá no pueden pasarlo a oscuras y debo prender todas las luces. Así que todos los días me imagino algo distinto al cruzar ese pasillo 🙁

  3. Camila Meza

    24-Jul-2016 en 4:29 pm

    La típica es la de alguien mirándome desde la silla de mi escritorio mientras trato de conciliar el sueño. También la de una mano que me agarra cuando trato de buscar algo debajo de la cama, esa es la peor.

  4. Pablo Ortiz (@ortiz_pro)

    25-Jul-2016 en 5:37 am

    La imagen del espejo que tengo en mi pieza…. me imagino como se dice que ocurre en en la noche de San Juan, ver el rostro de Sanatas o una imagen demoniaca…..
    Uuuuuuuuu…… !!!!!!
    Jejeje.

  5. Javier Fernandez

    25-Jul-2016 en 7:20 pm

    Yo creo que lo me daría mas miedo ver es la cara de la niña del exorcista, puesto que es la que más me imagino al estar a solas en la oscuridad

  6. MarceL Llanca (@MarSheeLii)

    27-Jul-2016 en 1:01 pm

    Lo que me daria mas miedo, en verdad seria cualquier persona en la oscuridad vigilandome, especialmente si mire hace un momento y no habia nada! me pondría los pelos de puntaaa!

  7. Marcela Sáez

    27-Jul-2016 en 10:25 pm

    La imagen más perturbadora que imagino en la oscuridad es una figura alta y delgada, de negro, “mirándome” (en verdad sería la sensación, porque no vería su rostro). Más que una cara aterradora, algo así me daría mucho susto!!!

  8. José Manuel García

    27-Jul-2016 en 11:22 pm

    La escena es así, algo como en la versión de Drácula de Cóppola… Siento que me llaman, ahí están, los veo!!! Los curas Hasbún y Medina, además del diputado Hasbún, se me aparecen en plena calle…Me miran pese a que no tienen ojos, sólo las cuencas… Y todo en Baquedano, a la hora de más taco… Sólo yo los veo!!! De terror!!!

  9. Ricardo Aldunate Alegria

    27-Jul-2016 en 11:55 pm

    alguien mirándome de noche.

  10. Priscila Olmedo

    28-Jul-2016 en 12:05 am

    Subir las escaleras con las luces apagadas y que alguien te tome los pies o alguien mirando desde la oscuridad de la cocina, que los juguetes suenen solos

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Cine

David Lynch: The Art Life

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David Lynch: The Art Life

A través de su filmografía, y con el reciente regreso de “Twin Peaks”, David Lynch ha demostrado ser uno de los autores más prolíficos y complejos de las últimas décadas. Desde su primer largometraje, “Eraserhead” (1977), que su imaginario significa entrar a mundo de sensaciones donde representaciones visuales de la psiquis se vuelven tangibles. Debido a lo intrincado que podría ser su forma de narrar, experimentar su obra exige conectar con lo sensorial, pues su trabajo busca crear reacciones y evocar emociones. El director de “Blue Velvet” (1986) y “Mulholland Dr.” (2001) ha sido capaz de construir un estilo reconocible gracias las características que su obra comparte, en un estilo vago e incierto, pero envolvente, donde lo inexplicable convive con personajes que se ven atrapados en mundos complejos.

Dirigido en una colaboración entre Rick Barnes, Jon Nguyen y Olivia Neergaard-Holm, el documental “David Lynch: The Art Life” se centra en el trabajo artístico pictórico del cineasta, mientras se va creando un relato autobiográfico de sus primeros años formativos y su acercamiento al arte, sirviendo como puente entre sus inicios en esta disciplina y sus primeras obras cinematográficas.

Las conversaciones de tres años entre los realizadores y el director estadounidense son condensadas en una hora y treinta minutos, en un relato íntimo en la voz del mismo Lynch. El hecho que sea construido como un monólogo produce una atmósfera más natural y cercana con el director, así también adjudicando un punto de vista donde el espectador sólo observa cómo se mezcla su creación artística y su biografía. La voz en off de Lynch se hace omnipresente en un montaje que mezcla al artista trabajando en sus obras plásticas, en su estudio en Los Angeles –a veces acompañado de su pequeña hija, Lula– intercalando material biográfico como fotografías, videos de archivo y sus pinturas.

La autobiografía que acompaña el viaje visual habla de sus inicios, vida familiar, la relación con sus padres y cómo su influencia inevitablemente ayudó a formar su primera relación con al arte, siendo capturado por esta disciplina cuando decide mudarse a Filadelfia, donde pudo estudiarlo de manera profesional. Y es a través de todas estas experiencias e historias acumuladas que se juntan para inspirar gran parte de su trabajo, y cómo en el proceso de absorber, internalizar y plasmar se ha moldeado un imaginario enigmático y surrealista.

Claramente el foco de este registro documental está puesto en sus creaciones plásticas, concebidas a partir de distintos materiales y mezclando técnicas pictóricas que le dan la libertad de crear pequeños universos, en cuadros que perfectamente podrían ser sacados de alguna de sus películas. Por otra parte, los realizadores utilizan estas obras en el montaje no tan sólo como un apoyo visual, sino también para poder crear pequeños episodios visuales que enfatizan los relatos en off, y utilizando los textos que el mismo Lynch incorpora en sus cuadros, se destaca el estado emocional del relato. Por último, el uso de stop motion le agrega un dinamismo a la narración, haciendo de estas obras pequeñas escenas de la vida del artista, donde algunas de ellas contienen personajes que parecen atrapados en distintas realidades.

Este documental termina siendo un estudio del autor en un estado mucho más primitivo, además de una exploración íntima, donde se logra ver el mundo a través de sus ojos y se puede conocer con frescura una etapa de descubrimiento y creación artística. No es un retrato biográfico de principio a fin, tampoco se centra en una obra en particular, sólo es un acercamiento a procesos creativos desde una mirada de total naturalidad y comodidad por parte del cineasta.

Para entender el universo interior de David Lynch, y posteriormente apreciar con mayor profundidad su trabajo, es importante considerar todos los aspectos y los procesos de creación que lo han llevado a posicionar su nombre y ser poseedor de un estilo particular y reconocible. Así, este documental logra dar a conocer ese otro aspecto del cineasta, un lado que tiene relación con su configuración estética. Se vuelve importante conocer y revisar su filmografía, no necesariamente para poder entender este relato –sólo se cita a sus primeros cortometrajes y las primeras etapas de producción de “Eraserhead”–, aunque sí puede servir como complemento para enriquecer este acercamiento diferente y privado.


Título Original: David Lynch: The Art Life

Director: Jon Nguyen

Duración: 88 minutos

Año: 2016

Reparto: David Lynch, Documental

 


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