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Cine

Alvin y Las Ardillas: Aventura Sobre Ruedas

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Desde los ‘50 que ha existido “Alvin y las Ardillas”. Estableciéndose como una marca, primero se mostró como un grupo de personajes cuyas canciones lograron un éxito de ventas para las disqueras, luego se convirtió en una popular caricatura y actualmente es una serie de películas de live action con tres particulares ardillas animadas. Y siempre el gancho ha sido el mismo: ardillas cantando éxitos pop con un registro agudo obtenido mediante la ALVIN AND THE CHIPMUNKS THE ROAD CHIP 01aceleración del registro vocal. Pero con la transición y supervivencia de la franquicia salta la duda de si este sigue siendo un material que vale la pena preservar,  y cada cinta lucha con imponer su defensa.

Alvin, Theodore y Simon son el exitoso trío musical, y ya están establecidos en la casa y vida de Dave (Jason Lee), quien está saliendo con una mujer con la que su relación va cada vez más en serio. Cuando Dave planea un viaje con ella a Miami, las ardillas asumen que le propondrá matrimonio y los dejará de lado, por lo que, junto al rebelde hijo de la mujer, Miles (Josh Green), planean llegar a Miami para detener la propuesta, encontrándose con miles de obstáculos en el camino.

Desde la premisa, se puede inferir fácilmente cómo la cinta va a proceder y terminar, y “Alvin y Las Ardillas: Aventura Sobre Ruedas” no hace mucho por eludir lo predecible de su trama y desviar las expectativas de una audiencia que seguramente va más adelantada que ella. Desde el afecto que les tiene Dave, hasta lo ridículo del plan principal, el grupo central se da cuenta del estado de las cosas demasiado tarde; aunque esta se trate de un grupo de ALVIN AND THE CHIPMUNKS THE ROAD CHIP 02ardillas cantantes y sea una película dirigida para niños, esto es quizás lo menos verosímil de la propuesta.

Donde la cinta intenta compensar lo débil de su historia, es con los números musicales y las breves apariciones de estrellas invitadas. Al tratarse de una suerte de road trip, las ardillas pasan por diferentes áreas de Estados Unidos, lo que les da la excusa de sumergirse en las culturas correspondientes y reflejarlo a través de canciones. Esto es quizás el punto más interesante del filme, aunque no parezca ser su foco central y se termine desaprovechando. Por su parte, las diferentes caras conocidas que aparecen un par de minutos pueden ser divertidas, pero se quedan en la broma fácil y no son suficientes para levantar escenas que parecen más bien de relleno.

Cada personaje tiene, a lo más, una cualidad diferenciadora, la cinta es casualmente sexista o reductiva con las mujeres (lo que se ve con las Arditas, la contraparte femenina de las Ardillas) y el sentido del humor que caracteriza la película parece ser el de que el caos es divertido. Cuanto más desastre produce el trío principal, la cinta parece ALVIN AND THE CHIPMUNKS THE ROAD CHIP 03creer que más cómica está siendo, y el que las ardillas terminen destruyendo todo a su alrededor es su recurso para terminar todos los hilos y subtramas que parecen no llevar a ninguna parte.

Y es que quizás la franquicia tenga que aceptar que, si no se reinventa, enfrenta un fin inminente. Las cuatro películas, si bien han logrado un éxito moderado globalmente, son producciones caras que no parecen estar dirigidas a nadie específicamente. Esta en particular, la cuarta instalación, es la del presupuesto más abultado y a la que más le ha costado obtenerlo de vuelta. Apuntando un poco a la nostalgia de quienes están familiarizados con los personajes desde décadas anteriores, pero con un humor demasiado básico incluso para los niños que hoy en día pueden verla, el chiste de las ardillas cantantes ya parece estar viejo. “Alvin y Las Ardillas: Aventura Sobre Ruedas” no presenta un caso lo suficientemente fuerte como para que continúe.

Por Ignacio Goldaracena

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El Escándalo

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El Escándalo

La combinación de hechos reales y ficción, para así representar historias de relevancia mediática, podría reforzar una reflexión sobre el trasfondo de ciertos eventos; más aún, cuando existen permanentes discusiones sobre temas controversiales y que están forjando nuevas miradas en la sociedad contemporánea. En este contexto, existen ciertas producciones cinematográficas que toman este medio para adentrarse y otorgar una voz a sus protagonistas.

En 2016 se destapó uno de los más grandes secretos de la televisión estadounidense, cuando la ex conductora de Fox News, Gretchen Carlson, acusó y demandó a Roger Ailes, fundador y ex director del canal, de acoso sexual. El revuelo de la denuncia provocó un remesón en la cadena y ayudó a que muchas trabajadoras tomaran la decisión de denunciar a Ailes por el mismo comportamiento hacia ellas, incluida Megyn Kelly, conductora e importante figura del canal en ese entonces.

Dirigida por Jay Roach, “El Escándalo” se centra en cómo Gretchen Carlson (Nicole Kidman) interpone la demanda por acoso sexual en contra de Roger Ailes (John Lithgow) y las consecuencias de este hecho en el canal. Esta denuncia empujará a otras mujeres a alzar la voz, entre ellas Kayla Pospisil (Margot Robbie), una nueva conductora en ascenso, y a la figura más importante de Fox News, Megyn Kelly (Charlize Theron).

Al estar inspirada por hechos reales, el guion, a cargo de Charles Randolph, transita el terreno de la ficción, pero, al mismo tiempo, no deja a un lado la realidad y, casi como si fuera un documental, expone los hechos alrededor de una difusa veracidad. Esta idea permea la estructura de la cinta, fragmentando su hilo conductor e incorporando elementos que apoyen una mirada cómplice por parte del espectador. En ese sentido, la inclusión de voz en off, insertos visuales, romper la cuarta pared y movimientos de cámara simulando un falso documental, son parte de la sustancia que pretende dar autenticidad y punto de vista al relato, recordando el trabajo de Adam Mckay en “The Big Short” (2015) y “Vice” (2018).

Además, la cinta no tan sólo toma el punto de vista de quienes decidieron demandar y denunciar a Ailes, sino también agrega una tercera perspectiva para ahondar en la reiterada conducta sexual del ex director hacia las trabajadoras del canal. Por un lado, seguimos la mirada de Megyn Kelly, quien en ese momento era una de las figuras más importantes del canal, destacada por emplazar a Donald Trump cuando estaba en plena carrera presidencial. Kelly es puesta como el punto de fragmentación entre sus intereses profesionales y su postura individual cuando se enfrenta al destape iniciado por su ex compañera de canal, en ella se manifiesta el conflicto más profundo entre callar o sumarse a la denuncia, dicha disputa es llevada con gran habilidad a través de la interpretación de Theron, quien logra un extraordinario acercamiento a la figura real de Kelly.

Por otra parte, la representación de Gretchen Carlson es el disparador del gran escándalo y, aunque su presencia es primordial en la progresión de los hechos que terminaron en la denuncia en contra de Ailes, la construcción de su personaje queda incompleta al momento de profundizar en la manera en que escaló el gran destape. Por el contrario, la inclusión de un personaje ficticio en este conflicto permite una entrada hacia lo más oscuro que ocurría en el canal en ese entonces, donde se observa la conducta de George Ailes hacia las mujeres que trabajaban con él, pero también una sutil critica en contra de la industria televisiva y cómo la articulación del poder se interpone para obstaculizar el desarrollo profesional. El personaje interpretado por Margot Robbie resulta ser el más complejo de las tres, otorgando una mirada hacia su vida personal y cómo sus valores, postura política y religiosa chocan y se enfrentan a la situación en la que se ve envuelta.

“El Escándalo” intenta exponer con cierto grado de autenticidad los hechos ocurridos hace cuatro años y, a pesar de sus diferentes miradas, le resulta difícil comprometerse con un punto de vista en particular, por lo que pareciera incompleta en su propuesta. Su mayor fortaleza recae en la actuación de sus protagonistas y el trabajo de maquillaje y caracterización, el que acerca la ficción a su inspiración en la vida real, resultando en una película que sólo limita su relato a una representación superficial y parcial de la acusación que involucraba a grandes figuras de la industria televisiva.


Título Original: Bombshell

Director: Jay Roach

Duración: 109 minutos

Año: 2019

Reparto: Nicole Kidman, Charlize Theron, Margot Robbie, John Lithgow, Allison Janney, Kate McKinnon, Malcolm McDowell, Mark Duplass, Alice Eve, Connie Britton, Alanna Ubach


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