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Cine

El Hobbit: La Desolación de Smaug

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Hace rato dejó de ser sorpresa que la industria estadounidense avanza cada vez más decidida a encontrar nuevas maneras de seguir con plena vitalidad. Desde los remakes y precuelas, pasando por la moda del 3D, hasta llegar a la jugada de dividir capítulos finales en dos, todo gira en torno a rentabilizar de la forma más descarnada la inversión. De otra manera no se podría entender que un THE HOBBIT DESOLATION OF SMAUG 01libro de alrededor de 300 páginas sea transformado en tres películas de casi tres horas cada una. Si esa ha sido la decisión, el objetivo de una producción como esta debiera ser que pase lo más desapercibido posible el innecesario alargue. Por más que sea un placer regresar a la Tierra Media, hay límites que son traspasados. Esta es quizá la decisión más imprudente que se ha tomado jamás en el cine de entretenimiento, aunque eso no quiere decir que el resultado sea un desastre.

“El Hobbit: La Desolación de Smaug” comienza con la incesante persecución que emprenden los orcos contra la compañía compuesta por Bilbo (Martin Freeman), Gandalf (Ian McKellen) y los trece enanos, cuyo viaje hacia Erebor sigue en marcha. El propósito de la misión es claro: recuperar la Piedra del Arca, joya que permitiría la coronación de Thorin Escudo de Roble (Richard Armitage) como Rey bajo la Montaña y la unión de los reinos enanos. El inconveniente es que para llegar hasta allá deberán pasar toda clase de peligros, y que ese objeto se encuentra bajo resguardo del despiadado Smaug, el último de los grandes dragones de la Tierra Media que ha permanecido dormido durante dos siglos.

Una travesía hacia un fin claro, que en el camino se ve enfrentada a ciertos contratiempos, pero cuyo centro jamás se altera. Eso suena lógico para una obra de extensión breve, pero ¿también para tres THE HOBBIT DESOLATION OF SMAUG 02nuevas películas de desmesurado metraje? La saga cinematográfica de “El Señor de los Anillos” tenía el beneficio de que se optó por hacer una cinta para cada libro. Simple. Fácil. Un filme, una novela. La adaptación evitaba así dificultades adicionales. Ahora los tiempos son otros y la maquinaria de Hollywood devora con más brutalidad todo asomo de sensatez y tino.

En consecuencia, Peter Jackson queda en una encrucijada que resuelve como puede: sumando unas cuantas subtramas y personajes, y dotando el relato de espectacularidad cada vez que tiene la posibilidad, lo que le debe bastante a que Tolkien en varias zonas de su libro no ahondó mayormente. Eso, al final, le permite armar una mejor película que la que hubiera resultado si mantenía todo intacto. Si bien por separado no todas las modificaciones funcionan adecuadamente, vistas con distancia suman una cuota importante de frescura. Qué dudas caben que la decisión de hacer una nueva trilogía es un despropósito por donde se le mire, pero el director con lo que tiene a su disposición arma una cinta correcta, e incluso levemente superior a su antecesora.

Probablemente la novedad más interesante –más que la inclusión de nuevos personajes y conflictos anexos-, es cómo va ahondado en el componente sombrío que en “El Hobbit: Un Viaje Inesperado” no era más que una estela. Acá eso toma ribetes más concretos y permite que la historia adquiera un matiz especial, aunque sigue sin forjarse un vínculo directo con la aventura de los enanos. La decisión parece tener una doble función: además del ya mencionado intento de sumar nuevos recursos, se encuentra el empeño de tender puentes hacia “El Señor de los Anillos” y dejar unidas ambas trilogías lo más estrechamente posible. Si bien sólo en un año más podremos saber con certeza si esto se queda en un guiño o efectivamente va a jugar un papel vital en el desenlace, lo concreto es que esa oscuridad se extiende al resto del relato y ocasiona que la película completa adquiera un tono de aventura más adulta. El filme, de esta forma, toma cierta distancia del matiz que poseía su antecesora –calmo y cándido-, que iba en sintonía con el libro de Tolkien.

En cuanto al apartado técnico, la cinta incontestablemente resplandece, con unas cuantas escenas que dadas la pericia visual son para el recuerdo, en especial aquella que revela la apariencia de Smaug. Es cierto que el filme tiene una visualidad que por momentos parece un tanto hiperdigitalizada, pero es comprensible en términos de que Jackson le quiere imprimir un sello diferente a la saga, lo que también incluye este nivel.

THE HOBBIT DESOLATION OF SMAUG 04Quien busque encontrar en esta película los instantes de genuina emoción que tenía “El Señor de los Anillos”, generados a través de la épica o la ternura contenidas, se encontrará con una decepción. En reemplazo de eso, está una aventura que casi no deja tiempo para acomodarse en el asiento y cautiva al ojo, pero a la que le falta sustancia y capacidad para mover el espíritu. Y es que por más que Jackson meta nuevo material, no puede evitar ceñirse a lo que dicta la historia original y a que el relato pase por no más de seis escenarios. Es la condena que debe enfrentar por la elección de hacer nueve horas de cine a partir de un libro conciso. Lo que deriva en que, por ejemplo, la narración agarre fuerza y haga sentir  pocos los minutos, cuando pasada la primera mitad el filme experimente un declive del que no logra recuperarse hasta la aparición de un personaje fundamental. Resulta innegable que entretiene en dosis importantes. Pero terminada la cinta, la sensación no es del todo confortable. Si se logra sacudir del efecto aturdidor que provoca sobe todo su porción final, es posible comprobar que siendo todo bastante simple ha progresado apenas un par de pasos. “El Hobbit: La Desolación de Smaug” es una película con tensión acrecentada, es más dinámica y con toda la acción que faltaba en la primera, pero que tiene imposible alcanzar las cotas de gran cine de la trilogía del anillo.

Por Gonzalo Valdivia

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4 Comentarios

4 Comments

  1. otrew

    26-Dic-2013 en 1:16 pm

    Yo creo que una sola pelicula hubiera sido un error, el argumento del numero de paginas no es argumento, el señor de los anillos es una novela y el hobbit un cuento (dah) y sus estilos narrativos difieren en el sentido en el que el numero de acontecimientos por paginas del hobbit es mayor al de ESDLA, o si no miren las peliculas de narnia no tienen relleno, duran 2 horas y los libros tienen 100 paginas o menos. Aun asi considero que 3 peliculas fue un error y que dos hubiera sido el numero perfecto, si le quitas el execisvo protagonismo de Legolas, su chiquilla y Bardo, perfectamente hubieran tenido una medio hora más para cerrar la saga aca. Y no es que el relleno sea malo, pero la forma en que te cortan la pelicula y el echo de preguntarse como se van a gastar 3 horas en contar lo que falta te dejan con mas ganas de que todo hubiera terminado aca a tener que esperar otro año

    • Beorn

      26-Dic-2013 en 1:41 pm

      Tengo la misma sensación que tú. También creo que la están alargando porque sí. Pero, esperare verla. Tal vez si se justifique el tiempo después de todo.

    • Felipe

      27-Dic-2013 en 3:28 am

      Concuerdo con que 2 peliculas era suficiente y apropiado. Me molesta mucho la crítica de la película, en el sentido que rescata la adición de escenas de acción, y que siente restricta la trama. todo lo contrario, es la sensación de una aventura bien desarrollada y a un ritmo constante lo que hace especial al hobbit.

      Mención aparte a la subtrama de legolas y su triangulo amoroso en la peli, que la verdad fue desagradable. al final se perdía el hilo de la trama principal y realmente no aporta en nada. En cuanto a la trama del nigromante, es solo un gancho a la trilogía del señor de los anillos, y que si bien no es tan mala, se siente también muy forzada.

      Finalmente, si bien la pelicula tiene sus momentos (y que para sorpresa de nadie, son los momentos que aparecen textuales del libro), hay escenas que las subtramas desintegran completamente la trama principal (Como la escena del escape en los barriles), solo para tener la excusa de meter orcos para matar ._. creo que aquí se nota que fuera del señor de los anillos peter jackson ha tenido muchos puntos debiles como director, y también se nota la influencia de guillermo del toro en todo esto

  2. misslucifer

    27-Dic-2013 en 8:55 pm

    Que crítica más mala!!, porque tienen que comparar siempre el señor de los anillos con el hobbit si son 2 historias distintas, una más adulta y la otra más infantil, lo que tienen en común es que son dirigidas por el mimo director, y la tierra media, es verdad que quizás deberían haber sido 2 películas, pero todo lo extra funciona bien, me mantuvo toda la película atenta, peter jackson buen director como siempre, lo malo esperar un año más para la última parte.

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Ganadores de los Golden Globes 2021

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Golden Globes 2021

TX

CINE

Mejor película, Drama:

Nomadland

Mank

Promising Young Woman

The Father

The Trial of the Chicago 7

Mejor actor película, Drama:

Chadwick Boseman por “Ma Rainey’s Black Bottom

  • Anthony Hopkins por “The Father”
  • Gary Oldman por “Mank”
  • Riz Ahmed por “Sound of Metal”
  • Tahar Rahim por “The Mauritanian”

Mejor actriz película, Drama:

Andra Day por “The United States vs. Billie Holiday

  • Carey Mulligan por “Promising Young Woman”
  • Frances McDormand por “Nomadland”
  • Vanessa Kirby por “Pieces of a Woman”
  • Viola Davis por “Ma Rainey’s Black Bottom”

Mejor película, Comedia o Musical:

Borat Subsequent Moviefilm

  • Hamilton
  • Music
  • Palm Springs
  • The Prom

Mejor actor película, Comedia o Musical:

Sacha Baron Cohen por “Borat Subsequent Moviefilm

  • Andy Samberg por “Palm Springs”
  • Dev Patel por “The Personal History of David Copperfield”
  • James Corden por “The Prom”
  • Lin-Manuel Miranda por “Hamilton”

Mejor actriz película, Comedia o Musical:

Rosamund Pike por “I Care a Lot

  • Anya Taylor-Joy por “Emma.”
  • Kate Hudson por “Music”
  • Maria Bakalova por “Borat Subsequent Moviefilm”
  • Michelle Pfeiffer por “French Exit”

Mejor director:

Chloé Zhao por “Nomadland

  • Aaron Sorkin por “The Trial of the Chicago 7”
  • David Fincher por “Mank”
  • Emerald Fennell por “Promising Young Woman”
  • Regina King por “One Night in Miami”

Mejor guión:

The Trial of the Chicago 7

  • Mank
  • Nomadland
  • Promising Young Woman
  • The Father

Mejor actor de reparto:

Daniel Kaluuya por “Judas and the Black Messiah

  • Bill Murray por “On the Rocks”
  • Jared Leto por “The Little Things”
  • Leslie Odom Jr. por “One Night in Miami”
  • Sacha Baron Cohen por “The Trial of the Chicago 7”

Mejor actriz de reparto:

Jodie Foster por “The Mauritanian

  • Amanda Seyfried por “Mank”
  • Glenn Close por “Hillbilly Elegy”
  • Helena Zengel por “News of the World”
  • Olivia Colman por “The Father”

Mejor banda sonora:

Trent Reznor, Atticus Ross, Jon Batiste por “Soul

  • Trent Reznor, Atticus Ross por “Mank”
  • James Newton Howard por “News of the World”
  • Ludwig Göransson por “Tenet”
  • Alexandre Desplat por “The Midnight Sky”

Mejor canción original:

“Io Sì (Seen)” de La vita davanti a sé

  • “Fight for You” de Judas and the Black Messiah
  • “Speak Now” de One Night in Miami
  • “Hear My Voice” de The Trial of the Chicago 7
  • “Tigress & Tweed” de The United States vs. Billie Holiday

Mejor película animada:

Soul

  • Onward
  • Over the Moon
  • The Croods: A New Age
  • WolfWalkers

Mejor película en idioma extranjero:

Minari

  • Deux
  • Druk
  • La llorona
  • La vita davanti a sé

TELEVISIÓN

Mejor serie, Drama:

The Crown

  • Lovecraft Country
  • Ozark
  • Ratched
  • The Mandalorian

Mejor actor serie, Drama:

Josh O’Connor por “The Crown

  • Al Pacino por “Hunters”
  • Bob Odenkirk por “Better Call Saul”
  • Jason Bateman por “Ozark”
  • Matthew Rhys por “Perry Mason”

Mejor actriz serie, Drama:

Emma Corrin por “The Crown

  • Jodie Comer por “Killing Eve”
  • Laura Linney por “Ozark”
  • Olivia Colman por “The Crown”
  • Sarah Paulson por “Ratched”

Mejor serie, Musical o Comedia:

Schitt’s Creek

  • Emily in Paris
  • Ted Lasso
  • The Flight Attendant
  • The Great

Mejor actor serie, Musical o Comedia:

Jason Sudeikis por “Ted Lasso

  • Don Cheadle por “Black Monday”
  • Eugene Levy por “Schitt’s Creek”
  • Nicholas Hoult por “The Great”
  • Ramy Youssef por “Ramy”

Mejor actriz serie, Musical o Comedia:

Catherine O’Hara por “Schitt’s Creek

  • Elle Fanning por “The Great”
  • Jane Levy por “Zoey’s Extraordinary Playlist”
  • Kaley Cuoco por “The Flight Attendant”
  • Lily Collins por “Emily in Paris”

Mejor película o serie limitada para la televisión:

The Queen’s Gambit

  • Normal People
  • Small Axe
  • The Undoing
  • Unorthodox

Mejor actor Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Mark Ruffalo por “I Know This Much Is True

  • Bryan Cranston por “Your Honor”
  • Ethan Hawke por “The Good Lord Bird”
  • Hugh Grant por “The Undoing”
  • Jeff Daniels por “The Comey Rule”

Mejor actriz Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Anya Taylor-Joy por “The Queen’s Gambit

  • Cate Blanchett por “Mrs. America”
  • Daisy Edgar-Jones por “Normal People”
  • Nicole Kidman por “The Undoing”
  • Shira Haas por “Unorthodox”

Mejor actor de reparto Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

John Boyega por “Small Axe

  • Brendan Gleeson por “The Comey Rule”
  • Dan Levy por “Schitt’s Creek”
  • Donald Sutherland por “The Undoing”
  • Jim Parsons por “Hollywood”

Mejor actriz de reparto Serie, Serie Limitada o película para la televisión:

Gillian Anderson por “The Crown

  • Annie Murphy por “Schitt’s Creek”
  • Cynthia Nixon por “Ratched”
  • Helena Bonham Carter por “The Crown”
  • Julia Garner por “Ozark”

Premio Carol Burnett

Norman Lear

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