Conéctate a nuestras redes

Cine

Elysium

Publicado

en

Hace cuatro años, un joven cineasta de nombre Neill Blomkamp dejó boquiabierto al mundo con el debut de su opera prima, “District 9” (2009). Con recursos reducidos, erigió una cinta de ciencia ficción que, por donde se le mire, es una joya. Armado de un estilo narrativo fascinante, una rica doble lectura y una acción dinámica y bien suministrada, concibió un clásico instantáneo. Puede que en una época más brillante de Hollywood no hubiese asombrado tanto, pero su debut estuvo bañado de tanta contundencia, prolijidad y novedad, que no dejó indiferente a nadie. Ya con la industria en su bolsillo, ahora llega con su segundo largometraje, “Elysium”. El sudafricano nacionalizado canadiense se muestra bastante más extraviado con una historia de similar magnitud.

La cinta se ubica en 2154, año en que la Tierra se encuentra devastada y sumida en la pobreza y sobrepoblación. Pero no todos deben pasar las mismas pellejerías: una parte de los humanos ha construido su propia estación espacial, Elysium, donde viven cómodamente y poseen la tecnología para mantenerse siempre sanos. Max Da Costa (Matt Damon) es un ex convicto que trabaja en una empresa robótica, quien desde pequeño sueña con “ir arriba”, pero que luego de un accidente no le quedará más remedio que intentar llegar como sea a Elysium. La tarea parece imposible, dado que ningún habitante de la Tierra tiene derecho a visitar la morada de los ricos.

¿Suena parecido a algo todo esto? Pues claro: un poco de “Gattaca”, otro tanto de “District 9” y una pizca de “Robocop”. No deja de ser desalentador que una propuesta enmarcada en un género de posibilidades tan ricas como la ciencia ficción aparentemente luzca tan familiar, pero, a decir verdad, la mezcla de influencias resulta atractiva. No vamos a venir a rasgar vestiduras por si es más o menos novedosa porque, además, esa está lejos de ser la mayor debilidad en una cinta de irregular tranco. Su problema no es tanto que nazca de un argumento propio que bebe de muchas fuentes, como que sus decisiones a la hora de abordar una historia estén marcadas por el desbalance.

ELYSIUM 02La película encausa sus esfuerzos hacia la vía de la acción dura y el drama extremo: estamos contra el tiempo y el protagonista tiene todas las de perder. En beneficio de ese objetivo, el filme goza de una narración que avanza a una velocidad avasalladora, dotada de una acción exquisitamente filmada. Hay unas cuantas secuencias para el recuerdo, de hecho. El diseño de producción y los efectos especiales son extraordinarios y dan sostén a  este borde del filme, que vendría siendo el rasgo más impresionante. La historia se extiende por casi dos horas y prácticamente no da tregua al espectador, con pocos momentos de respiro.

Lamentablemente, las pausas, además de ser escasas, tienen poco de genuino y reflexivo, y vienen a ser caídas feas en un conjunto que constantemente propone un avance demoledor. Los momentos de freno resultan muy forzados, sobre todo porque el poder emotivo de la cinta es liviano y abocado al cliché. Para intentar otorgarle consistencia a este punto, emplea frecuentemente el recurso de la anacronía, pero la jugada está lejos de funcionar y tanto empleo del lugar común termina por provocar un efecto chocante.

A esto se adiciona al hecho de que el diseño de sus personajes es grueso. En vez de aplicar una definición cuidada, privilegia el brochazo, y sólo el protagonista tiene algo más de hondura. Tal como en la construcción de la historia, hay poca intención de otorgar matices: lo negro es negro y lo blanco es blanco. Para peor, son llevados a la acción en caricaturescas actuaciones, en especial por parte de los intérpretes latinoamericanos.

La película, a medida que avanza, va descartando las posibilidades de enfrascarse en una reflexión sobre la lucha de clases y termina limitando todo a un combate entre antagonistas. Hay poco espacio para todo aquello que tenga orientación al espesor y le segunda lectura, entregándose a la tónica que reina en la industria: poca cabida para la calma y más espacio a la espectacularidad. La puerta de la reflexión y el doblez queda abierta, sin jamás aprovecharla, contrario a lo que hiciera “District 9”, donde la metáfora del apartheid estaba servida y era aprovechada de maravillas.

Puede sonar extraño, pero a ratos pareciese que estamos sumergidos en la primera realización de Blomkamp. El tono trágico, la crudeza de su acción, la manera en que está filmada (nerviosa cámara en mano), la paleta de colores de sus imágenes, llevan a esta conclusión. De hecho, pareciese que ambas visiones de un futuro contienen apenas unas cuantas diferencias. Además, ambas tocan una galería de temas similares, partiendo por la disgregación social. Resulta no poco desconcertante que el director se haya embarcado en una historia que guarda tantas similitudes; parece ser que le dio pánico desmarcarse totalmente de su exitosa primera película. El problema es que esta vez  le falta todo el cuidado y coherencia que exhibió anteriormente.

Con un presupuesto incrementado, Blomkamp consigue demostrar una vez más una pericia visual asombrosa, pero es una pena que no vuelva a acertar en la elaboración de la trama. No suelta al espectador, pero la sensación final es más fatigante que satisfactoria. Si la cinta continúa siendo interesante hasta el final es porque cuenta con acción de primer nivel narrada a un ritmo intenso, y porque hay destellos de ideas interesantes. Esta acción tan contundente no está al servicio de una historia armónica, ya que la película descuida frentes de su argumento, en especial la confección de sus personajes y el apartado emotivo. Su propósito final es estimable, el problema es que este vez Neill Blomkamp no afinó piezas vitales que permiten al cine ubicarse en un nivel de excelencia, quedándose, en efecto, en el quiero y no puedo. No obstante, por las ideas que pone sobre la mesa, por su detallado virtuosismo visual, por su desparpajo a la hora de proponer acción, amerita que sea discutida, probablemente más que ningún otro blockbuster estrenado este año.

Por Gonzalo Valdivia

Publicidad
Clic para comentar

Responder

Artículos Cine

Ganadores de los Golden Globes 2021

Publicado

en

Golden Globes 2021

El día domingo 28 de febrero se realizó una nueva entrega de los Golden Globes, instancia en la que se premió lo más destacado en el cine y la televisión del extraño período de 2020. A continuación te dejamos con el listado completo de ganadores en esta edición número 78 del certamen.

CINE

Mejor película, Drama:

Nomadland

Mank

Promising Young Woman

The Father

The Trial of the Chicago 7

Mejor actor película, Drama:

Chadwick Boseman por “Ma Rainey’s Black Bottom

  • Anthony Hopkins por “The Father”
  • Gary Oldman por “Mank”
  • Riz Ahmed por “Sound of Metal”
  • Tahar Rahim por “The Mauritanian”

Mejor actriz película, Drama:

Andra Day por “The United States vs. Billie Holiday

  • Carey Mulligan por “Promising Young Woman”
  • Frances McDormand por “Nomadland”
  • Vanessa Kirby por “Pieces of a Woman”
  • Viola Davis por “Ma Rainey’s Black Bottom”

Mejor película, Comedia o Musical:

Borat Subsequent Moviefilm

  • Hamilton
  • Music
  • Palm Springs
  • The Prom

Mejor actor película, Comedia o Musical:

Sacha Baron Cohen por “Borat Subsequent Moviefilm

  • Andy Samberg por “Palm Springs”
  • Dev Patel por “The Personal History of David Copperfield”
  • James Corden por “The Prom”
  • Lin-Manuel Miranda por “Hamilton”

Mejor actriz película, Comedia o Musical:

Rosamund Pike por “I Care a Lot

  • Anya Taylor-Joy por “Emma.”
  • Kate Hudson por “Music”
  • Maria Bakalova por “Borat Subsequent Moviefilm”
  • Michelle Pfeiffer por “French Exit”

Mejor director:

Chloé Zhao por “Nomadland

  • Aaron Sorkin por “The Trial of the Chicago 7”
  • David Fincher por “Mank”
  • Emerald Fennell por “Promising Young Woman”
  • Regina King por “One Night in Miami”

Mejor guión:

The Trial of the Chicago 7

  • Mank
  • Nomadland
  • Promising Young Woman
  • The Father

Mejor actor de reparto:

Daniel Kaluuya por “Judas and the Black Messiah

  • Bill Murray por “On the Rocks”
  • Jared Leto por “The Little Things”
  • Leslie Odom Jr. por “One Night in Miami”
  • Sacha Baron Cohen por “The Trial of the Chicago 7”

Mejor actriz de reparto:

Jodie Foster por “The Mauritanian

  • Amanda Seyfried por “Mank”
  • Glenn Close por “Hillbilly Elegy”
  • Helena Zengel por “News of the World”
  • Olivia Colman por “The Father”

Mejor banda sonora:

Trent Reznor, Atticus Ross, Jon Batiste por “Soul

  • Trent Reznor, Atticus Ross por “Mank”
  • James Newton Howard por “News of the World”
  • Ludwig Göransson por “Tenet”
  • Alexandre Desplat por “The Midnight Sky”

Mejor canción original:

“Io Sì (Seen)” de La vita davanti a sé

  • “Fight for You” de Judas and the Black Messiah
  • “Speak Now” de One Night in Miami
  • “Hear My Voice” de The Trial of the Chicago 7
  • “Tigress & Tweed” de The United States vs. Billie Holiday

Mejor película animada:

Soul

  • Onward
  • Over the Moon
  • The Croods: A New Age
  • WolfWalkers

Mejor película en idioma extranjero:

Minari

  • Deux
  • Druk
  • La llorona
  • La vita davanti a sé

TELEVISIÓN

Mejor serie, Drama:

The Crown

  • Lovecraft Country
  • Ozark
  • Ratched
  • The Mandalorian

Mejor actor serie, Drama:

Josh O’Connor por “The Crown

  • Al Pacino por “Hunters”
  • Bob Odenkirk por “Better Call Saul”
  • Jason Bateman por “Ozark”
  • Matthew Rhys por “Perry Mason”

Mejor actriz serie, Drama:

Emma Corrin por “The Crown

  • Jodie Comer por “Killing Eve”
  • Laura Linney por “Ozark”
  • Olivia Colman por “The Crown”
  • Sarah Paulson por “Ratched”

Mejor serie, Musical o Comedia:

Schitt’s Creek

  • Emily in Paris
  • Ted Lasso
  • The Flight Attendant
  • The Great

Mejor actor serie, Musical o Comedia:

Jason Sudeikis por “Ted Lasso

  • Don Cheadle por “Black Monday”
  • Eugene Levy por “Schitt’s Creek”
  • Nicholas Hoult por “The Great”
  • Ramy Youssef por “Ramy”

Mejor actriz serie, Musical o Comedia:

Catherine O’Hara por “Schitt’s Creek

  • Elle Fanning por “The Great”
  • Jane Levy por “Zoey’s Extraordinary Playlist”
  • Kaley Cuoco por “The Flight Attendant”
  • Lily Collins por “Emily in Paris”

Mejor película o serie limitada para la televisión:

The Queen’s Gambit

  • Normal People
  • Small Axe
  • The Undoing
  • Unorthodox

Mejor actor Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Mark Ruffalo por “I Know This Much Is True

  • Bryan Cranston por “Your Honor”
  • Ethan Hawke por “The Good Lord Bird”
  • Hugh Grant por “The Undoing”
  • Jeff Daniels por “The Comey Rule”

Mejor actriz Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Anya Taylor-Joy por “The Queen’s Gambit

  • Cate Blanchett por “Mrs. America”
  • Daisy Edgar-Jones por “Normal People”
  • Nicole Kidman por “The Undoing”
  • Shira Haas por “Unorthodox”

Mejor actor de reparto Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

John Boyega por “Small Axe

  • Brendan Gleeson por “The Comey Rule”
  • Dan Levy por “Schitt’s Creek”
  • Donald Sutherland por “The Undoing”
  • Jim Parsons por “Hollywood”

Mejor actriz de reparto Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Gillian Anderson por “The Crown

  • Annie Murphy por “Schitt’s Creek”
  • Cynthia Nixon por “Ratched”
  • Helena Bonham Carter por “The Crown”
  • Julia Garner por “Ozark”

Premio Carol Burnett

Norman Lear

Premio Cecil B. DeMille

Jane Fonda

Seguir Leyendo

Podcast Cine E36

Publicidad

Podcast Música E36

Facebook

Discos

For The First Time For The First Time
DiscosHace 2 días

Black Country, New Road – “For The First Time”

¿Qué es hablar de creatividad en el rock contemporáneo? Una pregunta siempre presente en un mundo musical que vive en...

Ignorance Ignorance
DiscosHace 1 semana

The Weather Station – “Ignorance”

Al escuchar el nuevo trabajo de The Weather Station, es difícil entender por qué la artista había pasado bajo el...

As The Love Continues As The Love Continues
DiscosHace 1 semana

Mogwai – “As The Love Continues”

“As The Love Continues” llega cuando Mogwai conmemora 25 años de carrera (o desde el lanzamiento de su primer single)...

IMPERIAL IMPERIAL
DiscosHace 2 semanas

Soen – “IMPERIAL”

Dentro de la escena del metal progresivo existen varios actos que han tratado de mantener viva la llama del género,...

Sound Ancestors Sound Ancestors
DiscosHace 2 semanas

Madlib – “Sound Ancestors”

En jerga futbolística, Madlib es de esos que patean el tiro de esquina y corren a cabecear. Otis Jackson Jr....

Medicine At Midnight Medicine At Midnight
DiscosHace 2 semanas

Foo Fighters – “Medicine At Midnight”

Dave Grohl sabe de trucos. Comerciales, por cierto. Todas las movidas orquestadas que ha presentado arriba de los escenarios han...

Drunk Tank Pink Drunk Tank Pink
DiscosHace 3 semanas

Shame – “Drunk Tank Pink”

Adscritos dentro de la eterna obsesión por encontrar el relevo generacional del rock, Shame es una banda que despertó interés...

OK Human OK Human
DiscosHace 3 semanas

Weezer – “OK Human”

De sorpresas, desencanto, odio y, sin duda, grandes momentos. Así ha sido el camino que hemos recorrido con Weezer en...

THE FUTURE BITES THE FUTURE BITES
DiscosHace 3 semanas

Steven Wilson – “THE FUTURE BITES”

Revisar el progreso y su definición a lo largo de la historia entrega caminos con ripios, sangre derramada y paradigmas...

Kvitravn Kvitravn
DiscosHace 4 semanas

Wardruna – “Kvitravn”

De la creciente ola musical basada en los sonidos étnicos y ambientes paganos, Wardruna se posiciona como uno de los...

Publicidad
Publicidad

Más vistas