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La Música De Mi Vida

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En reiteradas ocasiones, el cine ha demostrado que contar una historia inspirada por la música y lírica de grandes artistas de nuestros tiempos puede tener resultados sorprendentes y emocionantes. Cintas como “Bohemian Rhapsody” (2018) o “Rocketman” (2019) llevaron al género de biopic un poco más allá de lo conocido, entregando momentos extraordinarios que nos sumergieron en la mente de los genios detrás de Queen y Elton John. En cambio, relatos como la próxima “Yesterday” (2019) toman la vida y obra de bandas como The Beatles para crear una nueva historia divertida y completamente original para despertar el interés de nuevas audiencias o revivir el amor de los fanáticos por estos artistas.

“La Música De Mi Vida” es una comedia dramática dirigida por Gurinder Chadha, quien se ha especializado a lo largo de su filmografía en retratar de manera honesta la vida de familias y personajes de origen indio que viven en el Reino Unido. La cinta se inspira en la historia real del escritor y periodista del diario The Guardian, Sarfraz Manzoor y su amor por la música del legendario Bruce Springsteen.

La historia sigue al joven Javed Khan, un adolescente apasionado por la literatura, los poemas y la música, que sólo quiere perseguir sus sueños lejos de la aburrida vida que tiene en el poblado de Luton, Inglaterra, junto a su familia de origen pakistaní. Cuando uno de sus compañeros le introduce a la filosofía y lirica del cantante Bruce Springsteen, Javed desarrolla una nueva pasión por sus intereses inspirándole a seguir sus sueños como nunca antes.

Ambientada en 1987, esta cinta nos sitúa durante la creciente crisis de desempleo en el Reino Unido bajo el liderazgo de Margaret Thatcher, explorando los difíciles tiempos que vive la familia de Javed, que no es aceptada por sus vecinos y sufre constante discriminación en la localidad.

Adicionalmente, nos muestra el rígido núcleo familiar pakistaní, donde el padre está decidido en conseguir parejas para sus hijos y no les permite salir con sus amigos, o que se dediquen plenamente a sus pasatiempos e intereses. En su núcleo, es una cinta que trata delicadamente el debate racial, las creencias religiosas, política y las frustraciones personales, interpoladas con el poder de la música que cambia la vida de estos personajes para siempre.

Además de la música de Springsteen (incluyendo una selección de doce de sus mejores canciones), la historia nos otorga entretenidos y emocionantes momentos con sonidos de Bananarama, Billy Idol y A-Ha, entre otros, musicalizando el crecimiento de Javed, su familia y amigos, que no viven ajenos a la realidad de la década de los 80 y se ven involucrados en la lucha por los derechos, por un trabajo y trato digno en la sociedad. Chadha otorga una visión muy interesante para reflejar las frustraciones y deseos de Javed, incluyendo notables letras de las canciones de Bruce en pantalla, calzando a la perfección con la situación del adolescente y su visión del mundo.

En variados momentos la historia es emotiva, con momentos de realidad que enternecen y de seguro lograrán que el espectador suelte algunas lágrimas. La empatía generada hacia los personajes y sus diversas dinámicas es uno de los elementos claves y mejor logrados dentro de este relato.

Hay comedia, hay drama, hay emoción y hay mucha música para todos los gustos, que, sin duda, incluyen canciones que no pasarán desapercibidas por fanáticos de la época o quienes vivieron los 80 en carne propia. A fin de cuentas, una de las lecciones más valiosas dentro de “La Música De Mi Vida” es que la música puede cambiar nuestras vidas en maneras insospechadas y puede inspirar a lograr cosas extraordinarias.


Título Original: Blinded By The Light

Director: Gurinder Chadha

Duración: 117 minutos

Año: 2019

Reparto: Viveik Kalra, Hayley Atwell, Rob Brydon, Kulvinder Ghir, Nell Williams, Aaron Phagura, Meera Ganatra, Dean-Charles Chapman, Nikita Mehta


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Mystify: Michael Hutchence

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Michael Hutchence

La mayor trampa de un documental musical es caer en el éxito objetivo más que en la potencia de los fracasos subjetivos. De hecho, cuando aquello ocurre, se olvida la fuerza de lo documental y se queda la predominancia de la música, de la figura, pero más allá de cualquier cosa, un hálito a discurso oficial que, pese a ciertos bemoles, no se advierte en “Mystify: Michael Hutchence”. Y eso es vital para que el trabajo evite quedarse a medio camino entre el brillo de una estrella de la música popular australiana y las tormentas que pueden aquejar a alguien que elige el aislamiento por sobre la petición de ayuda a los cercanos.

La historia de Michael Hutchence podría ser pensada como la del ascenso y caída de INXS, conjunto clave para el pop-rock australiano, con una influencia mundial que se desvaneció más rápido de lo debido. Pero lo cierto es que la vida de Hutchence, y todo lo que la rodeaba, exigía un trabajo puntilloso y bien hilvanado. Eso es lo que el director Richard Lowenstein comprendió a la perfección, desde el armado estructural de la trama hasta la sensible decisión de que el relato fuera coral, sin entrevistas en cámara, sólo material de archivo y entrevistas en off, lo que puede mostrar ciertas incongruencias a nivel de guion, pero sin duda que permite mirar con diferentes ángulos la vida de Michael.

En vez de mostrar los hitos de INXS, como haría un documental clásico, por ejemplo, “Queen: Days Of Our Lives” (2011), lo que se va construyendo en “Mystify: Michael Hutchence” es cada parte de la persona detrás de la carismática, sensual y misteriosa figura del vocalista de la banda. Sus relaciones sentimentales, incluyendo testimonios de parejas históricas, como Michelle Bennett, Kylie Minogue o Helena Christensen, van dando a conocer no sólo los detalles de esos pasajes de la vida de Hutchence, sino también construyendo las certezas y dudas que él tenía consigo mismo, generando un puente entre sus historias en el presente narrado y su pasado, sus raíces familiares, y también sus intereses más allá de la música.

Algo que llama la atención es el nivel de extensión del archivo propio que tenía Michael Hutchence, incluso en su adolescencia, con material en video que mostraba lo que había detrás de las imágenes ya conocidas, permitiendo así que el retrato sea aún más fidedigno porque no hay necesidad en rellenar el documental con registros en vivo o entrevistados en pantalla. En vez de ello, la presencia del cantante es intoxicante, con pocos respiros, en un cúmulo de información que aprieta el pecho y dificulta la respiración, entregando parte de la experiencia que implicaba para el protagonista ser parte de su propia historia.

El punto más cercano a la creación de una historia oficial sobre Hutchence puede ser la forma cándida en la que se habla de drogas en el documental, algo que puede llevar a equívocos respecto a la influencia de este tipo de sustancias en la historia general o en sucesos específicos. Pero, fuera de ello, los roces creativos, administrativos, sentimentales o familiares se exponen con la suficiente imparcialidad como para entender que había una acumulación de experiencias más allá de las drogas, y que tenerlas lejos de la mira no era un acto de saneamiento, sino que de perspectiva para comprender cómo una vida puede recibir tantos estímulos externos e internos, como para que las drogas no parecieran ser tan fuertes.

El mayor problema en este trabajo audiovisual –que en lo técnico está claramente pensado para una sala de cine, desde la mezcla de sonido hasta la disposición de textos en pantalla– está en el guion, que cae en las trampas del relato coral y deja cojas algunas patas de la historia. “Mystify: Michael Hutchence” es exigente porque la cantidad de información, descripción y emoción dispuesta en pantalla es grande, y puede ser un tanto desconcertante para quien no sea conocedor de la historia de INXS o de su protagonista, pero también es parte de la experiencia, que en este caso, tal como el título de la obra, intenta engañar a quienes creían conocer al artista sólo por la altura de su figura, dando cuenta de todo lo auténtico que en verdad tenía un creador cuya pérdida más terrible no es la musical, sino la humana.


Título Original: Mystify: Michael Hutchence

Director: Richard Lowenstein

Duración: 102 minutos

Año: 2019

Reparto: Michael Hutchence, Patricia Hutchence, Kylie Minogue, Helena Christensen, Bob Geldof, Paula Yates, Lesley Lewis


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