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La Música De Mi Vida

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En reiteradas ocasiones, el cine ha demostrado que contar una historia inspirada por la música y lírica de grandes artistas de nuestros tiempos puede tener resultados sorprendentes y emocionantes. Cintas como “Bohemian Rhapsody” (2018) o “Rocketman” (2019) llevaron al género de biopic un poco más allá de lo conocido, entregando momentos extraordinarios que nos sumergieron en la mente de los genios detrás de Queen y Elton John. En cambio, relatos como la próxima “Yesterday” (2019) toman la vida y obra de bandas como The Beatles para crear una nueva historia divertida y completamente original para despertar el interés de nuevas audiencias o revivir el amor de los fanáticos por estos artistas.

“La Música De Mi Vida” es una comedia dramática dirigida por Gurinder Chadha, quien se ha especializado a lo largo de su filmografía en retratar de manera honesta la vida de familias y personajes de origen indio que viven en el Reino Unido. La cinta se inspira en la historia real del escritor y periodista del diario The Guardian, Sarfraz Manzoor y su amor por la música del legendario Bruce Springsteen.

La historia sigue al joven Javed Khan, un adolescente apasionado por la literatura, los poemas y la música, que sólo quiere perseguir sus sueños lejos de la aburrida vida que tiene en el poblado de Luton, Inglaterra, junto a su familia de origen pakistaní. Cuando uno de sus compañeros le introduce a la filosofía y lirica del cantante Bruce Springsteen, Javed desarrolla una nueva pasión por sus intereses inspirándole a seguir sus sueños como nunca antes.

Ambientada en 1987, esta cinta nos sitúa durante la creciente crisis de desempleo en el Reino Unido bajo el liderazgo de Margaret Thatcher, explorando los difíciles tiempos que vive la familia de Javed, que no es aceptada por sus vecinos y sufre constante discriminación en la localidad.

Adicionalmente, nos muestra el rígido núcleo familiar pakistaní, donde el padre está decidido en conseguir parejas para sus hijos y no les permite salir con sus amigos, o que se dediquen plenamente a sus pasatiempos e intereses. En su núcleo, es una cinta que trata delicadamente el debate racial, las creencias religiosas, política y las frustraciones personales, interpoladas con el poder de la música que cambia la vida de estos personajes para siempre.

Además de la música de Springsteen (incluyendo una selección de doce de sus mejores canciones), la historia nos otorga entretenidos y emocionantes momentos con sonidos de Bananarama, Billy Idol y A-Ha, entre otros, musicalizando el crecimiento de Javed, su familia y amigos, que no viven ajenos a la realidad de la década de los 80 y se ven involucrados en la lucha por los derechos, por un trabajo y trato digno en la sociedad. Chadha otorga una visión muy interesante para reflejar las frustraciones y deseos de Javed, incluyendo notables letras de las canciones de Bruce en pantalla, calzando a la perfección con la situación del adolescente y su visión del mundo.

En variados momentos la historia es emotiva, con momentos de realidad que enternecen y de seguro lograrán que el espectador suelte algunas lágrimas. La empatía generada hacia los personajes y sus diversas dinámicas es uno de los elementos claves y mejor logrados dentro de este relato.

Hay comedia, hay drama, hay emoción y hay mucha música para todos los gustos, que, sin duda, incluyen canciones que no pasarán desapercibidas por fanáticos de la época o quienes vivieron los 80 en carne propia. A fin de cuentas, una de las lecciones más valiosas dentro de “La Música De Mi Vida” es que la música puede cambiar nuestras vidas en maneras insospechadas y puede inspirar a lograr cosas extraordinarias.


Título Original: Blinded By The Light

Director: Gurinder Chadha

Duración: 117 minutos

Año: 2019

Reparto: Viveik Kalra, Hayley Atwell, Rob Brydon, Kulvinder Ghir, Nell Williams, Aaron Phagura, Meera Ganatra, Dean-Charles Chapman, Nikita Mehta


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El Escándalo

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El Escándalo

La combinación de hechos reales y ficción, para así representar historias de relevancia mediática, podría reforzar una reflexión sobre el trasfondo de ciertos eventos; más aún, cuando existen permanentes discusiones sobre temas controversiales y que están forjando nuevas miradas en la sociedad contemporánea. En este contexto, existen ciertas producciones cinematográficas que toman este medio para adentrarse y otorgar una voz a sus protagonistas.

En 2016 se destapó uno de los más grandes secretos de la televisión estadounidense, cuando la ex conductora de Fox News, Gretchen Carlson, acusó y demandó a Roger Ailes, fundador y ex director del canal, de acoso sexual. El revuelo de la denuncia provocó un remesón en la cadena y ayudó a que muchas trabajadoras tomaran la decisión de denunciar a Ailes por el mismo comportamiento hacia ellas, incluida Megyn Kelly, conductora e importante figura del canal en ese entonces.

Dirigida por Jay Roach, “El Escándalo” se centra en cómo Gretchen Carlson (Nicole Kidman) interpone la demanda por acoso sexual en contra de Roger Ailes (John Lithgow) y las consecuencias de este hecho en el canal. Esta denuncia empujará a otras mujeres a alzar la voz, entre ellas Kayla Pospisil (Margot Robbie), una nueva conductora en ascenso, y a la figura más importante de Fox News, Megyn Kelly (Charlize Theron).

Al estar inspirada por hechos reales, el guion, a cargo de Charles Randolph, transita el terreno de la ficción, pero, al mismo tiempo, no deja a un lado la realidad y, casi como si fuera un documental, expone los hechos alrededor de una difusa veracidad. Esta idea permea la estructura de la cinta, fragmentando su hilo conductor e incorporando elementos que apoyen una mirada cómplice por parte del espectador. En ese sentido, la inclusión de voz en off, insertos visuales, romper la cuarta pared y movimientos de cámara simulando un falso documental, son parte de la sustancia que pretende dar autenticidad y punto de vista al relato, recordando el trabajo de Adam Mckay en “The Big Short” (2015) y “Vice” (2018).

Además, la cinta no tan sólo toma el punto de vista de quienes decidieron demandar y denunciar a Ailes, sino también agrega una tercera perspectiva para ahondar en la reiterada conducta sexual del ex director hacia las trabajadoras del canal. Por un lado, seguimos la mirada de Megyn Kelly, quien en ese momento era una de las figuras más importantes del canal, destacada por emplazar a Donald Trump cuando estaba en plena carrera presidencial. Kelly es puesta como el punto de fragmentación entre sus intereses profesionales y su postura individual cuando se enfrenta al destape iniciado por su ex compañera de canal, en ella se manifiesta el conflicto más profundo entre callar o sumarse a la denuncia, dicha disputa es llevada con gran habilidad a través de la interpretación de Theron, quien logra un extraordinario acercamiento a la figura real de Kelly.

Por otra parte, la representación de Gretchen Carlson es el disparador del gran escándalo y, aunque su presencia es primordial en la progresión de los hechos que terminaron en la denuncia en contra de Ailes, la construcción de su personaje queda incompleta al momento de profundizar en la manera en que escaló el gran destape. Por el contrario, la inclusión de un personaje ficticio en este conflicto permite una entrada hacia lo más oscuro que ocurría en el canal en ese entonces, donde se observa la conducta de George Ailes hacia las mujeres que trabajaban con él, pero también una sutil critica en contra de la industria televisiva y cómo la articulación del poder se interpone para obstaculizar el desarrollo profesional. El personaje interpretado por Margot Robbie resulta ser el más complejo de las tres, otorgando una mirada hacia su vida personal y cómo sus valores, postura política y religiosa chocan y se enfrentan a la situación en la que se ve envuelta.

“El Escándalo” intenta exponer con cierto grado de autenticidad los hechos ocurridos hace cuatro años y, a pesar de sus diferentes miradas, le resulta difícil comprometerse con un punto de vista en particular, por lo que pareciera incompleta en su propuesta. Su mayor fortaleza recae en la actuación de sus protagonistas y el trabajo de maquillaje y caracterización, el que acerca la ficción a su inspiración en la vida real, resultando en una película que sólo limita su relato a una representación superficial y parcial de la acusación que involucraba a grandes figuras de la industria televisiva.


Título Original: Bombshell

Director: Jay Roach

Duración: 109 minutos

Año: 2019

Reparto: Nicole Kidman, Charlize Theron, Margot Robbie, John Lithgow, Allison Janney, Kate McKinnon, Malcolm McDowell, Mark Duplass, Alice Eve, Connie Britton, Alanna Ubach


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