Cine
Amigos
Desde Francia llega “Amigos”, un biopic sobre la vida de Philippe Pozzo di Borgo, un adinerado cuadripléjico que recuperó las ganas de vivir después de conocer a Abdel Sellou, su extrovertido cuidador, quien logrará mostrarle una nueva mirada sobre la vida, transformándose en su inseparable amigo. Se puede pensar a simple vista que “Amigos” es la típica película “sentimentaloide” y manipuladora, pero lo cierto es que nos encontramos ante un filme bastante decente, con buenas dosis de humor y actuaciones remarcables, y aunque el halo sentimental está siempre presente, no existe sólo para provocar la lágrima efectista, sino que más bien, para potenciar la historia y llenarla de momentos entrañables.
Tal como en la historia en la cual está basada, “Amigos” nos introduce a Philippe (François Cluzet), quien después de sufrir un accidente queda postrado en una silla de ruedas por el resto de sus días. Debido a su condición, necesita del cuidado de un enfermero y acompañante que le ayude a realizar sus tareas diarias. Es así como conoce a Driss (Omar Sy), extrovertido candidato que no tiene interés en ser contratado, con el fin de seguir recibiendo los beneficios del seguro de cesantía. Para su mala fortuna, su actitud desvergonzada llamará la atención de Philippe, quien contratará a Driss como su asistente. Es así como ambos comenzarán a forjar una relación basada en el apoyo mutuo y el humor como principal medicina para curar la soledad y la depresión.
La película reúne los elementos esenciales de la historia en la que está basada, para tomarse una serie de licencias y crear personajes más atractivos para la película. Driss es el ejemplo más claro, cambiando incluso la raza del original y complementándolo con una actitud positiva y humorística, hasta algunos puntos algo torpe, y que sirve como principal contrapunto para Philippe, quien está rendido ante su condición y se muestra arisco ante la vida y el futuro. Las diferencias entre ambos se transforman en el conflicto central del filme; a pesar de que los dos tienen sus propios problemas, la 
relación que van creando a lo largo de la película y las situaciones que deben sortear, se transforman en los puntos más altos durante el visionado.
Es por este motivo, que la cinta no cuenta mucho en cuanto a desarrollo de trama, enfocándose en el crecimiento interior de los personajes, por lo que las escenas están dirigidas a explorar en los dilemas de la pareja protagonista, y si bien existe un par de tramas auxiliares, están puestas en favor del desarrollo de Driss y Philippe. Al carecer de un conflicto mayor, se puede pensar que la película es sólo un paseo por escenas divertidas y otras más emocionales, es más, en el que se podría considerar como el punto de inflexión de la narración, tiene su desenlace de una forma que no implica mayores complicaciones para la pareja de amigos, más que cumplir la premisa que la película ha estado pregonando a lo largo del metraje. Una vez más, la película se concentra en profundizar en los personajes, con la contención y sutileza como herramientas esenciales.
Al tratar los temas con sutileza, la película escapa del canon que usualmente se usa en este tipo de producciones, dejando a un lado la condescendencia y la lástima ante el personaje deshabilitado, y escapando del lagrimón facilista, por lo que el hecho de que Philippe se encuentre en una silla de ruedas sólo se transforma en la metáfora de su propia prisión como persona y no en el medio para que el público sienta pena por él. Está de más decir que el trabajo de Cluzet y Sy dando vida a la pareja protagonista es impecable y derrocha química desde su primera aparición en pantalla, convirtiéndose en el principal sustento de la película. En cuanto a la dirección de Olivier Nakache y Eric Toledano, sólo volver a señalar su criterio a la hora de adaptar la historia a la pantalla grande y su buen gusto a la hora de tocar la fibra más sensible del espectador.
“Amigos” llega a nuestras salas con un considerable retraso, pero gracias a su sutileza, buen humor y auténtica emocionalidad, es una de las muy buenas opciones dentro de la cartera nacional para este fin de año.
La Batalla de Midway en 1942 entre Japón y Estados Unidos fue un punto de inflexión en la Segunda Guerra Mundial, cuyas fuerzas se enfrentaron y demostraron el potencial militar con el que contaban, cambiando el curso que los enfrentamientos estaban teniendo hasta el momento. Aquella batalla sirvió como material de inspiración para la película “Midway” (1976) y nuevamente es retratada en pantalla en las manos de Roland Emmerich, quien está a cargo de una producción que rememora uno de los grandes momentos bélicos del siglo pasado.
“Midway: Batalla en el Pacífico” se ubica en 1942, justo en medio de la Segunda Guerra Mundial y seis meses después del ataque en Pearl Harbor a manos de la armada japonesa. Sus enemigos estadounidenses preparan un contraataque al ejercito japonés y una de las grandes batallas toma lugar en las Islas Midway, donde todo el poder militar estadounidense se pondrá a prueba para poder vencer a las fuerzas opuestas y darle un giro a la gran guerra.
Roland Emmerich es reconocido por su ostentación visual, donde el espectáculo de efectos especiales es el foco de atención y las grandes explosiones y batallas sirven como el adorno perfecto para, al mismo tiempo, complementar historias centradas en el heroísmo y el sacrificio por un bien mayor.
Después de “Independence Day: Resurgence” (2016), Emmerich se embarca en uno de sus proyectos de vida, queriendo rememorar y homenajear a quienes formaron parte de una de las batallas más importantes en las que Estados Unidos fue parte en el contexto de la Segunda Guerra Mundial. El heroísmo y la abnegación son el pilar fundamental en la manera en que los protagonistas de esta historia son retratados, siendo ellos quienes conectan el monumental enfrentamiento y el drama humano detrás de la destrucción de portaaviones y cruceros.
Considerando las posibilidades visuales con las que se cuentan para representar este evento histórico, esta superproducción aprovecha con creces cada una de esas herramientas, reproduciendo la batalla aérea y naval de manera épica, y cumpliendo con el nivel grandilocuente de Emmerich. Aquellas escenas bélicas –apoyadas fundamentalmente por efectos digitales– constituyen la gran fortaleza de una cinta que pretende alcanzar más allá de lo que realmente logra. Por lo tanto, y desde un comienzo, estas secuencias harán de “Midway: Batalla en el Pacífico” una película que se basa más en la forma que en el fondo.
Sin embargo, el principal problema recae en el ensamblaje de estas secuencias de batalla con otras de un tono mucho más íntimo, donde el drama personal de algunos de los personajes sale a flote en medio de una guerra externa. Estos momentos, cuya naturalidad se pierde en diálogos flojos y forzados, aflojan la gran historia que se está tejiendo en el campo de batalla, produciendo una disonancia entre la ostentosidad de efectos visuales y hazañas heroicas, y la sencillez de acciones puestas a la fuerza para abarcar cada rincón que esconde un evento histórico. Queda en evidencia la desconexión que existe al momento de entrelazar y dar como resultado final un relato que pretende profundizar, no obstante, se queda en la superficie como si no supiera cómo avanzar.
“Midway: Batalla en el Pacífico” cuenta con el potencial y las características necesarias para poder convertirse en una producción que quiere mezclar secuencias épicas y el drama humano detrás de las grandes batallas. Sin embargo, falla al no poder lograr juntar ambas visiones de una manera coherente y natural, no alcanzando a abarcar en profundidad uno de sus objetivos, dejando que el espectáculo se apodere de la pantalla y resultando en una cinta atractiva de ver, pero carente de sustancia.
Título Original: Midway
Director: Roland Emmerich
Duración: 138 minutos
Año: 2019
Reparto: Ed Skrein, Woody Harrelson, Patrick Wilson, Luke Evans, Aaron Eckhart, Nick Jonas, Mandy Moore, Dennis Quaid, Darren Criss, Luke Kleintank, Alexander Ludwig, Mark Rolston
DIIV – “Deceiver”
Desde su debut, la imagen de DIIV –y en particular la de su líder, Zachary Cole Smith– ha sido asociada...
Jinjer – “Macro”
Para destacar en el actual y variado espectro musical, se puede tomar la opción de desmarcarse de algún género en...
Sunn O))) – “Pyroclasts”
La densa y oscura capa que Stephen O’Malley y Greg Anderson han construido a través de los años a punta...
Kim Gordon – “No Home Record”
En su primera experiencia solista, Kim Gordon da con un disco abstracto y cambiante, mostrando una faceta aún más experimental...
Mike Patton & Jean-Claude Vannier – “Corpse Flower”
En el cuestionamiento en torno a qué resultado puede salir frente a una colaboración de mundos tan diferentes siempre hay...
Wilco – “Ode To Joy”
El camino que Wilco ha trazado en sus más de veinte años de carrera es la prueba viviente de unos...
Lagwagon – “Railer”
Cada vez que un histórico del punk rock decide anotarse un nuevo álbum de estudio, se genera un ambiente de...
Nick Cave & The Bad Seeds – “Ghosteen”
Las composiciones de Nick Cave & The Bad Seeds han visto un cambio en la década presente. Dejando descansar a...
Angel Olsen – “All Mirrors”
Con los primeros acordes de su debut, “Half Way Home” (2012), Angel Olsen dejó en claro su perspectiva del folk:...
Metronomy – “Metronomy Forever”
Ha pasado más de una década desde el clásico de Metronomy, “Nights Out” (2008), material que los estableció como parte...
Galería fotográfica de Killswitch Engage @ Club Blondie
Midway: Batalla en el Pacífico
Estrenos cinematográficos del 12 de diciembre
UFO se presentará por primera vez en Chile
Pearl Jam publica cover de The Who: “Love, Reign O’er Me”
Show de The Offspring en Chile será reagendado para marzo de 2020
Lagwagon – “Railer”
Patti Smith, una mujer trascendental
Terminator: Destino Oculto
Infectious Grooves tocó cover de Faith No More en show de reunión de su formación clásica
Nuevo video de Jehnny Beth: “I’m The Man”
Nuevo video de Dream Theater: “At Wit’s End”
Nuevo video de Iggy Pop: “Sonali”
Opeth estrena video de “Ingen Sanning Är Allas”
Infectious Grooves tocó cover de Faith No More en show de reunión de su formación clásica
-
NoticiasHace 6 díasWoodstaco anuncia el cartel de su edición 2020
-
NoticiasHace 1 semanaRiverside regresa a Chile en 2020
-
ColumnasHace 1 semanaPodcast HumoNegro – Episodio 29
-
ConcursosHace 5 díasGana invitaciones para el show de Killswitch Engage en Chile
-
DiscosHace 1 semana
Jinjer – “Macro”
-
DiscosHace 1 semana
DIIV – “Deceiver”
-
Artículos CineHace 1 semanaEstrenos cinematográficos del 5 de diciembre
-
EntrevistasHace 7 díasJesse Leach de Killswitch Engage: “Volver a la banda fue la mejor decisión de mi vida”
Cecilia Hernandez
01-Ene-2013 en 9:30 pm
Todos los comentarios y criticas sobre esta película apuntan a su favor, una gran trama y actores de primera, Robert DeNiro es un grande que donde sea que aparezca deja su sello. Muy recomendable, un nuevo clásico del cine .
mauricio schneider
01-Ene-2013 en 9:31 pm
Quiero ver esta película! Una muestra de sanidad mental a través del humor. El humor permite salir adelante (o aplacar) de las situaciones más difíciles.
Mauricio Armijo
01-Ene-2013 en 9:31 pm
cuando la vida se nos presenta de manera individualista y simplona, cuando los problemas y la rutina nos agobian llegan momentos (como esta película) a recordarnos que el vivir se hace con los otros, en relación con el resto. Más allá de la silla de rueda que siempre genera sentimientos, es la relación que ellos generan lo que mueve aún más los corazones de las personas que ven esta película.
María Ignacia Alvear
01-Ene-2013 en 9:35 pm
Tengo muchas ganas de ver esta película, sobre todo porque se dice que ha superado en cuanto a éxito a Amelie y porque la relación entre ambos protagonistas me recuerda de alguna manera a la película “Mejor imposible”.
Pamela Torres
01-Ene-2013 en 9:36 pm
Por lo que sé, la película ya es parte de la cultura francesa, por su inmensurable éxito, como bien dice en el argumento llega con algo retrasada a nuestro país, pero no por eso debe dejarse de ir a ver, ya que creo que puede ser de aquellos film que sientes remordimiento por dejar de ir al cine.
Ana María Sanhueza
01-Ene-2013 en 9:44 pm
El poder de la amistad, en la vida de las personas… desearía ver la película!! Éxito
Camilo Espinoza
01-Ene-2013 en 9:44 pm
Me llama la atención que el autor de la crítica afirma que “se podría pensar que Amigos es la típica película sentimentaloide y manipuladora”, pero que en verdad no lo es debido a sus dosis de humor. Pero lo cierto hay varias películas sentimentaloides y manipuladoras con humor, como Forest Gump, que también fue un éxito de taquilla.
Creo que faltó ese contrapunto.
Paola Escobar
01-Ene-2013 en 9:46 pm
Es interesante ver plasmado el drama junto con el humor. Soy seguidora de películas de drama, y siento que esta es una buena oportunidad de ver a De Niro en acción, marcando la diferencia en historias tan realistas como éstas. Películas que dejan lecciones de vida y aprendizaje. Imperdibles.
diego muñoz
02-Ene-2013 en 5:04 am
como se nota q ni leiste la critica de niro no aparece en esta pelicula recuerda q es francesa
Claudio Tapia
01-Ene-2013 en 9:57 pm
¿ROBERT DE NIRO? O.O
Andrea Baquedano
01-Ene-2013 en 9:59 pm
Me parece muy interesante esta película que hable del verdadero sentido de la amistad, muy diferente a lo que muchos piensan. Ademas da una reflexión muy notable respecto al trato con los discapacitados.
Realmente imperdible para verla 🙂
Juan Pedreros
01-Ene-2013 en 10:01 pm
Excelente, tuve la oportunidad de verla y en verdad es una excelente comedia, quizás algunos, como yo, esperen una comedia dramática (“más dramática que comedia”) que haga emocionarse muchas veces y que tenga una trama muy “sufrida” y plana. Me encontré con una comedia con momentos para reírse a carcajadas, muy buenos actores y una trama agradable y para nada pretenciosa, recomendable 100%, ideal para los que quieran pasarlo bien y reír harto.
No es necesario ver una película dramática y desgarradora para encontrar una buena trama y un buen mensaje.
Saludos.
Luis Alberto Chavez
01-Ene-2013 en 10:06 pm
tremenda pelicula! se lamenta el retraso en las salas de cine, ya que hace meses que esta en cuevana por si alguien no la ha visto. Concuerdo con la critica, algo deja que desear la trama que resulta muy sencilla pero lo equipara en el desenvolvimiento de los personajes, que es a fin de cuentas un fin legitimo, la relacion y el mensaje que entrega es conmovedor, eso, felicidad a todos :). Igualmente seria genial verla en una gran pantalla.
Marco Castillo
01-Ene-2013 en 10:41 pm
No tenía referencias sobre ella, pero buena reseña. Gracias
diego muñoz
02-Ene-2013 en 4:43 am
el cine en general particularmente el de holliwood es de mucha accion efectos terror y otros generos q solo impactan en el momento
da gusto saber q hay peliculas que te llegan al alma y no de forma cursi si no q te hacen meditar hasta incluso replantearte algunos aspectos de tu actitud frente a la vida lo unico negativo de esta pelicula es q es muy dificil que la cinta nacional NO gane el oscar como mejor extranjera
que buena critica te dice como es pero no te la cuenta se rescata eso
diego muñoz
02-Ene-2013 en 5:05 am
*hollywood
Elizabeth González Pérez de Arce
02-Ene-2013 en 11:54 am
Me gusta eso de que la película no sea la típica narración de “presentación – climax – desenlace” y que los directores puedan darse el lujo de hacer una película con ritmo propio explorando en los tiempos propios de los humanos, su crecimiento personal, sus trancas y sus autocompadecimientos de los que estamos tan llenos cada uno de nosotros y que no nos permiten avanzar. Me gusta porque así se rompe la ficción del cine tradicional en que todo queda resuelto en la vida al cerrar la última escena, la realidad a veces es más llana pero llena de matices y creo que eso podría encontrar en esta película, por eso quiero verla. 🙂
Saludos!
Francisco González
02-Ene-2013 en 1:16 pm
Es notable y casi gracioso el hecho de que mucha gente confunda a François Cluzet, el actor protagonista, con Robert DeNiro.
Tamara Chávez
02-Ene-2013 en 1:20 pm
Una película que demuestra, que la verdadera discapacidad es la emocional, es encerrarse en uno mismo sin ver más allá, no el color de nuestra piel ni estar en una silla de ruedas. A veces las tramas más sencillas, sin tanto efecto, sin complicaciones, resultan ser las que más entregan…Es lo que se espera de ésta… Saludos.
Camila Donoso
02-Ene-2013 en 8:10 pm
Apenas vi el poster promocional en la página del cine me llamó la atención y al pasar los días fui leyendo críticas de lo más favorecedoras(incluyendo esta) y ciertamente es una película para ver en estas vacaciones.
Se agradece que lleguen este tipo de películas alejadas de lo típico que nos trae Hollywood.
oscar figueroa
03-Ene-2013 en 11:01 pm
hace tiempo que no veo una peli francesa, la ultima fueron mis tardes con margaritte con depardieu genial, y potiche con deneuve y depardieu, son muy divertivas y rapidas, es bkn ver algo diefrente, ademas que todos dicen que es buena y que fue sensacion en francia, asi que hay que verla para salir de dudas, el trailer esta bkn, 2 personas tan diferentes en todo sentido, slds
Rosa
03-Mar-2016 en 12:01 am
No es Robert de niro es otro actor es francois cluzet