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El viejo continente de Woody Allen

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Si se nos preguntara con qué ciudad relacionaríamos a Woody Allen, es seguro que todos tendríamos la misma respuesta: Nueva York. El realizador nunca ha mantenido en secreto su amor por la Gran Manzana, dándole un rol fundamental en sus películas y haciéndola el hogar de sus personajes a lo largo de décadas.

Esto se puede ver de forma más explícita en las adecuadamente tituladas “Manhattan” (1979) y “Bullets Over Broadway” (1994), en las que Allen filma con afecto y tierna melancolía distintos escenarios y ubicaciones de la ciudad, pero la metrópolis también se muestra de forma sutil –aunque igualmente presente- en otras de sus películas emblemáticas, hospedando a los protagonistas de “Hannah And Her Sisters” (1986) y sirviendo como el escenario de citas perfecto para Diane Keaton y Woody Allen en “Annie Hall” (1977).

Allen convirtió a la ciudad en un centro atractivo para extranjeros y le dio nueva luz bajo la cual sus habitantes puedan apreciarla. El sentimiento del hombre por la ciudad es tan fuerte que ha tomado por sorpresa a muchos su nueva tendencia, su reciente predilección geográfica: la de rodar en Europa.

La razón principal por la que Allen ha decidido cambiar el pavimento neoyorkino por los adoquines europeos, es más sencilla y decepcionante de lo que se puede pensar. No se trata de una búsqueda de inspiración artística o la necesidad de un cambio de aire para un mayor desempeño creativo, sino de un elemento tedioso, pero clave en el proceso cinematrográfico: el financiamiento.

Entrada la década de los ’90, y especialmente a principios de los 2000, Allen se vio incapaz de replicar el éxito obtenido en décadas pasadas, produciendo una serie de películas (“Celebrity” en 1998, “The Curse Of The Jade Scorpion” en 2001, “Hollywood Ending” en 2002, “Anything Else” en 2003) que le valieron sus peores críticas hasta el momento y que además tuvieron los desempeños en la taquilla más pobres que el director hubiese visto en su carrera.

Producto de esto, Allen empezó a experimentar una restricción presupuestaria cada vez mayor para sus filmes, lo que, sumado a una disputa con Jean Doumanian, quien produjo muchas de sus películas (y fue su amiga durante más de cuatro décadas), terminó en la separación de Allen con la compañía productora con la que habituaba trabajar y lo dejó sumido en problemas más serios que nunca para conseguir apoyo económico.

Llegó entonces la británica BBC Films y se ofreció a financiar su siguiente proyecto, y así fue como “Match Point” (2005), que originalmente iba a ser filmada en Nueva York, se convierte en la primera obra de Allen rodada por completo en el extranjero. La cinta, sobre un profesor de tenis que se casa con una joven de familia adinerada en su búsqueda por ascender en la escala social, se convierte en su película más exitosa en décadas.

El Reino Unido lo acoge lo suficientemente bien como para que Allen decida grabar sus siguientes dos películas allí: “Scoop” (2006) y “Cassandra’s Dream” (2007). La primera, una comedia menor que contuvo lo que Woody afirmó sería su última actuación; la segunda, la sombría historia de dos hermanos lidiando con la culpa de un asesinato.

A diferencia de esta última, el director observa su siguiente destino, una soleada España, de forma externa, no a través de personajes nativos, sino de turistas. Es así como los impresionados ojos de Vicky y Cristina (Rebecca Hall y Scarlett Johansson, su musa en la aventura europea del director) presentan al espectador un retrato embelesado y detallado de una de las ciudades más pintorescas del país, deteniéndose y ahondando en su cultura, arquitectura, paisajes e idioma en “Vicky Cristina Barcelona” (2008).

“Vicky Cristina Barcelona” termina el trabajo iniciado por “Match Point” de dejar en claro que Woody sigue en pie y que la experiencia europea lo ha dotado de un nuevo vigor, además de abrir una nueva faceta artística en el realizador, disipando las dudas de aquellos que aseguraban que estaba acabado.

Sin embargo, Allen no se ha olvidado de su ciudad natal completamente, y desde que empezó su travesía europea, ha rodado dos películas en Nueva York. Que estas sean las mediocres “Whatever Works” (2009) y “You Will Meet A Tall Dark Stranger” (2010), dos pobres esfuerzos que visitan temáticas que Allen ya habría explorado de sobra, resulta revelador, y Allen decide volver a grabar en el viejo continente.

Tras el éxito de su trabajo en Inglaterra y España, otros gobiernos europeos le ofrecieron al neoyorkino la oportunidad de rodar en algunas de sus ciudades más ilustres. Esto pone a Allen en un avión rumbo a Francia para filmar “Midnight In Paris” (2011), la historia de un guionista estadounidense falto de inspiración que se encuentra de vacaciones en París y que cada medianoche es transportado a una época clave en el mundo de la cultura en la Ciudad Luz, conociendo a artistas y escritores emblemáticos. La película se convirtió en la más exitosa de Allen en la historia, logrando una excelente acogida por la crítica especializada tanto en Europa como en el resto del mundo, y valiéndole un Oscar al Mejor Guión Original en la última entrega de los Premios de la Academia.

Su más reciente esfuerzo, “To Rome With Love” (2012), continúa el paso del director por Europa, llevándolo esta vez a Italia para filmar una película con toques mágicos, que muestra cuatro viñetas en las que se mueve un reparto que incluye a Alec Baldwin, Jesse Eisenberg, Penélope Cruz y Roberto Begnini. La cinta está pronta a estrenarse en salas nacionales.

A pesar de que en esta nueva etapa en la carrera del director las locaciones sean distintas, Woody Allen continúa con hábitos propios: su prolífica costumbre de estrenar una película por año, el trabajar con grandes repartos corales y el tratar temas recurrentes en su filmografía, como la neurosis y la inseguridad, tanto desde perspectivas cómicas como dramáticas. Las películas de Allen se caracterizan por ser muy conscientes del entorno en el que se sitúan. La ciudad siempre estuvo presente en sus películas, casi como un personaje más, un ente que contextualizaba sus historias, pero que también le permitía crear retratos de una época y una cultura. La carrera del director aún guarda sorpresas y está lejos de acabarse. Y la fascinación con la que filma calles, monumentos y atmósferas, no ha desaparecido en su transición a Europa. Es más, se ha intensificado.

Por Ignacio Goldaracena

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25 Comentarios

25 Comentarios

  1. muy buen artículo!!

    • JAVIERA LOPEZ

      21-Ago-2012 en 12:20 pm

      desde q filma en europa me gustan aun mas los tonos q utiliza las tomas las peliculas todo es otro ciclo de woody y se nota se puede tildal de mas comercial yo diria q mas simple a comparacion de sus inicios.

  2. pilar altamirano

    17-Ago-2012 en 4:06 pm

    Me encanta Woody Allen.
    buen reportaje!
    Mi película favorita es Medianoche en París, la amé cuando la vi, muy mágica.

    • Paula Maluenda

      17-Ago-2012 en 10:55 pm

      wena pilipi 😀

  3. Tomás cánovas

    17-Ago-2012 en 4:07 pm

    No puedo elegir solo una pelicula de este gran personaje, la verdad son varias las q me gustan pero en especial dejare dicho q las mejores son match point y Midnight In Paris, excelentes peliculas para verlas junto a una persona especial, saludos!

  4. Francisca

    17-Ago-2012 en 4:09 pm

    No me puedo quedar con una solaaaaaaaa! me gustan muchas películas de Woody Allen, pero una de mis favoritas es Vicky Cristina Barcelona. Me encanta el papel de loca que hace Penélope Cruz, seca! Y la evolución del personaje de Scarlett Johansson es buenísima, desde una gringa cartucha a una gringa dispuesta a probar de todo. Además que los escenarios europeos invitan demasiado a querer estar ahí, y vivir una experiencia similiar (por qué no? jajaj)

  5. Leyla Espinoza

    17-Ago-2012 en 4:11 pm

    me gusta mucho Woody Allen, aunque aun no haya terminado de ver todas sus películas. Hasta el momento, mi preferida es Deconstructing Harry, está llena de su humor ingenioso y esas situaciones que solo suceden en sus películas.

  6. Patricio Kandalaf

    17-Ago-2012 en 4:14 pm

    Sin ser un fanático de Woody Allen, tiene algunas películas que me gustan mucho. Annie Hall mi favorita, más que nada por la caracterización de los personajes y el cómo se maneja la trama.

  7. Nicole Inostroza

    17-Ago-2012 en 7:55 pm

    A estas alturas los clásicos antiguos son repetidos. Evitando Annie Hall o Manhattan, elegiré a Zelig por lo ingeniosa e irónica, después de todo es la gracia de Allen.

  8. Rodrigo del Río Joglar

    17-Ago-2012 en 9:01 pm

    Escojo dos, porque soy un incontinente. “Midnight in Paris”, por los escenarios burgueses de la Francia de la época dorada, con Eliot, Fitzgerald y Gertrude Stein divagando con Owen Wilson interpretando a Woody Allen (o Woody Allen disfrazado de Owen Wilson). “Annie Hall”, porque es la única película de Woody Allen donde los personajes aprenden y superan el trauma.

  9. Paula Maluenda

    17-Ago-2012 en 10:48 pm

    Medianoche en Paris

  10. Fernanda Zamorano Caniumil

    17-Ago-2012 en 10:48 pm

    wody allen es uno de mis judíos favoritos.

  11. Camilo Tapia

    17-Ago-2012 en 10:50 pm

    Sinceramente, no he visto tantas películas de Woody Allen, pero estoy en proceso de mirar su obra; ¿y qué mejor que contagiándose con esta última, en pantalla grande? La película que más me ha gustado es Vicky Cristina Barcelona. Creo que cuenta una muy buena historia, con personajes que se transforman de muy buena forma y con caracterizaciones como la de Penélope Cruz que está notable. Aparte, con esta película me terminé de enamorar de Scarlett Johansson.
    Además, me agrada la idea de ese “tour por Europa” en que Woody Allen ha enfocado su filmografía últimamente. Es interesante la perspectiva y el contexto que ofrece el paisahe europeo a las historia de este director.

    Eso. Espero ser un afortunado ganador. Saludos!

  12. Diego Sepúlveda Álvarez

    17-Ago-2012 en 10:51 pm

    Por lejos una de mis películas favoritas de Woody Allen y además diría que mi favorita de todos los tiempos es “Medianoche en París”, el romanticismo del deseo de revivir una época ya pasada junto con la magia del reencontrarse con todos los grandes personajes de la época moderna son por lejos los elementos que hacen que esta película sea algo totalmente especial

  13. Andrea Venegas

    17-Ago-2012 en 10:51 pm

    Melinda and melinda me encantó como se mezclan las historias, el relato ágil, como a partir de una historia común pueden salir otros relatos. simplemente me encantó

  14. Camila Constanza Margarita Campos Silva

    17-Ago-2012 en 10:52 pm

    Match point, ya que es la película en la cual me marco como persona, ya que me hace pensar e investigar mas con la persona estoy ya que uno no sabes que esta contigo por interés o en realidad que me ama.

  15. Viviana Inostroza

    18-Ago-2012 en 10:42 am

    Match Point es lejos una de mis películas favoritas de la vida, es increíble como la ambición puede llevar a algunas personas a preferir el dinero antes que el amor y en este caso a una decisión tan determinante… de verdad esta película es una obra maestra para mi gusto.

  16. Stefania Ahumada

    19-Ago-2012 en 9:49 pm

    Creo que lo que más me gusta de las películas de Woody Allen, es que siempre a cada instante te esta sorprendiendo con hechos inesperados en sus películas, eso lo vuelve bastante entretenido ademas las historias de amor son increíbles y te deja con la sensación de querer ver aun más sus películas y es muy buen actor también, me gusta que los directores a parezcan en sus películas a veces así como Quentin Tarantino

  17. patricio mancilla

    20-Ago-2012 en 2:37 am

    Una de las favoritas es Match Point. Tremenda scarlett johansson. La trama dramática (muchas veces sin un dialogo, solo miradas y actitudes que forman un ambiente)que lleva a un final no convencional es muy atractiva como historia.

  18. mariapaz concha

    20-Ago-2012 en 9:43 pm

    Película favorita de Woody Allen es Vicky Cristina Barcelona, porque fue la primera película que incorpora la típica modalidad de conversa del director con distintos paisajes para que podamos conocer otras culturas. =)

  19. Daniel

    21-Ago-2012 en 12:13 pm

    medianoche en paris es mi favorita, siempre tiempo pasado fue mejor.

  20. Álvaro Ignacio Ríos Inostroza

    21-Ago-2012 en 12:40 pm

    Muy buen artículo! Aunque discrepo un poco en relación a la película “You Will Meet A Tall Dark Stranger” no me pareció tan mediocre ni tan redudante en cuanto a las tematicas desarrolladas por Allen en peliculas anteriores.

    Mi pelicula favorita es Midnight in Paris, simplemente notable, me quedé con la sensación que es una pelicula muy de él. Me parece increible cómo muestra la época dorada parisina. Mi favorita.

    Saludos

  21. Paloma Torrealba

    21-Ago-2012 en 12:48 pm

    Mi favorita de Woody Allen es Match Point. Es fascinante la trama , el guión, y la actuación de Scarlett Johansson.

  22. Claudia Ordóñez

    21-Ago-2012 en 12:59 pm

    Me encanta esta especie de tour filmográfico que ha venido haciendo Woody Allen los últimos años por Europa, de ellos mi favorito hasta ahora es Midnight in París, la razón su estética y fotografía es fascinante.

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Artículos Cine

“Una Mujer Fantástica” es nominada a los Globo De Oro como mejor película extranjera

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Por tercer año consecutivo, una cinta chilena es nominada a los premios Globo De Oro en la categoría de Mejor Película de Habla No Inglesa. Y es que, si en 2016 fue “El Club” y en 2017 “Neruda“, en 2018 será “Una Mujer Fantástica“, ganadora del Oso de Plata al mejor guión en el Berlinale 2017, donde también compitió por el Oso de Oro al mejor largometraje.

Celebrada ampliamente por distintos medios internacionales como The New York Times, The Guardian o Variety, la producción dirigida y coescrita por Sebastian Lelio, recientemente también fue nominada a los Critics Choice Award 2018, en la misma categoría mencionada más arriba.

En franca carrera por tener un espacio en los Premios Oscar y Premios Goya 2018, la película protagonizada por Daniela Vega ha concentrado en la misma actriz gran parte de los elogios recibidos, siendo aquella seleccionada como la mejor actriz en los Premios Fénix 2017.

Las siguientes son las cintas nominadas a la Mejor Película de Habla no Inglesa en los premios Globo de Oro 2018:

  • Una Mujer Fantástica (Chile)
  • First They Killed My Father (Camboya)
  • In the Fade (Alemania)
  • Loveless (Rusia)
  • The Square (Suecia)

Y aquí la lista completa de nominados en todas las categorías:

CINE

Mejor Película – Drama

  • Call Me by Your Name
  • Dunkirk
  • The Post
  • The Shape of Water
  • Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Mejor Película – Comedia o Musical

  • The Disaster Artist
  • Get Out
  • The Greatest Showman
  • I, Tonya
  • Lady Bird

Mejor Actor – Drama

  • Timothée Chalamet – Call Me by Your Name
  • Daniel Day-Lewis – Phantom Thread
  • Tom Hanks – The Post
  • Gary Oldman – Darkest Hour
  • Denzel Washington – Roman J. Israel, Esq.

Mejor Actriz – Drama

  • Jessica Chastain – Molly’s Game
  • Sally Hawkins – The Shape of Water
  • Frances McDormand – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
  • Meryl Streep – The Post
  • Michelle Williams – All the Money in the World

Mejor Actor – Comedia o Musical

  • Steve Carell – Battle of the Sexes
  • Ansel Elgort – Baby Driver
  • James Franco – The Disaster Artist
  • Hugh Jackman – The Greatest Showman
  • Daniel Kaluuya – Get Out

Mejor Actriz – Comedia o Musical

  • Judi Dench – Victoria & Abdul
  • Helen Mirren – The Leisure Seeker
  • Margot Robbie – I, Tonya
  • Saoirse Ronan – Lady Bird
  • Emma Stone – Battle of the Sexes

Mejor Actor de Reparto

  • Willem Dafoe – The Florida Project
  • Armie Hammer – Call Me by Your Name
  • Richard Jenkins – The Shape of Water
  • Christopher Plummer – All the Money in the World
  • Sam Rockwell – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Mejor Actriz de Reparto

  • Mary J. Blige – Mudbound
  • Hong Chau – Downsizing
  • Allison Janney – I, Tonya
  • Laurie Metcalf – Lady Bird
  • Octavia Spencer – The Shape of Water

Mejor Director

  • Guillermo del Toro – The Shape of Water
  • Martin McDonagh – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
  • Christopher Nolan – Dunkirk
  • Ridley Scott – All the Money in the World
  • Steven Spielberg – The Post

Mejor Guion

  • Guillermo del Toro y Vanessa Taylor – The Shape of Water
  • Greta Gerwig – Lady Bird
  • Liz Hannah y Josh Singer – The Post
  • Martin McDonagh – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
  • Aaron Sorkin – Molly’s Game

Mejor Banda Sonora

  • Carter Burwell – Three Billboards Outside Ebbing, Missouri
  • Alexandre Desplat – The Shape of Water
  • Jonny Greenwood – Phantom Thread
  • John Williams – The Post
  • Hans Zimmer – Dunkirk

Mejor Canción

  • “Home” – Ferdinand
  • “Mighty River” – Mudbound
  • “Remember Me” – Coco
  • “The Star” – The Star
  • “This Is Me” – The Greatest Showman

Mejor Película Animada

  • The Boss Baby
  • The Breadwinner
  • Coco
  • Ferdinand
  • Loving Vincent

TELEVISIÓN

Mejor Serie – Drama

  • The Crown
  • Game of Thrones
  • The Handmaid’s Tale
  • Stranger Things
  • This Is Us

Mejor Serie – Musical o Comedia

  • Black-ish
  • The Marvelous Mrs. Maisel
  • Master of None
  • SMILF
  • Will & Grace

Mejor Actor – Drama

  • Jason Bateman – Ozark
  • Sterling K. Brown – This Is Us
  • Freddie Highmore – The Good Doctor
  • Bob Odenkirk – Better Call Saul
  • Liev Schreiber – Ray Donovan

Mejor Actriz – Drama

  • Caitriona Balfe – Outlander
  • Claire Foy – The Crown
  • Maggie Gyllenhaal – The Deuce
  • Katherine Langford – 13 Reasons Why
  • Elisabeth Moss – The Handmaid’s Tale

Mejor Actor – Musical o Comedia

  • Anthony Anderson – Black-ish
  • Aziz Ansari – Master of None
  • Kevin Bacon – I Love Dick
  • William H. Macy – Shameless
  • Eric McCormack – Will & Grace

Mejor Actriz – Musical o Comedia

  • Pamela Adlon – Better Things
  • Alison Brie – GLOW
  • Issa Rae – Insecure
  • Rachel Brosnahan – The Marvelous Mrs. Maisel
  • Frankie Shaw – SMILF

Mejor Miniserie o Telefilme

  • Big Little Lies
  • Fargo
  • Feud
  • The Sinner
  • Top of the Lake

Mejor Actriz de Miniserie o Telefilme

  • Jessica Biel – The Sinner
  • Nicole Kidman – Big Little Lies
  • Jessica Lange – Feud
  • Susan Sarandon – Feud
  • Reese Witherspoon – Big Little Lies

Mejor Actor de Miniserie o Telefilme

  • Robert De Niro – The Wizard of Lies
  • Jude Law – The Young Pope
  • Kyle MacLachlan – Twin Peaks
  • Ewan McGregor – Fargo
  • Geoffrey Rush – Genius

Mejor Actor de Reparto en una Serie, Miniserie o Telefilme

  • David Harbour – Stranger Things
  • Alfred Molina – Feud
  • Christian Slater – Mr. Robot
  • Alexander Skarsgård – Big Little Lies
  • David Thewlis – Fargo

Mejor Actriz de Reparto en una Serie, Miniserie o Telefilme

  • Laura Dern – Big Little Lies
  • Ann Dowd – The Handmaid’s Tale
  • Chrissy Metz – This Is Us
  • Michelle Pfeiffer – The Wizard of Lies
  • Shailene Woodley – Big Little Lies

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