Contáctanos

Cine

Amigos Con Hijos

Publicado

en

Jennifer Westfeldt escribe, dirige y protagoniza esta comedia con una atractiva premisa central, que muestra las vidas y relaciones de un grupo de amigos adultos y cómo estas cambian con la llegada de los hijos y el paso del tiempo.

Westfeldt interpreta a Julie, un personaje que hemos visto muchas veces antes: la típica mujer profesional perpetuamente soltera, que está más que consciente de ello y busca remediarlo. Jason (Adam Scott), su mejor amigo de toda la vida, también es soltero, pero es hombre, y la película es lo suficientemente machista (lo que resulta curioso considerando el género de la realizadora) para que su soltería no sea tema de preocupación. El resto del grupo está conformado por Missy y Ben (Kristen Wiig y Jon Hamm), cuya relación se basa más en el alboroto de sus hormonas que en la existencia de temas en común; Alex y Leslie (Chris O’Dowd y Maya Rudolph), como la pareja sólida: casados, con hijos, esforzados, comprometidos y, por ende, desgastados. Ante la contrastable estabilidad de sus amigos, además de sus propios deseos de ser padres y el miedo de no llegar a serlo, Julie y Jason toman la decisión –de forma prácticamente espontánea- de tener un hijo juntos y criarlo de forma que su relación se mantenga platónica y ambos puedan seguir saliendo con otras personas.

Si la historia tiene potencial, la película se queda sólo en eso y no lo desarrolla. La trama se lleva a cabo a lo largo de varios años, y “Amigos Con Hijos” se siente apresurada en partes, como si estuviese chequeando una lista de sucesos importantes que debería presentar, sin explorarlos mayormente. Así es como, desde el principio, se siente que la decisión que toman Jason y Julie no está tan justificada. Es más, las motivaciones y razones que dirigen la trama pasan a ser secundarias, casi incidentales, cumpliendo el único propósito de darle a los personajes la oportunidad de desenvolverse en las situaciones que se van generando, las cuales van dirigidas a un final dolorosamente predecible que se ve venir desde el comienzo de la cinta.

La película no es un completo fracaso y proporcionará risas a aquellos menos exigentes, valiéndose principalmente de una edición eficiente con cortes rápidos, que abusa un poco de la yuxtaposición de escenas opuestas con fines cómicos, como por ejemplo, el suceder una conversación en la que Jason le asegura a Julie que sus amigos entenderán su plan, con la sorpresa e incredulidad con que Leslie y Alex reciben las noticias.

El que “Amigos Con Hijos” se quede corta es frustrante, porque la película muestra el ocasional atisbo de honestidad y madura reflexión, lo que sugiere que probablemente la voz de Westfeldt sí tenía algo que decir, pero el errático tratamiento de la historia le impidió hacerlo con claridad. Y es cuando el guión hace evidentes sus carencias, que le toca a los actores dar un paso al frente e intentar que, ya que la trama en sí se muestra tambaleante, al menos las escenas individuales puedan resultar y ser disfrutadas.

El punto fuerte de la película, y el principal atractivo de esta, son los personajes secundarios. Jon Hamm le saca el mayor partido a un personaje limitado, Kristen Wiig logra dejar una impresión a pesar de que su tiempo en pantalla sea minúsculo, y Maya Rudolph y Chris O’Dowd resultan ser la dupla más verosímil entre el mar de arquetipos que componen la cinta. Es más, a pesar de que sus historias no sean tan interesantes ni tengan tanto tiempo en pantalla, la mayoría del tiempo uno como espectador preferiría que la película se enfocase en los personajes de apoyo que en los dos protagonistas.

El problema es que la cinta se centra mayoritariamente en los dos miembros menos atractivos del elenco y, Westfeldt y Scott, a pesar de poseer fortalezas individuales que quizás se harían valer más en roles menos prominentes, no tienen el peso suficiente para llevar esta historia, lo que es fundamental cuando el guión necesita toda la ayuda posible de los actores para que lo eleven.

No hay mucho más que decir sobre la película. Al mando de una directora, guionista y protagonista que no se destaca particularmente en ninguna de las tres áreas, “Amigos Con Hijos” es una película que por ratos apunta a ser una comedia romántica adulta, y en otros una dramedia mordaz y honesta, pero su carencia de humor e inestable narrativa hace que termine sin ser ninguna de ellas y la convierta en una adición innecesaria a la cartelera actual.

Por Ignacio Goldaracena

Publicidad
4 Comentarios

4 Comentarios

  1. Carol Rojas C.

    22-Ago-2012 en 10:04 pm

    Twiteado!!! y recomendado por fb
    Saludos 😀

  2. María Alejandra Muñoz

    24-Ago-2012 en 9:03 pm

    que lindo lindo reparto <3

  3. Makarena Castillo

    24-Ago-2012 en 9:12 pm

    Todo ok, vamos !

  4. karla gonzalez

    24-Ago-2012 en 9:35 pm

    Ya… me quiero reir viendo a Wiig, Scott y Rudolph!

Responder

Cine

3 Anuncios Por Un Crimen

Publicado

en

3 Anuncios Por Un Crimen

El director inglés Martin McDonagh ha probado con astucia en dos producciones –”In Bruges” (2008) y “Seven Psychopaths” (2012)– la manera para desarrollar una aguda comedia negra que puede ser entretenida e inquietante a la vez. Su última producción, “3 Anuncios Por Un Crimen”, reciente ganadora del Globo de Oro a la Mejor Película Dramática, se adentra sin miedo en un relato crudo y visceral sobre la violencia, el abuso y la injusticia en tiempos donde la discusión sobre estos temas sigue vigente.

Mildred Hayes (Frances McDormand) ha esperado por meses que se encuentre al culpable del brutal asesinato de su hija. Cuando ya no parece haber respuesta, decide publicar tres grandes anuncios en el camino hacia su pueblo con controversiales mensajes dirigidos hacia el jefe de policía, William Willoughby (Woody Harrelson). Así, Mildred inicia una batalla en contra de las autoridades, destapando la ineficiencia del sistema policial.

“3 Anuncios Por Un Crimen” se centra en el dolor y las consecuencias alrededor de una muerte en medio del desconsuelo de una madre, pues es a través de ella que se canaliza la aflicción y la rabia que la motivan a iniciar una incesante búsqueda de justicia. Mildred es un personaje complejo, que va mostrando sus capas paulatinamente, siendo su carácter impulsivo e impetuoso el causante de provocar decisiones poco predecibles y que pondrán en jaque al resto de los personajes. Gracias a la interpretación de Frances McDormand, Mildred parece real; es una persona que también falla y se ha construido a partir de estas imperfecciones, pero su determinación la hace parecer implacable. La muerte de su hija la empuja a endurecerse aún más, actuando desde el sufrimiento, pero nunca asumiéndose como víctima; por el contrario, toma el control con valentía, enfrentándose a un sistema que se siente capaz de doblegarla, donde su resistencia la hace persistir.

El brutal crimen no sólo trae consecuencias en el núcleo familiar de la joven, sino que repercute en todo el pueblo. La lucha que ha iniciado Mildred está dirigida principalmente hacia la policía del lugar, quienes representan la corrupción moral y la falla estructural de un sistema que no está funcionando, provocando la frustración y decepción de quienes habitan el lugar, quienes han normalizado este fracaso, asumiendo este funcionamiento e incluso cuestionando el actuar de la protagonista.

A través de dos personajes secundarios lo suficientemente fuertes para acompañar este crudo relato, la batalla entre la justicia y el abuso de poder se hace evidente. Por un lado, el jefe de policía es un hombre que cree poseer una amplia compresión del contexto en el que están insertos, pero que asume con decepción el fracaso del sistema, por lo que sus intentos por cambiarlo no parecen ser los suficientes y, aunque comprende el sufrimiento de Mildred, mira con reticencia sus acciones. Por otro lado, el oficial Dixon (Sam Rockwell) es quien encarna el discurso más incómodo de digerir, y que a la vez simboliza de manera tangible uno de los cuestionamientos más complejos del relato.

Las temáticas que la cinta trabaja podrían cargarla hacia un drama pesado y abrumador, pero son los respiros de su humor agudo los que la hacen tomar pausas y situarla como una comedia negra alrededor de un tema sensible. Es a través de diálogos incómodos, mediante el uso de un lenguaje fuerte y desvergonzado, donde abundan los comentarios racistas y sexistas, y planta su naturaleza provocadora y controversial. Sin embargo, estas situaciones se hacen cargo de lugares olvidados y socialmente rechazados desde sus bases. Si bien, este filme no hace un análisis en profundidad sobre el tema, existe la intención de entender su origen y abrir el diálogo hacia la comprensión del contexto sociopolítico de los personajes. En ese sentido, la evolución de uno de sus caracteres lo empuja hacia la redención, situando al espectador en una posición incómoda, donde se nos pide que el concepto de empatía prevalezca, en una cinta en que no se pide ni se entrega perdón.

“3 Anuncios Por Un Crimen” no pasa desapercibida y puede ser una cinta difícil de ver cuando su premisa resulta ser tan delicada, pero la discusión que arma alrededor la vuelve necesaria. En ese sentido, reflexiona bruscamente sobre la violencia, sin pretensiones de enseñar una lección moral. Pone a la frustración y la injusticia al centro de una historia que se cruza y choca con la tolerancia frente a ideas y discursos, donde la empatía se vuelve fundamental para explorar en mayor profundidad los síntomas de una sociedad que sin duda está cambiando.


Título Original: Three Billboards Outside Ebbing, Missouri

Director: Martin McDonagh

Duración: 115 minutos

Año: 2017

Reparto: Frances McDormand, Woody Harrelson, Sam Rockwell, Lucas Hedges, Peter Dinklage, John Hawkes, Abbie Cornish, Caleb Landry Jones, Brendan Sexton III, Samara Weaving, Kerry Condon


Continuar Leyendo
Publicidad

Facebook

Discos

The Dark Side Of The Moon The Dark Side Of The Moon
DiscosHace 1 mes

El Álbum Esencial: “The Dark Side Of The Moon” de Pink Floyd

No hay que ser seguidor de Pink Floyd para reconocer que “The Dark Side Of The Moon” marca uno de...

Low In High School Low In High School
DiscosHace 1 mes

Morrissey – “Low In High School”

Hubo una época en que no teníamos el poder de juzgar instantáneamente a las personas en la plaza pública virtual...

Utopia Utopia
DiscosHace 1 mes

Björk – “Utopia”

El espejo es inclemente. El paso del tiempo es implacable. Los cambios forzosos desgastan, y eso se nota en las...

Who Built The Moon? Who Built The Moon?
DiscosHace 1 mes

Noel Gallagher’s High Flying Birds – “Who Built The Moon?”

Luego de haber recorrido todo el mundo presentando su “Chasing Yesterday” (2015), Noel Gallagher comenzó a cuajar el tercer larga...

Ununiform Ununiform
DiscosHace 1 mes

Tricky – “Ununiform”

Inglaterra ha sido tierra fértil para las reinvenciones musicales, las nuevas escenas e incluso nuevos estilos. Tal es el caso...

Pacific Daydream Pacific Daydream
DiscosHace 2 meses

Weezer – “Pacific Daydream”

Musicalmente los años noventa se presentaron como una década estruendosa, agitada, combativa y cambiante. De aquellos años, en la mayoría...

The Dusk In Us The Dusk In Us
DiscosHace 2 meses

Converge – “The Dusk In Us”

Este ha sido un año grandioso para los fanáticos de Converge. En marzo sorprendieron con “Jane Live”, registro en vivo...

Ex La Humanidad Ex La Humanidad
DiscosHace 2 meses

Electrodomésticos – “Ex La Humanidad”

El pavimento quema las retinas y el reflejo de un sol inclemente se potencia por el efecto de las fachadas...

Unknown Pleasures Unknown Pleasures
DiscosHace 2 meses

El Álbum Esencial: “Unknown Pleasures” de Joy Division

Hacia finales de la década del 70, el mundo del rock parecía transformarse con mayor premura de lo que lo...

Luciferian Towers Luciferian Towers
DiscosHace 2 meses

Godspeed You! Black Emperor – “Luciferian Towers”

Godspeed You! Black Emperor es de esas bandas que ha logrado construir una identidad reconocida. Cuando suenan, se sabe que...

Publicidad

Más vistas

A %d blogueros les gusta esto: