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Cine

Gana entradas dobles para la película “La Grande Bellezza”

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Si quieres ganar entradas dobles para ver la cinta ganadora del Oscar a Mejor Película Extranjera, “La Grande Bellezza”, a estrenarse en cines este jueves 1 de mayo, sólo debes seguir estos simples pasos:

Paso 1

En los comentarios (más abajo) señalar cuál es tu película favorita del director Paolo Sorrentino y argumentar porqué. Si no has visto ninguna película de Sorrentino (mal por ti), dejar un comentario demostrando la razón por la que tienes tantas ganas de ver esta película.

IMPORTANTE: Para comentar, en la casilla “Email” debes dejar un correo que revises con frecuencia (no aparecerá públicamente); en la casilla “Name” nombre y apellido real; y en la casilla “Website” copiar la URL de tu perfil de Facebook o Twitter, dependiendo de cuál de las dos redes sociales ocupes para concursar (sólo una de ellas). Revisa bien antes de presionar “Post Comment”, sólo puedes comentar una vez.

Paso 2

Retuitear y/o compartir en tu muro de Facebook este concurso.

IMPORTANTE: Debes dejar esta publicación como pública, y seguirnos en Facebook y/o en Twitter.

  • El sorteo se realizará el sábado 3 de mayo en la noche.
  • Los ganadores deberán hacer retiro de sus entradas personalmente el lunes 5 en horario (de oficina) y lugar de Santiago que se les indicará a través de correo.

Ganadores

Pachi Araya

Anaclara Araya

Cristal Rojas

Emilio Ortiz

Luis Villegas

Se les contactará a la dirección de correo que dejaron, indicándoles cómo y cuándo retirar sus entradas (de todas formas, revisen su carpeta “Spam”). ¡Felicitaciones!

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6 Comentarios

6 Comments

  1. Pachi Araya

    29-Abr-2014 en 12:23 pm

    Pucha!! no sé si quedo descalificada porque no tengo película favorita de Paolo Sorrentino pues no he visto ninguna de él. Pero si lo piensan, es mejor ser sincera que buscar cualquier título en google o imdb y postearlo (como probablemente pueden hacer muchos).

    Lo cierto es que me muero de ganas de ver esta película, y particularmente en cine. De hecho pensé que no iba a llegar a los cines, lo que es una gran noticia de todas formas.

  2. Luis Villegas

    29-Abr-2014 en 12:28 pm

    Nunca he visto algo de Sorrentino.
    Pero quiero ver esa película en el Cine. No tengo más argumentos.

  3. Anaclara Araya

    29-Abr-2014 en 12:58 pm

    Porque vivimos en un tiranía de cine norteamericano, y se agradece ver propuesta y estéticas de un cine diferente, porque ademas amo el cine italiano

  4. Emilio Ortiz

    29-Abr-2014 en 5:28 pm

    Mas alla de la multisala, siempre se puede encontrar referencias y buenas peliculas, el amigo de la familia, es una buena pelicula, el resto no las he visto saludos. ai que por lo menos el oscar nos permite que llegue a sala la peli

  5. Cristal Rojas

    29-Abr-2014 en 10:30 pm

    Sinceramente no lo conocí hasta los Oscar.. entonces busque el trailer de la pelicula y me dieron muchas ganas de verla!! soy muy cinéfila y quiero ampliar la gamma de peliculas que he visto.. Me parece que con Sorrentino no me arrepentiré para nada!

  6. Marcela

    29-Abr-2014 en 11:00 pm

    Mi favorita es “This must be the place” (estoy segura que algo de Robert Smith tiene el papel de Sean Penn) por ser una historia original y refrescante, con personajes que salen de lo común pero que sabes que existen en alguna parte del mundo. Grandes actuaciones.

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Cine

David Lynch: The Art Life

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David Lynch: The Art Life

A través de su filmografía, y con el reciente regreso de “Twin Peaks”, David Lynch ha demostrado ser uno de los autores más prolíficos y complejos de las últimas décadas. Desde su primer largometraje, “Eraserhead” (1977), que su imaginario significa entrar a mundo de sensaciones donde representaciones visuales de la psiquis se vuelven tangibles. Debido a lo intrincado que podría ser su forma de narrar, experimentar su obra exige conectar con lo sensorial, pues su trabajo busca crear reacciones y evocar emociones. El director de “Blue Velvet” (1986) y “Mulholland Dr.” (2001) ha sido capaz de construir un estilo reconocible gracias las características que su obra comparte, en un estilo vago e incierto, pero envolvente, donde lo inexplicable convive con personajes que se ven atrapados en mundos complejos.

Dirigido en una colaboración entre Rick Barnes, Jon Nguyen y Olivia Neergaard-Holm, el documental “David Lynch: The Art Life” se centra en el trabajo artístico pictórico del cineasta, mientras se va creando un relato autobiográfico de sus primeros años formativos y su acercamiento al arte, sirviendo como puente entre sus inicios en esta disciplina y sus primeras obras cinematográficas.

Las conversaciones de tres años entre los realizadores y el director estadounidense son condensadas en una hora y treinta minutos, en un relato íntimo en la voz del mismo Lynch. El hecho que sea construido como un monólogo produce una atmósfera más natural y cercana con el director, así también adjudicando un punto de vista donde el espectador sólo observa cómo se mezcla su creación artística y su biografía. La voz en off de Lynch se hace omnipresente en un montaje que mezcla al artista trabajando en sus obras plásticas, en su estudio en Los Angeles –a veces acompañado de su pequeña hija, Lula– intercalando material biográfico como fotografías, videos de archivo y sus pinturas.

La autobiografía que acompaña el viaje visual habla de sus inicios, vida familiar, la relación con sus padres y cómo su influencia inevitablemente ayudó a formar su primera relación con al arte, siendo capturado por esta disciplina cuando decide mudarse a Filadelfia, donde pudo estudiarlo de manera profesional. Y es a través de todas estas experiencias e historias acumuladas que se juntan para inspirar gran parte de su trabajo, y cómo en el proceso de absorber, internalizar y plasmar se ha moldeado un imaginario enigmático y surrealista.

Claramente el foco de este registro documental está puesto en sus creaciones plásticas, concebidas a partir de distintos materiales y mezclando técnicas pictóricas que le dan la libertad de crear pequeños universos, en cuadros que perfectamente podrían ser sacados de alguna de sus películas. Por otra parte, los realizadores utilizan estas obras en el montaje no tan sólo como un apoyo visual, sino también para poder crear pequeños episodios visuales que enfatizan los relatos en off, y utilizando los textos que el mismo Lynch incorpora en sus cuadros, se destaca el estado emocional del relato. Por último, el uso de stop motion le agrega un dinamismo a la narración, haciendo de estas obras pequeñas escenas de la vida del artista, donde algunas de ellas contienen personajes que parecen atrapados en distintas realidades.

Este documental termina siendo un estudio del autor en un estado mucho más primitivo, además de una exploración íntima, donde se logra ver el mundo a través de sus ojos y se puede conocer con frescura una etapa de descubrimiento y creación artística. No es un retrato biográfico de principio a fin, tampoco se centra en una obra en particular, sólo es un acercamiento a procesos creativos desde una mirada de total naturalidad y comodidad por parte del cineasta.

Para entender el universo interior de David Lynch, y posteriormente apreciar con mayor profundidad su trabajo, es importante considerar todos los aspectos y los procesos de creación que lo han llevado a posicionar su nombre y ser poseedor de un estilo particular y reconocible. Así, este documental logra dar a conocer ese otro aspecto del cineasta, un lado que tiene relación con su configuración estética. Se vuelve importante conocer y revisar su filmografía, no necesariamente para poder entender este relato –sólo se cita a sus primeros cortometrajes y las primeras etapas de producción de “Eraserhead”–, aunque sí puede servir como complemento para enriquecer este acercamiento diferente y privado.


Título Original: David Lynch: The Art Life

Director: Jon Nguyen

Duración: 88 minutos

Año: 2016

Reparto: David Lynch, Documental

 


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