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Mi Amigo Alexis

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Inspirar con la imagen de quien ha recorrido un largo camino hasta el éxito, sobre todo cuando el comienzo ha sido difícil, es una idea que sirve como punto de partida y pretexto para películas centradas en el deporte y producciones con un tono más familiar, donde el mensaje de inspiración se destaque como lo más importante. Por consiguiente, el tomar a una de las figuras más importantes del fútbol chileno y construir una historia sobre su biografía, podría servir como pie forzado para entrelazar un relato sobre perseguir los sueños.

Alexis Sánchez cuenta con todos los atributos para cumplir este rol, siendo uno de los futbolistas chilenos más reconocidos y admirados no tan sólo por su excepcional desempeño en la cancha, sino también por su personalidad carismática y de naturaleza humilde. Por lo tanto, la influencia positiva que su figura pública posee calza apropiadamente en la historia que dirige Alejandro Fernández Almendras –“Matar A Un Hombre” (2014), “Aquí No Ha Pasado Nada” (2016)–, donde la figura del jugador y una familia se mezclan en un relato que busca principalmente inspirar a nuevas generaciones.

Tito (Luciano González) es un niño de trece años, cuya vida gira en torno al fútbol como actividad recreativa, pero su padre anhela que él se convierta en futbolista profesional. Tito tiene otros sueños y se encuentra en medio de esta decisión cuando conoce a Alexis Sánchez, quien lo ayudará a resolver sus dudas y perseguir lo que realmente quiere.

Si bien, desde un punto de vista comercial la figura del futbolista pareciera ser lo más importante, lo cierto es que el conflicto principal de “Mi Amigo Alexis” está situado en la historia de Tito y la dinámica que tiene con su familia. Por un lado, Tito es retratado como un niño que tiene claros sus objetivos y, aunque el fútbol es una actividad que disfruta y donde muestra sus habilidades, este deporte no es el camino que él quiere seguir profesionalmente, idea que se enfrenta a los deseos de su padre, quien vive con pasión el fanatismo por el deporte y anhela que su hijo siga ese camino. Este choque de pensamientos y aspiraciones fragmenta la relación familiar y destapa las dificultades a las que se enfrenta cada personaje. Por otro lado, la hermana de Tito es el constante apoyo con el que cuenta; la afable dinámica entre ambos les otorga mayor realidad y honestidad cuando se desarrollan los problemas a los que el protagonista se enfrenta.

Este retrato familiar de una familia chilena y sus conflictos cotidianos se va mezclando con pequeñas viñetas que contienen elementos biográficos, centrados en la niñez de Sánchez en Tocopilla. Estos flashbacks repartidos en trozos durante el metraje están insertos para ir conectando la vida del futbolista con el niño protagonista, y de esta forma establecer paralelos entre los anhelos y triunfos de ambos. A pesar de la forzada manera en la que ambos se encuentran, la dinámica que se establece fluye de manera natural y el protagonista tiene la oportunidad de interactuar con la figura pública de Alexis Sánchez, quien se transforma en su padrino deportivo y una figura de confianza y seguridad.

La cinta está claramente dirigida a la familia y a quienes siguen y admiran al futbolista, por lo que el ritmo liviano de sus secuencias genera que el relato avance ligero y rápido, sin detenerse en detalles y planteando sus objetivos con claridad. Pese a que el conflicto que rodea a Tito podría estar mucho más cargado al drama, este se trabaja desde un punto de vista fácil de digerir, y el tono de comedia que rodea a esta producción la caracteriza con un espíritu honesto y sin grandes pretensiones. Y si bien existen algunas situaciones donde la aparición de Alexis parece forzada y es evidente que sólo están en servicio de mostrar al jugador, estas logran sobrevivir dentro de la construcción de todo el relato, gracias a que son apoyadas en la candidez de los actores más jóvenes.

“Mi Amigo Alexis” se presenta como una cinta con objetivos claramente comerciales al tener al futbolista como principal gancho, plantando la curiosidad en el espectador. Y pese a lo anecdótico que este hecho pueda parecer, lo cierto es que en su centro está puesta una historia familiar cargada hacia lo emotivo, con un mensaje inspirador que funciona. Su característica como una historia sencilla, casi inocente y sin mayores pretensiones, la posiciona como una extrañeza dentro de los estrenos nacionales, pero sorpresiva al momento de indagar en sus objetivos y cómo estos están planteados.


Título Original: Mi Amigo Alexis

Director: Alejandro Fernández Almendras

Duración: 100 minutos

Año: 2019

Reparto: Luciano González, Alexis Sánchez, Iván Álvarez de Araya, Nathalia Aragonese, Marco Baeza, Gustavo Becerra, Lorna Campos, Daniel Candia, Camilo Carmona, Otilio Castro, Daniel Muñoz


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Contra Lo Imposible

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Contra Lo Imposible

Plasmar cinematográficamente acontecimientos relacionados con el deporte implica trazar una línea, aludiendo al proceso detrás de la preparación antes de enfrentarse a un gran evento, con los conflictos situados entre medio configurando la trayectoria de quienes protagonizan grandes hazañas deportivas. Una de las carreras de automovilismo más prestigiosas sirve como el escenario perfecto para situar fuerzas opuestas en medio de un conflicto de intereses donde las destrezas, el compañerismo y la determinación serán fundamentales para alcanzar el éxito. Dos años después de su exitosa “Logan”, James Mangold dirige una historia inspirada en hechos reales y que tiene al centro a dos de las grandes compañías de automóviles del mundo: Ford y Ferrari.

“Contra Lo Imposible” se centra en el visionario diseñador de autos Carroll Shelby (Matt Damon) y el corredor Ken Miles (Christian Bale). Ambos estarán encargados de diseñar y construir un auto de carreras para la compañía Ford, el que debe ser capaz de vencer a su oponente más poderoso en manos de Enzo Ferrari (Remo Girone). Juntos deberán luchar contra los intereses corporativos para, al mismo tiempo, alcanzar sus victorias personales.

La cinta aprovecha desde su inicio el concepto en el que se encuentra inmersa, pues las carreras de autos son su principal motor, y estas son representadas con una mirada intuitiva, capaz de exhibir con agilidad cada momento y componente de una carrera automovilística. Y considerando su extensión, alcanzando las dos horas y treinta minutos, el ritmo agitado se vuelve esencial para conducir un relato que realmente profundiza en su principal temática.

Las decisiones de encuadres y montaje ayudan a edificar una historia que arranca tal como lo hace un auto de carrera y debe avanzar poniendo especial atención a las curvas con las que se encuentra. Y es ahí donde las pausas son necesarias para así poder evidenciar el entramado que se teje al interior de la compañía Ford y, a la vez, aprovechando de adentrarse en la vida personal del corredor que estará a cargo de conducir el moderno automóvil.

Para poder construir una historia que intenta alcanzar un nivel épico dentro de su contexto, esta es divida en dos trayectos que avanzan a la vez y que juntan su camino en la carrera de Las 24 Horas de Le Mans. Por una parte, la compañía Ford y su lucha por competir con las grandes entidades del mundo automotriz, es el centro y detonador que empujará a sus protagonistas a enfrentarse a grandes obstáculos para alcanzar el principal objetivo. La compañía es a la vez representada como quienes instalan los inconvenientes corporativos, donde los intereses monetarios preponderan frente a la pasión que significa para los protagonistas el poder diseñar el revolucionario nuevo modelo.

Por otra parte, el encargado de conducir el nuevo automóvil es el obstinado Ken Miles, el que simboliza un espíritu agitador y con el objetivo de alterar la firmeza de la compañía. Junto a su carácter testarudo y poco apacible, Ken es el personaje que más cambios sufre a través del relato, siendo capaz de transformar su razonamiento, pero gracias a quienes lo rodean, su esposa e hijo. Sin embargo, su camino no podría completarse sin el apoyo de su amigo y socio en este negocio, Caroll Shelby. La relación de ambos es la manifestación del compañerismo y el cariño fraternal; en ellos está puesta la cuota necesaria de idealismo, la que los ayudará a continuar adelante, pese a las adversidades.

James Mangold logra crear un drama deportivo complejo y con las características de un cine algo más clásico, rememorando a producciones hollywoodenses de antaño, pero con la apariencia física de una obra moderna que cuida su tratamiento. “Contra Lo Imposible” alcanza un nivel satisfactorio, donde el mundo que retrata queda plasmado con total firmeza y es coherente con sí misma hasta el final.


Título Original: Ford v Ferrari

Director: James Mangold

Duración: 152 minutos

Año: 2019

Reparto: Matt Damon, Christian Bale, Jon Bernthal, Caitriona Balfe, Noah Jupe, Josh Lucas, Tracy Letts, JJ Feild, Ray McKinnon, Rudolf Martin, Ward Horton, Bridie Latona, Lachlan Buchanan


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