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Misión de Rescate

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Con nombres como Chris Hemsworth y los hermanos Russo, que se han hecho ya de reconocidas carreras en Hollywood, uno podría esperar que “Misión de Rescate” fuera algo más ambiciosa de lo que termina siendo. Sin embargo, el resultado final es tan mediocre y poco novedoso, como su poco original nombre en español lo indica.

La trama, ambientada en Daca, capital de Bangladés, comienza cuando Ovi (Rudhraksh Jaiswal), el hijo adolescente de un narcotraficante, es secuestrado por su principal rival. Tyler Rake (Chris Hemsworth), mercenario australiano, es contratado para rescatarlo. Todo pareciera ir acorde al plan, pero rápidamente se encuentra con dificultades inesperadas y se ve obligado a escapar de una ciudad en que tanto policías como criminales están determinados a detenerlo.

“Misión de Rescate” parte sumamente bien; la trama de desenvuelve de manera dinámica y entretenida, y su giro es interesante y logra sorprender, cosa que de por sí resulta sorprendente en una película de acción como esta. Las escenas de tiroteo y combate cuerpo a cuerpo son enérgicas, violentas y tensas, y la cámara está constantemente cerca de la acción, siguiendo a los personajes muy de cerca a través de estrechos corredores y pasajes llenos de tipos malos que Tyler combate de manera imaginativa y dinámica. Se nota la mano de su director, Sam Hargrave, que anteriormente se había desempeñado como coordinador de stunts en películas de los hermanos Russo, y muchas veces estas peleas recuerdan los mejores momentos de acción de “John Wick” (2014). Cada encuentro se siente como un enorme gasto de energía, tanto para los personajes como para la audiencia, lo que nos hace involucrarnos mucho más en la acción.

Todos estos elementos brillan en un extenso plano secuencia, que, si bien se cae en algunos aspectos técnicos, funciona sumamente bien en cuanto a coreografía y puesta en cámara. Sin embargo, a medida que la película avanza, rápidamente comienza a desinflarse, intentando centrarse en un desarrollo de personaje que busca servir como ancla emocional para, pero que termina arruinando el ritmo de la película. Esto es en gran medida porque los personajes son aburridos y poco originales. Tyler Rake es un héroe de acción demasiado estereotípico, un personaje que ya hemos visto en incontables ocasiones: el clásico veterano de guerra con un pasado doloroso que intenta olvidar. Esto genera un arco narrativo predecible y poco interesante que, a estas alturas, resulta difícil tomarse en serio.

Lo anterior se intensifica especialmente hacia el final de la película, la que busca apoyarse en la relación que se construye entre Tyler y Ovi, y termina siendo gratuito, ya que los personajes no tuvieron tiempo para conocerse realmente. Podría hacerse un paralelo con “Man On Fire” de 2004, que también trata sobre un hombre que intenta escapar de un pasado doloroso para finalmente encontrar redención al salvar a una víctima de secuestro. La gran diferencia es que la cinta de Tony Scott se tomaba casi la mitad del metraje en construir esa amistad para que el final tuviera el efecto que consiguió. “Misión De Rescate” pareciera buscar el mismo efecto, pero sin hacer el trabajo necesario.

Cuando el film tuvo la oportunidad de apoyarse completamente en sus tensas secuencias de acción finamente coreografiadas y filmadas, intenta introducir un drama innecesario, predecible y gratuito, que termina por cortarle las alas. Los buenos momentos que tiene, si bien alcanzan a tener valor por sí mismos, no logran salvar a la película de la mediocridad, lo que resulta bastante decepcionante. De esta forma, “Misión de Rescate” termina siendo una gota más en el océano de cintas de acción que buscan atraer público con un par de nombres reconocidos, sin intentar más que el mínimo posible.


Título Original: Extraction

Director: Sam Hargrave

Duración: 116 minutos

Año: 2020

Reparto: Chris Hemsworth, David Harbour, Golshifteh Farahani, Chris Jai Alex, Patrick Newall, Rayna Campbell, Derek Luke, Randeep Hooda, Marc Donato, Pankaj Tripathy, Geetanjali, Hays Wellford


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Mystify: Michael Hutchence

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Michael Hutchence

La mayor trampa de un documental musical es caer en el éxito objetivo más que en la potencia de los fracasos subjetivos. De hecho, cuando aquello ocurre, se olvida la fuerza de lo documental y se queda la predominancia de la música, de la figura, pero más allá de cualquier cosa, un hálito a discurso oficial que, pese a ciertos bemoles, no se advierte en “Mystify: Michael Hutchence”. Y eso es vital para que el trabajo evite quedarse a medio camino entre el brillo de una estrella de la música popular australiana y las tormentas que pueden aquejar a alguien que elige el aislamiento por sobre la petición de ayuda a los cercanos.

La historia de Michael Hutchence podría ser pensada como la del ascenso y caída de INXS, conjunto clave para el pop-rock australiano, con una influencia mundial que se desvaneció más rápido de lo debido. Pero lo cierto es que la vida de Hutchence, y todo lo que la rodeaba, exigía un trabajo puntilloso y bien hilvanado. Eso es lo que el director Richard Lowenstein comprendió a la perfección, desde el armado estructural de la trama hasta la sensible decisión de que el relato fuera coral, sin entrevistas en cámara, sólo material de archivo y entrevistas en off, lo que puede mostrar ciertas incongruencias a nivel de guion, pero sin duda que permite mirar con diferentes ángulos la vida de Michael.

En vez de mostrar los hitos de INXS, como haría un documental clásico, por ejemplo, “Queen: Days Of Our Lives” (2011), lo que se va construyendo en “Mystify: Michael Hutchence” es cada parte de la persona detrás de la carismática, sensual y misteriosa figura del vocalista de la banda. Sus relaciones sentimentales, incluyendo testimonios de parejas históricas, como Michelle Bennett, Kylie Minogue o Helena Christensen, van dando a conocer no sólo los detalles de esos pasajes de la vida de Hutchence, sino también construyendo las certezas y dudas que él tenía consigo mismo, generando un puente entre sus historias en el presente narrado y su pasado, sus raíces familiares, y también sus intereses más allá de la música.

Algo que llama la atención es el nivel de extensión del archivo propio que tenía Michael Hutchence, incluso en su adolescencia, con material en video que mostraba lo que había detrás de las imágenes ya conocidas, permitiendo así que el retrato sea aún más fidedigno porque no hay necesidad en rellenar el documental con registros en vivo o entrevistados en pantalla. En vez de ello, la presencia del cantante es intoxicante, con pocos respiros, en un cúmulo de información que aprieta el pecho y dificulta la respiración, entregando parte de la experiencia que implicaba para el protagonista ser parte de su propia historia.

El punto más cercano a la creación de una historia oficial sobre Hutchence puede ser la forma cándida en la que se habla de drogas en el documental, algo que puede llevar a equívocos respecto a la influencia de este tipo de sustancias en la historia general o en sucesos específicos. Pero, fuera de ello, los roces creativos, administrativos, sentimentales o familiares se exponen con la suficiente imparcialidad como para entender que había una acumulación de experiencias más allá de las drogas, y que tenerlas lejos de la mira no era un acto de saneamiento, sino que de perspectiva para comprender cómo una vida puede recibir tantos estímulos externos e internos, como para que las drogas no parecieran ser tan fuertes.

El mayor problema en este trabajo audiovisual –que en lo técnico está claramente pensado para una sala de cine, desde la mezcla de sonido hasta la disposición de textos en pantalla– está en el guion, que cae en las trampas del relato coral y deja cojas algunas patas de la historia. “Mystify: Michael Hutchence” es exigente porque la cantidad de información, descripción y emoción dispuesta en pantalla es grande, y puede ser un tanto desconcertante para quien no sea conocedor de la historia de INXS o de su protagonista, pero también es parte de la experiencia, que en este caso, tal como el título de la obra, intenta engañar a quienes creían conocer al artista sólo por la altura de su figura, dando cuenta de todo lo auténtico que en verdad tenía un creador cuya pérdida más terrible no es la musical, sino la humana.


Título Original: Mystify: Michael Hutchence

Director: Richard Lowenstein

Duración: 102 minutos

Año: 2019

Reparto: Michael Hutchence, Patricia Hutchence, Kylie Minogue, Helena Christensen, Bob Geldof, Paula Yates, Lesley Lewis


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