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Rey de Ladrones Rey de Ladrones

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Rey de Ladrones

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El alto atractivo que exige la confección de una historia alrededor de un asalto, permite que una intrincada planificación sirva como eje principal al momento de crear la tensión y tejer un hilo narrativo lleno de giros y sorpresas, permitiendo que el espectador pueda sentirse casi parte del equipo que quiere lograr su objetivo. Y, sin arrancarse de la realidad, James Marsh dirige una historia basada en el asalto más grande cometido en Londres por un grupo de veteranos y expertos ladrones.

“Rey de Ladrones” se centra en Brian Reader (Michael Cane), quien es un famoso ladrón de 77 años. Recién viudo, Brian es convencido para liderar su último y más grande atraco en la compañía de depósitos Hatton Garden Safe Deposit, por lo que decide reclutar a un grupo de veteranos delincuentes para que lo ayuden en esta hazaña.

La eficacia narrativa de la mano del guion de Joe Penhall nos permite dilucidar desde un inicio la historia de grandes éxitos delictuales con los que carga el protagonista, con el relato no deteniéndose en explicaciones innecesarias sobre el pasado y centrándose en un presente que pareciera cargado de desasosiego y desesperanza. Brian acaba de perder a su esposa y la vida ha dejado de parecerle atractiva, por lo que la visita y propuesta de un joven técnico en telecomunicaciones, quien conoce y casi admira las experiencias del experimentado ladrón, enciende una llama casi extinta, la que permitirá echar a andar un plan de aparentes características cautivantes para lograr el objetivo.

Una vez que Brian acepta llevar a cabo el plan, comienza a reclutar a quienes fueron en algún momento sus expertos compañeros de aventuras delictuales, siendo ahora un grupo de hombres que viven su vejez alejados del crimen, pero que aún recuerdan con orgullo sus delitos. A través de pequeños flashbacks se logra entender el rol que cada uno de estos hombres cumplía en el pasado, y son sus interacciones en diálogos jocosos inclinados hacia una comedia negra, el principal recurso para establecer sus relaciones y cómo se sitúan en un inusual, pero eficiente grupo de ladrones.

Las interacciones entre este grupo de hombres a través de actuaciones altamente comprometidas en cada rol y los intercambios verbales centrados principalmente en situaciones de salud propias de la tercera edad, hacen que la cinta prometa mantener un tono cargado a la comedia, y en un inicio esta se cumple y logra funcionar adecuadamente. Sin embargo, a medida que el relato avanza, el drama que cruza la historia de los personajes, y particularmente a su protagonista, provoca una evidente disonancia entre la propuesta inicial y el recorrido que decide tomar el relato una vez que el asalto es cometido. Este cambio tonal y su falta de compromiso con su propuesta obstaculiza la manera en la que la narración se estaba desarrollando, y entorpece la forma en la que se llega al desenlace final.

Si bien, el relato avanza con cierta inseguridad frente a lo que quiere ser contado, existen detalles que apoyan la presencia de esta cinta. No es casualidad de que un grupo de veteranos se encuentre al centro de una historia que, a pesar de estar basada en hechos reales, pareciera que ya hubiera sido contada antes, pero el contraste que genera la experiencia de este grupo frente al entusiasmo y a veces torpeza del joven novato, entrega ciertas ideas frente a lo viejo y lo nuevo, o cómo la maestría y habilidad de quienes ya han estado antes se contrapone a la ingenuidad de lo moderno, particularmente cuando el intrincado plan se lleva a cabo y la capacidad que el joven tiene para manejar la tecnología se ve truncada por lo análogo y ya considerado anticuado.

En definitiva, “Rey de Ladrones” puede parecer una propuesta interesante al momento de juntar a un grupo de experimentados actores y basar su narración en uno de los asaltos más grandes cometidos en Londres, pero la falta de originalidad y la carencia de tensión que caracteriza a este tipo de cintas, la posiciona como una producción menor frente a películas que han levantado un subgénero que aún sigue vigente.


Título Original: King of Thieves

Director: James Marsh

Duración: 108 minutos

Año: 2018

Reparto: Michael Caine, Jim Broadbent, Tom Courtenay, Charlie Cox, Michael Gambon, Ray Winstone, Francesca Annis, Paul Whitehouse, Kellie Shirley, Jackson Kai, Bernardo Santos


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Maléfica: Dueña del Mal

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Maléfica

El estreno de producciones animadas Disney en versiones live action ha traído discusiones frente a la real relevancia que dichas cintas tienen en el panorama actual. Y lo cierto es que la curiosidad de la audiencia asegura el éxito comercial. Sin embargo, el duplicado de estas producciones, dejando a un lado la originalidad de sus primeras versiones, obliga a recurrir a una expansión un poco más libre sobre la interpretación de los cuentos clásicos que inspiraron las obras del estudio. En este caso, el estreno de “Maleficent” en 2014 insinuó ciertos elementos que pretendían otorgar frescura a la reinvención de la malvada antagonista de “Sleeping Beauty” (1959).

Luego de varios años de los hechos ocurridos en la primera cinta, “Maléfica: Dueña del Mal” se centra en la relación que la oscura hada (Angelina Jolie) tiene con Aurora (Elle Fanning), luego de que esta anunciara su matrimonio con el príncipe Phillip (Harris Dickinson). La unión entre el reino y el páramo traerá rencillas entre humanos y hadas, poniendo a Maléfica y Aurora en lados opuestos para, a la vez, enfrentarse a un enemigo en común.

La primera cinta, con énfasis en la oscura hada, centraba su atención en cómo la traición forjaba las motivaciones de Maléfica, llevándola a actuar en venganza, siendo este su principal motor. La villana, que aparecía en la cinta original de 1959, se despojaba de un velo superficial, permitiendo escarbar entre sus profundas heridas y dejando entrever las razones para seguir con un plan trazado desde el momento en que se vio decepcionada con la raza humana.

Esta segunda parte deja a un lado la exploración de Maléfica hacia su pasado, concentrándose principalmente en su relación con Aurora y cómo juntas han mantenido la paz entre las criaturas del páramo y el reino de los humanos. Entre ellas se ha forjado un lazo cercano al de madre e hija, y los momentos retratados a solas dan cuenta de cómo su relación ha evolucionado y, al mismo tiempo, sitúa la urgencia cuando la paz que han construido se ve amenazada por el miedo y el poder de una fuerza externa que aparece temprano en el desarrollo del relato.

Una vez separadas, la cinta se toma el tiempo para explorar un lado más vulnerable de Maléfica, el que tiene relación con el origen de su raza y la forma en que la nueva conexión con los de su especie servirá como llama para encender una lucha interna que se veía apagada. Sin embargo, la exploración de aquel lado es trabajado de tal manera, que sólo la superficie es visible, pero no deja espacio para profundizar en cómo este descubrimiento realmente afecta a la protagonista, otorgando a la audiencia llenar ciertos espacios sólo gracias a las reacciones que el personaje tiene frente a ciertos estímulos.

La construcción visual del mundo ficticio donde habitan los personajes está basada principalmente en CGI, recurso que apoya la exploración de un mundo que sobreexplota colores y el diseño de algunas de las criaturas que habitan el lugar. El uso de imágenes creadas digitalmente está justificado frente al mundo de fantasía que se está presentando, pero, al mismo tiempo, su uso afecta visualmente la interacción entre humanos y criaturas, por lo tanto, es necesario entrar en este universo con ojos crédulos frente a lo que ocurre en pantalla.

Dirigida claramente para un público infantil, “Maléfica: Dueña del Mal” no reúne el mínimo compendio de características para sostenerse como una secuela necesaria, olvidando los elementos que le otorgaron frescura a su antecesora y fallando principalmente en la exploración de su protagonista, quien con sus apariciones no justifica la existencia de esta producción.


Título Original: Maleficent: Mistress of Evil

Director: Joachim Rønning

Duración: 118 minutos

Año: 2019

Reparto: Angelina Jolie, Michelle Pfeiffer, Elle Fanning, Ed Skrein, Chiwetel Ejiofor, Juno Temple, Sam Riley, David Gyasi, Lesley Manville, Imelda Staunton, Harris Dickinson, Jenn Murray


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