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Un Bello Sol Interior Un Bello Sol Interior

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Un Bello Sol Interior

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El amor es una campaña difícil y arriesgada. La urgencia que sentimos los humanos por ser amados nos empuja a una búsqueda incansable repleta de caídas, momentos de gloria y muchas, muchas dudas. De esto trata “Un Bello Sol Interior”, película dirigida y co-escrita por Claire Denis, y adaptación libre del mítico ensayo “Fragmentos De Un Discurso Amoroso”. Un naufragio por relaciones y desamores, congoja y delirio, todo debidamente bien aliñado en lo visual e inmejorable en su reparto.

Isabelle (Juliette Binoche) es una artista soltera de París, que, con una hija de diez años a cuestas, vive un estado de inestabilidad emocional considerable. Víctima de la eterna búsqueda amorosa, Isabelle salta de amante en amante; un banquero casado, un actor mucho más joven que ella y un largo etcétera que desfila ante la pantalla a lo largo del metraje. Así, su búsqueda se va acotando a medida que el inconformismo que le generan todas estas relaciones llega a un punto crítico, y la angustia, insostenible, fuerza a Isabelle a tomar una decisión capital para su vida.

El filme se entrega por completo a los personajes y su desarrollo. Así, la trama progresa en sintonía con el personaje de Isabelle y sus intrincadas emociones. Los personajes masculinos, insoportables y delirantes, logran desnudar distintas aristas de la mente y corazón de la protagonista, y consiguen generar sendos momentos dramáticos, que danzan en sincronía milimétrica con una comedia que parece heredada del cine de Woody Allen. Gracias a esto, el guion –íntimo y reflexivo– consigue narrar con dinamismo una historia de introspección y conflictos internos, la que progresa con indomable potencia y que, hacia el final, escala con solidez hacia un intenso e imperdible clímax.

Si bien, la historia de la película es sencilla y poco novedosa, crea el escenario perfecto para que los actores se roben la atención del espectador. La divina Juliette Binoche está mejor que nunca, con una actuación que eclipsa a todos quienes la rodean, consiguiendo anotar uno de sus mejores trabajos a la fecha. Multifacética y transparente, Binoche entrega una interpretación imperdible, que demuestra el amplio rango actoral que maneja y el incomparable talento que esta estrella ostenta. Junto a ella –y a su sombra– un impecable abanico de actorazos dan lo mejor de sí, entre ellos Xavier Beauvois, Bruno Podalydés y un sorprendente, pero acotado, Gérard Depardieu.

Claire Denis alcanza el punto más alto de su filmografía y un manejo impecable a la hora de posicionar la cámara en pos de sus personajes. Asimismo, demuestra una contundente técnica de dirección de actores y deja en claro cómo sacarle partido a la hora de contar su relato, uno que, si bien se mueve dentro de la sencillez y los espacios comunes, logra teñirse de una personalidad. Haciendo gala de mucha lucidez, la directora francesa da en el clavo a la hora de colocar en pantalla los miles de conflictos emocionales a los que se enfrenta un humano tratando de encajar en las lógicas del amor y, con esa misma sensibilidad, nos muestra la luz al final del angustioso túnel que es encontrarse a la deriva romántica.


Título Original: Un Beau Soleil Intérieur

Director: Claire Denis

Duración: 94 minutos

Año: 2017

Reparto: Juliette Binoche, Gérard Depardieu, Valeria Bruni Tedeschi, Nicolas Duvauchelle, Josiane Balasko, Xavier Beauvois, Alex Descas, Bruno Podalydès, Paul Blain, Philippe Katerine, Sandrine Dumas


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Deadpool 2

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Deadpool 2

Brazos, cabezas y sesos volando a través de la pantalla. Humor negro, descarnado, absurdo y completamente hilarante. Una cuarta pared hecha añicos y un interlocutor tierno y demente por partes iguales. “Deadpool” (2016) nos introdujo a uno de los más exóticos antihéroes de nuestro tiempo y, junto con él, todo un nuevo y desconocido límite para el género de las películas de superhéroes, en el que la acción y las bromas políticamente incorrectas son el motif al servicio de la historia, y no viceversa.

Terreno fértil para una sátira jocosa y llena de referencias pop, “Deadpool 2” rompe sus propias barreras para contar una historia que continúa tras la anterior, que, si bien no propone nada nuevo en cuanto a relato dramático se refiere, sí ambiciona con dos horas cargadas de la más pura esencia del sarcasmo balístico del mercenario “bocazas”.

Tras la aparición de un neófito mutante, Russell (Julian Dennison), Wade Wilson (Ryan Reynolds) es convencido de unirse a los X-Men para intentar ayudarlo. Pero la llegada de Cable (Josh Brolin), un mutante del futuro dispuesto a matar al adolescente, hará que Deadpool arme su propio team de héroes para detener la amenaza: la X-Force.

Muy, muy pocos temas actuales se salvan del sarcasmo mordaz que esta secuela nos entrega, como un espectáculo que toma elementos de su propia ficción y de nuestra realidad para usarlas a su favor: las últimas cintas de Marvel y Fox, además de personajes de su universo; temas de la agenda contingente; chistes sobre los actores principales y referencias por doquier para nutrirse de un atiborrado mundo de la cultura pop referenciable, lenguaje que la audiencia objetiva maneja y comprende a cabalidad. Como es de esperar, no hay límites en cuanto a las bromas, aunque nuevamente la proeza está en que funcionan como tal sin transformarse en ofensas que puedan pasar a un mayor nivel.

Ahora bajo la dirección de David Leitch, experimentado stuntmant, también director de escenas de acción y quien recientemente encabezó la producción “Atomic Blonde” (2017), el relato se desarrolla sin pausas y a toda máquina, dejando ciertos momentos para desviarse hacia escenas algo más dramáticas, que permiten que la aventura siga su camino. Sabiendo que su fórmula funciona, predica y practica su ‘religión’ de comedia saturada e ingeniosa donde más sabe utilizarla, sin salir de esa zona de confort tan característica como efectiva, de la cual lo único esperable es lo inesperado.

Compararla con su predecesora no es justo, ya que la primera funciona mejor como un experimento introductorio desde el cual fue posible tantear el terreno para presentar al personaje y probar el estilo de comedia. Hoy, con altísimos excesos e insaciable de referencias, esta entrega ofrece mucho más que un rato divertidísimo –sin exagerar, estamos frente a la cinta poseedora de la mejor escena post créditos del cine del género–, pero menos que una historia narrativamente ejecutada (aunque con gran futuro) o personajes realmente memorables.

Porque la excusa del team X-Force si bien genera expectación, su finalidad es menos honrosa en un principio, teoría que probaremos si es que una tercera película es confirmada. De la misma forma, hay varios dispositivos bastante cuestionables en la trama, los cuales, aunque no molestarán sustancialmente al espectador, sí dejan entrever un cierto descuido a nivel de guion en beneficio del efectismo. Pero claro, en una cinta que hasta se ríe de sus propios escritores, cabe preguntarse: ¿realmente importa?

Con grandes áreas para la mejora en cuanto a efectos y CGI de personajes respecta –pues sigue presentando problemas al igual que su antecesora, algo que es posible notar especialmente en Coloso– y algunos arcos narrativos planos, no hay nada que su humor salvaje multi-objetivo, referencias y estilo marcado por el metarrelato marketero en redes sociales, gobernado por Ryan Reynolds, puedan sopesar. Con cameos a otro nivel, esta nueva e inapropiada entrega es un mini universo inimitable e inagotable, que a su vez trabaja con todos sus vecinos de forma hilarante, creando una fiesta de sangre y humor negro a la que todos estamos invitados, y cuyo plato principal es el mercenario regalón que, pese a todo, adoramos ver en pantalla.


Título Original: Deadpool 2

Director: David Leitch

Duración: 119 minutos

Año: 2018

Reparto: Ryan Reynolds, Zazie Beetz, Josh Brolin, Morena Baccarin, T.J. Miller, Karan Soni, Brianna Hildebrand, Leslie Uggams, Jack Kesy, Julian Dennison, Eddie Marsan, Lewis Tan, Bill Skarsgård, Rob Delaney, Terry Crews


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